N Gogoli elu- ja surmaaastates. Kirjaniku elulugu

"Mind peetakse kõigi jaoks mõistatuseks, keegi ei suuda mind täielikult lahendada" - N. V. Gogol

Gogoli elu ja surma mõistatus põhjustab arvukalt vaidlusi kirjanduskriitikute, ajaloolaste, psühholoogide, arstide ja teadlaste seas. Aja jooksul sai temast, nagu paljudest tema tegelastest, poolfantastiline kuju.

Gogoli trepp

Väike Gogol kuulas lapsena oma vanaema jutte trepist, mida mööda inimeste hinged taevasse tõusevad. See pilt oli poisi mällu sügavalt juurdunud; Gogol kandis seda kogu oma elu. Gogoli teoste lehtedel kohtab meid aeg-ajalt mitmesuguseid treppe. Ja kirjaniku viimased sõnad olid pealtnägijate sõnul hüüe "Redel, anna mulle kiiresti redel!"

Maiasmokk

G Ogol oli magusaisu. Võiks näiteks ilma väljastpoolt abi süüa ühe istumisega purk moosi, mägi piparkooke ja juua terve samovar teed... "Tal oli püksitaskus alati maiustuste ja piparkookide varu, ta näris lakkamatult, isegi tunnis tundides. ronis kuhugi nurka, kõigist eemale, ja seal ta juba sõi oma maiust,” kirjeldab gümnaasiumisõber Gogolit. See kirg maiustuste vastu püsis tema päevade lõpuni. Gogoli taskutest võis alati leida palju igasuguseid maiustusi: karamelle, kringlit, kreekereid, pooleks söödud pirukaid, suhkrutükke...

Huvitav omadus oli ka kirg leivapallide veeretamise vastu. Luuletaja ja tõlkija Nikolai Berg meenutas: „Gogol kas kõndis toas ringi, nurgast nurka või istus ja kirjutas, veeretades palle. valge leib, mille kohta ütlesin oma sõpradele, et nad aitavad lahendada kõige keerulisemaid ja raskemaid probleeme. Kui tal õhtusöögil igav oli, veeretas ta taas palle ja viskas need vaikselt kõrvalistujate kalja või supi sisse... Üks sõber kogus neid palle terveid hunnikuid ja hoidis neid aupaklikult..."

Mida Gogol veel põletas?

Esimene tuhaks muutunud teos oli saksa romantilise koolkonna vaimus luuletus "Hans Küchelgarten". Pseudonüüm V. Alov päästis Gogoli nime langenud kriitikast, kuid autor ise võttis ebaõnnestumist kõvasti: ostis kõik raamatu müümata eksemplarid poest ära ja põletas ära. Kuni oma elu lõpuni ei tunnistanud kirjanik kellelegi, et Alov oli tema varjunimi.

Ööl vastu 12. veebruari 1852 leidis aset sündmus, mille asjaolud on elulookirjutajate jaoks siiani saladuseks. Nikolai Gogol palvetas kella kolmeni, misjärel võttis ta oma portfelli, võttis sealt välja mitu paberit ja käskis ülejäänud tulle visata. Olles risti teinud, naasis ta voodisse ja nuttis ohjeldamatult. Arvatakse, et see oli teine ​​köide, mille ta sel õhtul põletas." Surnud hinged"Hiljem leiti aga tema raamatute hulgast teise köite käsikiri. Ja mis kaminas põles, on siiani selgusetu.

Kas Gogol on homoseksuaal?

Gogoli askeetlik elustiil ja kirjaniku liigne religioossus tekitasid palju muinasjutte. Kirjaniku kaasaegsed olid sellisest käitumisest üllatunud ja ehmunud. Tema asjadest oli tal kaasas vaid paar vahetuspesu ja hoidis seda kõike ühes kohvris... Üsna ebaseltskondlik, haruharva lubas ta endale võõraste naiste seltskonda ja elas terve elu neitsina. Selline eraldatus tekitas levinud müüdi kirjaniku homoseksuaalsete kalduvuste kohta. Sarnase oletuse esitas ka ameerika slavist, vene kirjanduse ajaloolane professor Semjon Karlinsky, kes väitis oma teoses "Nikolaj Gogoli seksuaallabürint" kirjaniku "rõhutud homoseksuaalsusest", mis hõlmab "emotsionaalse külgetõmbe mahasurumist". samast soost liikmetele" ja "vastumeelsus füüsilise või emotsionaalse kontakti vastu naistega"

Kirjanduskriitik I.P. Zolotussky, Gogol ei olnud naiste suhtes ükskõikne, sealhulgas A.M. Vilyegorskaya, kellele ta 1840. aastal ettepaneku tegi, kuid keelduti. Vladimir Nabokov vaidles vastu ka psühhoanalüütilise meetodi esindajatele. Oma essees “Nikolai Gogol” kirjutas ta: “Nina kõrgendatud taju tulemuseks oli lõpuks lugu “Nina” – tõeline hümn sellele orelile. Freudlane võiks väita, et Gogoli pahupidi pööratud maailmas on inimesed tagurpidi asetatud ja seetõttu mängib nina rolli ilmselgelt mõni teine ​​organ ja vastupidi, aga "parem on kõik freudilikud jamad täielikult unustada" ja palju muud. jne.

Kas Gogol maeti elusalt?

Nikolai Vassiljevitš Gogol suri 21. veebruaril 1852. aastal. Ja 24. veebruaril 1852 maeti ta Danilovi kloostri kalmistule. Testamendi järgi talle ausammast ei püstitatud - haua kohale kerkis Kolgata. Kuid 79 aastat hiljem eemaldati kirjaniku põrm hauast: Nõukogude valitsuse poolt muudeti Danilovi klooster alaealiste kurjategijate kolooniaks ja nekropol likvideeriti. Novodevitši kloostri vanale kalmistule otsustati kolida vaid mõned matused. Nende “õnnelike” hulgas oli koos Jazõkovi, Aksakovide ja Khomjakovidega Gogol... Ümbermatmisel oli kohal kogu nõukogude intelligentsi värv. Nende hulgas oli ka kirjanik V. Lidin. Just talle võlgneb Gogol enda kohta arvukate legendide esilekerkimise.

Üks müütidest puudutas kirjaniku letargilist und. Kui kirst maa seest välja tõmmati ja avati, valdas kohalviibijaid Lidini sõnul hämming. Kirstus lebas luustik, mille kolju oli ühele poole pööratud. Keegi ei leidnud sellele seletust. Mulle meenusid lood, et Gogol kartis elusana unesesse uneseisundisse maetud saada ja seitse aastat enne oma surma pärandas ta: „Minu keha ei maeta enne, kui ilmsed märgid lagunemine. Mainin seda seetõttu, et isegi haiguse enda ajal tulid elutähtsa tuimuse hetked peale, süda ja pulss lakkasid löömast. See, mida nad nägid, šokeeris kohalviibijaid. Kas tõesti pidi Gogol sellise surma õudust taluma?

Väärib märkimist, et see lugu pälvis hiljem kriitikat. Gogoli surimaski eemaldanud skulptor N. Ramazanov meenutas: „Ma ei otsustanud ootamatult maski maha võtta, vaid ettevalmistatud kirstu... lõpuks pidevalt saabuv rahvahulk, kes soovis kalli lahkunuga hüvasti jätta. sundis mind ja mu vanameest, kes osutas hävingu jälgedele, kiirustama...” kolju pöörlemise seletus: esimesena läksid mädanema kirstu küljelauad, kaas langeb mulla raskuse all. , surub surnu pea peale ja see pöördub nn Atlase selgroolüli ühele poole.

Kas seal oli pealuu?

Kuid Lidini metsik kujutlusvõime ei piirdunud selle episoodiga. Järgnes kohutavam lugu – selgub, et kirstu avamisel polnud luustikul üldse pealuud. Kuhu ta võis minna? See Lidini uus leiutis tekitas uusi hüpoteese. Neile meenus, et 1908. aastal, kui hauale raske kivi paigaldati, oli vaja kirstu kohale ehitada tellistest krüpt, et alust tugevdada. Arvati, et just siis võidi kirjaniku kolju varastada. Eeldati, et ta varastati Vene teatri fanaatiku, kaupmees Aleksei Aleksandrovitš Bahrušini palvel. Kuuldavasti oli tal juba suure vene näitleja Štšepkini kolju...

Gogoli pea ja kummitusrong

Nad ütlevad, et Gogoli pea oli kaunistatud Bahrušini hõbedase loorberikrooniga ja asetatud glasuuritud roosipuust korpusesse, mis oli seest vooderdatud musta marokoga. Sama legendi järgi ähvardas Vene keiserliku mereväe leitnant Nikolai Vassiljevitš Gogoli vennapoeg Janovski sellest teada saades Bahrušinit ja võttis talt pea. Väidetavalt tahtis noor ohvitser kolju viia Itaaliasse (riiki, mida Gogol pidas oma teiseks kodumaaks), kuid ta ei saanud seda missiooni ise täita ja usaldas selle Itaalia kaptenile. Nii sattus kirjaniku pea Itaaliasse. Kuid see pole veel lõpp uskumatu lugu. Kapteni noorem vend, Rooma ülikooli tudeng, käis koos sõpruskonnaga lõbusõiduga raudteel; otsustas oma sõpradega nalja teha, avades La Manche'i tunnelis kolju sisaldava kasti. Räägitakse, et hetkel, kui kaas avati, kadus rong... Legend räägib, et kummitusrong ei kadunud igaveseks. Väidetavalt on teda mõnikord nähtud kuskil Itaalias...või Zaporožjes...

Nikolai Vassiljevitš Gogoli elu on nii ulatuslik ja mitmetahuline, et ajaloolased uurivad endiselt suure kirjaniku elulugu ja epistolaarseid materjale ning dokumentalistid teevad filme, mis räägivad kirjanduse salapärase geeniuse saladustest. Huvi näitekirjaniku vastu pole kahanenud juba kakssada aastat, mitte ainult tema lüürilis-eepiliste teoste tõttu, vaid ka seetõttu, et Gogol on 19. sajandi vene kirjanduse üks müstilisemaid tegelasi.

Lapsepõlv ja noorus

Tänaseni pole teada, millal Nikolai Vassiljevitš sündis. Mõned kroonikud usuvad, et Gogol sündis 20. märtsil, teised aga on kindlad, et kirjaniku tegelik sünniaeg on 1. aprill 1809.

Fantasmagooria meister veetis oma lapsepõlve Ukrainas, Poltava provintsis, maalilises Sorochintsy külas. Ta kasvas suures peres - lisaks temale kasvas majas veel 5 poissi ja 6 tüdrukut (mõned neist surid imikueas).

Suurel kirjanikul on huvitav sugupuu, mis pärineb Gogoli-Janovskite kasakate aadlike dünastiast. Perelegendi järgi lisas näitekirjaniku vanaisa Afanasy Demjanovitš Janovski perekonnanimele teise osa, et tõestada veresidemeid 17. sajandil elanud kasakate hetmani Ostap Gogoliga.

Kirjaniku isa Vassili Afanasjevitš töötas Väike-Vene kubermangus postiosakonnas, kust läks 1805. aastal pensionile kollegiaalse hindaja auastmega. Hiljem läks Gogol-Yanovski pensionile Vassiljevka mõisasse (Janovštšina) ja alustas põlluharimist. Vassili Afanasjevitš oli tuntud luuletaja, kirjaniku ja näitekirjanikuna: talle kuulus oma sõbra Troštšinski koduteater ja ta esines laval ka näitlejana.

Lavastuste jaoks kirjutas ta ukraina rahvaballaadide ja -juttude põhjal komöödiaid. Kuid tänapäeva lugejateni on jõudnud ainult üks Gogol Vanema teos - "Lihtne mees ehk sõduri poolt üle kavaldatud naise kavalus". Oma isalt võttis Nikolai Vassiljevitš armastuse kirjanduskunsti ja loomingulise ande vastu: on teada, et Gogol juunior hakkas luulet kirjutama lapsepõlvest. Vassili Afanasjevitš suri, kui Nikolai oli 15-aastane.

Kirjaniku ema Maria Ivanovna, sündinud Kosjarovskaja, oli kaasaegsete sõnul kena ja teda peeti küla esimeseks kaunitariks. Kõik, kes teda tundsid, ütlesid, et ta on usklik inimene ja tegeleb laste vaimse kasvatusega. Kuid Gogol-Yanovskaja õpetused ei taandatud mitte kristlikele rituaalidele ja palvetele, vaid viimase kohtu ettekuulutustele.

On teada, et naine abiellus Gogol-Yanovskiga, kui ta oli 14-aastane. Nikolai Vassiljevitš oli oma emaga lähedane ja küsis isegi tema käsikirjade kohta nõu. Mõned kirjanikud usuvad, et tänu Maria Ivanovnale on Gogoli looming varustatud fantaasia ja müstikaga.

Nikolai Vassiljevitši lapsepõlv ja noorus möödusid talupoja- ja härrasmeheelust ümbritsetuna ning neil olid kodanlikud omadused, mida näitekirjanik oma teostes pedantselt kirjeldas.

Kui Nikolai oli kümneaastane, saadeti ta Poltavasse, kus ta õppis koolis loodusteadusi ning õppis seejärel kohaliku õpetaja Gabriel Sorotšinski käest lugema ja kirjutama. Pärast klassikalist väljaõpet sai 16-aastasest poisist Tšernihivi oblasti Nižõni linna kõrgkooli tudeng. Lisaks sellele, et tulevane kirjandusklassik oli kehva tervisega, polnud ta tugev ka õppetöös, kuigi tal oli erakordne mälu. Nikolai suhe täppisteadustega ei õnnestunud, kuid ta paistis silma vene kirjanduse ja kirjandusega.

Mõned biograafid väidavad, et sellises kehvemas hariduses on süüdi pigem gümnaasium ise, mitte noor kirjanik. Fakt on see, et neil aastatel olid Nižõni gümnaasiumis nõrgad õpetajad, kes ei suutnud õpilastele korralikku haridust anda. Näiteks kõlbelise kasvatuse tundides tutvustati teadmisi mitte väljapaistvate filosoofide õpetuste kaudu, vaid abiga. kehaline karistus rod, kirjandusõpetaja ajaga kaasas ei käinud, eelistades 18. sajandi klassikat.

Õpingute ajal püüdis Gogol loovuse poole ning osales innukalt teatrilavastustes ja improviseeritud sketsides. Oma kaaslaste seas oli Nikolai Vassiljevitš tuntud koomiku ja ülemeeliku inimesena. Kirjanik suhtles Nikolai Prokopovitši, Aleksandr Danilevski, Nestor Kukolniku ja teistega.

Kirjandus

Kirjutamisvaldkonna vastu hakkas Gogol huvi tundma juba üliõpilasaastatel. Ta imetles A.S. Puškin, kuigi tema esimene looming oli kaugel suure luuletaja stiilist, sarnanes pigem Bestužev-Marlinski teostega.

Ta koostas eleegiaid, feuilletone, luuletusi, proovis end proosas ja muus kirjanduslikud žanrid. Õpingute ajal kirjutas ta satiiri “Midagi Nežinist ehk seadus pole lollidele kirjutatud”, mis pole tänaseni säilinud. Tähelepanuväärne on see, et noormees pidas oma loominguhimu alguses pigem hobiks kui elutööks.

Kirjutamine oli Gogolile "valguse kiir sisse tume kuningriik"ja aitas mu mõtted maha võtta vaimne ahastus. Siis polnud Nikolai Vassiljevitši plaanid selged, kuid ta tahtis teenida kodumaad ja olla inimestele kasulik, uskudes, et teda ootab suur tulevik.

1828. aasta talvel läks Gogol kultuuripealinna - Peterburi. Külmas ja sünges linnas oli Nikolai Vassiljevitš pettunud. Ta püüdis saada ametnikuks ja proovis ka teatrisse astuda, kuid kõik tema katsed said lüüa. Ainult kirjandusest suutis ta leida võimalusi sissetulekuks ja eneseväljenduseks.

Kuid ebaõnnestumine ootas ka Nikolai Vassiljevitši kirjutamises, kuna ajakirjades avaldati ainult kaks Gogoli teost - luuletus "Itaalia" ja romantiline luuletus "Ganz Küchelgarten", mis avaldati varjunime V. Alov all. “Idüll piltides” sai kriitikutelt hulga negatiivseid ja sarkastilisi hinnanguid. Pärast loomingulist lüüasaamist ostis Gogol kõik luuletuse väljaanded ja põletas need oma toas. Nikolai Vassiljevitš ei hüljanud kirjandust ka pärast kõlavat ebaõnnestumist, ebaõnnestumine Hanz Küchelgarteniga andis talle võimaluse žanri muuta.

1830. aastal avaldati kuulsas ajakirjas Otechestvennye zapiski Gogoli müstiline lugu “Ivan Kupala õhtu õhtu”.

Hiljem kohtub kirjanik parun Delvigiga ja hakkab avaldama oma väljaannetes “Kirjandusajaleht” ja “Põhja lilled”.

Pärast loomingulist edu võeti Gogol kirjandusringis soojalt vastu. Ta hakkas suhtlema Puškiniga ja. Ukraina eepilise ja argihuumori seguga maitsestatud teosed “Õhtud talus Dikanka lähedal”, “Öö enne jõule”, “Nõiutud koht” avaldasid vene poeedile muljet.

Kuulujutt on, et just Aleksander Sergejevitš andis Nikolai Vassiljevitšile uute teoste tausta. Ta pakkus süžeeideid luuletuse “Surnud hinged” (1842) ja komöödia “Kindralinspektor” (1836) jaoks. Samas P.V. Annenkov usub, et Puškin "ei loovutanud talle oma vara päris hea meelega".

Väikese Venemaa ajaloost lummatud Nikolai Vassiljevitšist saab kogumiku “Mirgorod” autor, mis sisaldab mitmeid teoseid, sealhulgas “Taras Bulba”. Gogol palus kirjades oma emale Maria Ivanovnale, et ta räägiks lähemalt ääremaa inimeste elust.

1835. aastal ilmus Gogoli lugu "Viy" (sisaldub "Mirgorodis") vene eepose deemonlikust iseloomust. Loos eksisid kolm õpilast ja sattusid salapärasele talule, mille peremees osutus tõeliseks nõiaks. Peategelane Khoma peab silmitsi seisma enneolematute olenditega, kiriklikud rituaalid ja kirstus lendav nõid.

1967. aastal valmistasid režissöörid Konstantin Eršov ja Georgi Kropatšov Gogoli loo "Viy" põhjal esimese nõukogude õudusfilmi. Peaosades mängisid ja.

1841. aastal kirjutab Gogol surematu lugu"Ülemantel". Nikolai Vassiljevitš räägib teoses teemal “ väikemees"Akaki Akakievich Bashmachkin, kes muutub nii vaeseks, et kõige tavalisemast asjast saab tema jaoks rõõmu ja inspiratsiooni allikas.

Isiklik elu

Peainspektori autori isiksusest rääkides väärib märkimist, et Vassili Afanasjevitšilt pärandas ta lisaks ihale kirjanduse järele ka saatusliku saatuse - psühholoogilise haiguse ja hirmu varajase surma ees, mis hakkas avalduma näitekirjanik oma noorpõlvest. Sellest kirjutas publitsist V.G. Korolenko ja doktor Bazhenov, tuginedes Gogoli autobiograafilistele materjalidele ja epistolaarsele pärandile.

Kui Nõukogude Liidu ajal oli kombeks Nikolai Vassiljevitši psüühikahäiretest vaikida, siis tänapäeva erudeeritud lugeja on sellistest detailidest väga huvitatud. Arvatakse, et Gogol kannatas lapsepõlvest peale maniakaal-depressiivse psühhoosi (bipolaarne afektiivne isiksusehäire) käes: noore kirjaniku rõõmsameelne ja rõõmsameelne meeleolu asendus raske depressiooni, hüpohondria ja meeleheitega.

See häiris tema meelt kuni surmani. Ta tunnistas ka kirjades, et kuulis sageli "süngeid" hääli, mis teda kaugusest kutsusid. Tänu elule igaveses hirmus sai Gogolist usklik inimene ja elas askeedina eraklikumat elu. Ta armastas naisi, kuid ainult eemalt: ta rääkis Maria Ivanovnale sageli, et läheb välismaale ühele kindlale daamile külla.

Ta pidas kirjavahetust erinevate klasside armsate tüdrukutega (Maria Balabina, krahvinna Anna Vielgorskaja jt), kurameerides nendega romantiliselt ja arglikult. Kirjanikule ei meeldinud reklaamida oma isiklikku elu, eriti armusuhteid. On teada, et Nikolai Vassiljevitšil pole lapsi. Kuna kirjanik ei olnud abielus, on tema homoseksuaalsuse kohta olemas teooria. Teised usuvad, et tal pole kunagi olnud suhteid peale platooniliste.

Surm

Nikolai Vassiljevitši varajane surm 42. eluaastal erutab endiselt teadlaste, ajaloolaste ja biograafide meelt. Gogolist kirjutatakse müstilisi legende ja visionääri surma tõelise põhjuse üle vaieldakse tänapäevani.

IN viimased aastad Oma elus ületas Nikolai Vassiljevitši loominguline kriis. Seda seostati Khomyakovi naise varajase surma ja tema lugude hukkamõistuga ülempreester Matthew Konstantinovski poolt, kes kritiseeris teravalt Gogoli teoseid ja pealegi arvas, et kirjanik polnud piisavalt vaga. Sünged mõtted vallutasid näitekirjaniku meele ja alates 5. veebruarist keeldus ta toidust. 10. veebruaril põletas Nikolai Vassiljevitš "kurja vaimu mõju all" käsikirjad ja 18. veebruaril, jätkates vaatlemist. Laenas, läks magama tervise järsu halvenemisega.

Sulepeameister keeldus arstiabi surma ootama. Arstid, kes diagnoosisid tal põletikulise soolehaiguse, tõenäolise tüüfuse ja seedehäired, diagnoosisid kirjanikul lõpuks meningiidi ja määrasid talle tervisele ohtliku sunniviisilise verelaskmise, mis ainult halvendas Nikolai Vassiljevitši vaimset ja füüsilist seisundit. 21. veebruari hommikul 1852 suri Gogol Moskvas krahvi häärberis.

Mälu

Kirjaniku teosed on vajalikud koolides ja ülikoolides õppimiseks. õppeasutused. Nikolai Vassiljevitši mälestuseks anti NSV Liidus ja teistes riikides välja postmarke. Gogoli järgi on nime saanud tänavad, draamateater, pedagoogiline instituut ja isegi kraater planeedil Merkuuril.

Hüperbooli ja groteski meistri töid kasutatakse siiani teatrilavastustes ja filmikunsti filmides. Nii on 2017. aastal Vene vaatajaid oodata gooti detektiivsarja «Gogol. Algus" koos ja peaosas.

Salapärase näitekirjaniku elulugu sisaldab huvitavaid fakte, neid kõiki ei saa isegi terve raamatuga kirjeldada.

• Kuulduste järgi kartis Gogol äikest, sest loodusnähtus mõjutas tema psüühikat.
• Kirjanik elas vaeselt ja kandis vanu riideid. Ainus kallis ese tema riidekapis on kuldkell, mille Žukovski kinkis Puškini mälestuseks.
• Nikolai Vassiljevitši ema oli tuntud kui võõras naine. Ta oli ebausklik, uskus üleloomulikku ja rääkis pidevalt hämmastavad lood, kaunistatud ilukirjandusega.
• Kuulduste kohaselt olid Gogoli viimased sõnad: "Kui armas on surra."

• Gogoli looming oli inspireeriv.
• Nikolai Vassiljevitš armastas maiustusi, seetõttu olid tal alati taskus maiustused ja suhkrutükid. Vene prosaist armastas ka leivapuru käes veeretada – see aitas tal mõtetele keskenduda.
• Kirjanik oli oma välimuse suhtes tundlik, teda ärritas peamiselt tema enda nina.
• Gogol kartis, et ta maetakse letargilise une ajal. Kirjandusgeenius palus, et tema surnukeha maetaks edaspidi alles pärast surnulaikude ilmumist. Legendi järgi ärkas Gogol kirstus. Kui kirjaniku surnukeha ümber maeti, nägid kohalolijad üllatunud, et surnu pea oli ühele poole pööratud.

Bibliograafia

• "Õhtud talus Dikanka lähedal" (1831–1832)
• "Lugu sellest, kuidas Ivan Ivanovitš tülitses Ivan Nikiforovitšiga" (1834)
• "Viy" (1835)
• "Vana maailma maaomanikud" (1835)
• "Taras Bulba" (1835)
• "Nevski prospekt" (1835)
• "Kindralinspektor" (1836)
• "Nina" (1836)
• "Hullumehe märkmed" (1835)
• "Portree" (1835)
• "Vanker" (1836)
• "Abielu" (1842)
• "Surnud hinged" (1842)
• "Mantel" (1843)

Lugemisaeg: 9 min

N. Gogoli hämmastav salapärane maailm on lapsepõlvest saati ümbritsenud paljusid: veetlevad pildid “Jõulueelse öö”, “Sorotšinskaja laat”, “Viy”, “Kohutav kättemaks”, millest kogu keha on kaetud väikeste hanenahkidega. See on vaid väike nimekiri kõige müstilisema vene kirjaniku N. V. Gogoli kuulsatest teostest. Välismaal on tema süžeed võrdsustatud Edgar Allan Poe gootilugudega.

Sellest artiklist saate teada huvitavaid fakte Gogoli eluloost, mida peetakse salapärasteks ja müstilisteks. Olge valmis üllatuma.

Suure sünnist

Gogol sündis Ukraina maapiirkonna lasterikkas peres, ta oli kolmas laps kaheteistkümnest. Tema ema on haruldase iluga naine. Ta oli 14-aastane, kui sai endast kaks korda vanema mehe naiseks.

Nad ütlevad, et just ema arendas oma pojas religioosset ja müstilist maailmapilti. Maria Ivanovnat eristas loomulik vaade religioonile, ta rääkis oma pojale iidsetest vene paganlikest traditsioonidest. Säilinud on Gogoli kirjad emale, mis pärinevad aastast 1833.

Ühes neist kirjutab Gogol, et lapsepõlves rääkis ema lapsele värvides, mis on viimane kohtuotsus, mis ootab inimest vooruslike tegude eest ja milline on patuste saatus.

Lapsepõlv, teismeiga ja noorus

Nikolai Gogol koos Varasematel aastatel ta oli kinnine ja vähe suhtlev, isegi tema lähisugulastel polnud õrna aimugi, mis tema peas ja hinges toimus. Poiss elas eraldi, vendade ja õdedega suhtles vähe, kuid veetis palju aega oma armastatud emaga.

Hiljem ütles Gogol, et viieaastaselt koges ta esimest korda paanikat

"Olin umbes 5-aastane. Istusin üksi Vassiljevkas. Isa ja ema lahkusid... Hämar oli saabumas. Surusin end diivaninurgale ja kuulasin keset täielikku vaikust iidse seinakella pika pendli koputamist. Minu kõrvus kostis müra, miski lähenes ja läks kuskile. Uskuge või mitte, aga mulle tundus juba siis, et pendli koputus on igavikku mineva aja koputus.

Järsku häiris kassi nõrk mjäu rahu, mis mind painas. Nägin teda niisutamas ja ettevaatlikult minu poole hiilimas. Ma ei unusta kunagi, kuidas ta kõndis, sirutas, pehmed käpad küüniseid nõrgalt vastu põrandalaudu koputasid ja tema rohelised silmad ebasõbralikus valguses sädelesid. Tundsin hirmu.

Ronisin diivanile ja surusin end vastu seina. "Kissu, kiisu," pomisesin ma ja tahtes end turgutada, hüppasin maha ning haarates kassist, kes andis end kergelt kätte, jooksis aeda, kus viskasin ta tiiki ja mitu korda, kui see püüdis välja ujuda ja kaldale minna, ma lükkasin ta eemale.

Ma kartsin, värisesin ja samal ajal tundsin mingit rahulolu, võib-olla kättemaksu selle eest, et ta mind hirmutas. Aga kui ta uppus ja viimased ringid vee peal ära jooksid, valitses täielik rahu ja vaikus, hakkas mul äkki “kiisust” kohutavalt kahju. Tundsin kahetsust. Mulle tundus, et olin mehe uppunud. Nutsin kohutavalt ja rahunesin alles siis, kui isa, kellele ma oma teo üles tunnistasin, mulle piitsa andis.»

Nikolai Gogol oli lapsepõlvest peale tundlik inimene, vastuvõtlik hirmudele, muredele ja eluprobleemidele. Iga negatiivne olukord mõjutas tema psüühikat, kui teine ​​inimene suutis midagi sellist vastu pidada.

Laps uputas kassi hirmust, väidetavalt sai ta hirmust võitu julmuse ja vägivallaga, kuid mõistis, et nii ei saa paanikast jagu saada. Võib arvata, et kirjanik jäi oma hirmudega üksi, kuna südametunnistus ei lubanud tal jälle vägivalda kasutada.

See olukord meenutab väga hetke teosest “Maiöö ehk uppunud naine”, mil kasuema muutus mustaks kassiks ning daam lõi hirmunult käpa maha ja lõikas maha.

On teada, et Gogol joonistas lapsepõlves, kuid tema joonistused tundusid ümbritsevatele keskpärased ja arusaamatud. Selline suhtumine tema kunsti võib jällegi negatiivselt mõjutada enesehinnangut.

10-aastaselt saadeti Nikolai Gogol Poltava gümnaasiumisse, kus poisist sai kirjandusringi liige. Pole teada, miks Gogol sellise välja töötas madal enesehinnang, kuid just eneseisolatsioon kutsus esile psüühikahäire täiskasvanueas.

Esimene katse tuua minu töö avaliku kohtu ette

Nikolai Gogol hakkas looma, kirjutas palju, kuid riskis alguses näidata ainult ühte teost, "Hanz Küchelgarten". See oli läbikukkumine, kriitikat sadas tema peale, siis hävitas Gogol kogu tiraaži. Enne kirjanikuks saamist püüdis Gogol saada näitlejaks ja astuda bürokraatlikku teenistusse. Kuid armastus kirjanduse vastu haaras siiski noormeest, kes suutis sellele kunstiliigile uue lähenemise leida. Just Gogol puudutas elu teist poolt ja näitas, kuidas nad Väike-Venemaal elavad!

Kogumik “Õhtud talus Dikanka lähedal” tekitas sensatsiooni. Tema ema Maria Ivanovna aitas kirjanikul koguda materjali ja arendada süžeed. Pikad aastad Gogol töötas edukalt kirjandusvaldkonnas, pidas kirjavahetust Puškini ja Belinskiga, kes olid tema teostest vaimustuses. Hoolimata oma kuulsusest ei saanud Gogolist kunagi avatud isik, vastupidi, aastate jooksul elas ta üha erakordsemat elustiili.

Muide, Puškin kinkis Gogolile mopsi Josie, pärast koera surma valdas Gogolit melanhoolia, sest kirjanikul polnud Josiele kindlasti kedagi lähemat.

Küsimus kirjaniku homoseksuaalsuse kohta

Gogoli isiklikku elu ümbritsevad oletused ja oletused. Kirjanik polnud kunagi abielus naisega ja võib-olla isegi ei olnud tal nendega intiimsust. Kirjas emale mainitakse, et Gogol kirjutas ilusast jumalikust inimesest, keda ta ei tahtnud suhestuda tavalise naisega.

Kaasaegsed ütlevad, et see oli vastuseta armastus Anna Mihhailovna Vielgorskaja vastu. Pärast seda juhtumit polnud Gogoli elus enam naisi, samuti mehi. Kuid teadlased usuvad, et meestele saadetud kirjad on väga emotsionaalsed. Pooleli jäänud teoses “Ööd villas” on armastuse motiiv tuberkuloosi põdeva noormehe vastu. Teos on autobiograafiline, mistõttu on teadlastel aimdus, et võib-olla tundis Gogol meeste vastu tundeid.

Semjon Karlinsky väitis, et Gogol on väga usklik inimene, kardab Jumalat ega saanud seetõttu oma ellu intiimseid suhteid kaasata.

Kuid Igor Kon usub, et just jumalakartus ei lubanud Gogolil end sellisena aktsepteerida, nagu ta on. Seetõttu arenes välja depressioon, tekkis hirm olla arusaamatu, mille tagajärjel langes kirjanik täielikult religiooni ja suri end nälga surnuks - need olid katsed end patusest puhastada.

Filoloogiateaduste kandidaat L. S. Yakovlev nimetab katseid määrata Gogoli seksuaalset sättumust "provotseerivateks, šokeerivateks ja uudishimulikeks väljaanneteks".

Gogol-mogol

Nikolai Gogol oli hullupööra armunud kitsepiima ja rummiga. Kirjanik nimetas oma hämmastavat jooki naljaga pooleks "mogol-mogol". Tegelikult ilmus Euroopas iidsetel aegadel munakoogimagustoit, mille valmistas esmakordselt Saksa kondiiter Köckenbauer. Nii et kuulsal suhkruga lahtiklopitud munakollasel pole kuulsa kirjanikuga midagi pistmist!

Kirjaniku foobiad

1. Gogol kartis kohutavalt äikesetorme.
2. Kui võõras seltskonda ilmus, lahkus ta, et mitte temaga kokku sõita.
3. Viimastel aastatel lõpetas ta üldse väljas käimise ja kirjanikega suhtlemise, askeetlik pilt elu.
4. Kartsin kole välja näha. Gogolile tema pikk nina väga ei meeldinud, mistõttu palus ta kunstnikel kujutada oma portreedel ideaalilähedast nina. Oma komplekside põhjal kirjutas kirjanik teose “Nina”.

Letargiline uni või surm?

Gogol mõtles pidevalt elusalt matmisele ja kartis sellist saatust kohutavalt. Seetõttu koostas ta 7 aastat enne surma testamendi, kus märkis, et ta tuleks matta alles siis, kui ilmnevad nähtavad lagunemismärgid. Gogol suri 42-aastaselt pärast paastueelset 15-päevast paastumist.

Ööl vastu 11.–12. veebruari, nädal enne oma surma, põletab kirjanik ahjus “Surnud hingede” teise köite, selgitades, et teda eksitati. kuri vaim. Kirjanik maeti kolmandal päeval pärast surma. 1931. aastal likvideeriti nekropol, kuhu Gogol maeti, ja otsustati kolida kirjaniku haud Novodevitši kalmistule.

Pärast haua avamist avastasid nad, et Gogoli kolju oli kadunud (Vladimir Lidini sõnul), hiljem ilmus kuulujutt, et hauas oli pealuu, kuid see pöördus külili. Seda teavet ei avalikustatud palju aastaid ja alles 90ndatel hakati uuesti rääkima, kas Gogol maeti kogemata letargilise une seisundisse?

Mõned faktid kinnitavad, et Gogoli võidi elusalt matta. Esitan, mis mul õnnestus leida.

Pärast 1839. aasta malaaria entsefaliidi põdemist minestas Gogol sageli, mis tõi kaasa mitu tundi magamist. Sellest lähtuvalt tekkis kirjanikul foobia, et ta võib teadvuseta olles elusalt maha matta.

Kuid puuduvad ametlikud tõendid selle kohta, et 1931. aastal leiti haua avamise ajal külili pööratud kolju. Ekshumeerimise tunnistajad annavad erinevaid ütlusi: ühed ütlevad, et kõik oli korras, teised väidavad, et kolju oli ühele poole pööratud ning Lidin ei näinud kolju üldse õiges kohas.

Surimaski olemasolu lükkab need müüdid täielikult ümber. Seda ei saa teha elavale inimesele, isegi kui ta on unises unes, sest inimene reageerib siiski protseduuri ajal kõrgele temperatuurile ja hakkab lämbuma väliste hingamisteede kipsiga täitmisest. Kuid seda ei juhtunud; Gogol maeti pärast loomulikku surma.

Gogoli surimask

Gogol esindab inimesena nii keerulist ja salapärast vaimset organisatsiooni, milles põrkuvad ja põimuvad kõige heterogeensemad ja mõnikord ka otseselt vastandlikud põhimõtted. Gogol ise oli teadlik sellest oma mentaalse maailma salapärasusest ja keerukusest ning väljendas seda teadvust korduvalt oma kirjades.

"Mind peetakse kõigi jaoks mõistatuseks, keegi pole mind täielikult lahendanud" (Gogoli kirjadest).

Gogol esindab inimesena nii keerulist ja salapärast vaimset organisatsiooni, milles põrkuvad ja põimuvad kõige heterogeensemad ja mõnikord ka otseselt vastandlikud põhimõtted. Gogol ise oli teadlik sellest oma mentaalse maailma salapärasusest ja keerukusest ning väljendas seda teadvust korduvalt oma kirjades. Juba nooruses, koolis, kuulutas ta ühes kirjas emale end nii: „Mind peetakse kõigi jaoks mõistatuseks; keegi pole minust täielikult aru saanud." "Miks jumal," hüüab ta ühes teises kirjas, "olemas loonud südame, võib-olla ainsa, vähemalt haruldase maailmas, puhta hinge, mis leegitseb kuumast armastusest kõige kõrge ja ilusa vastu, miks ta andis selle kõigele selliseks. karm kest? Miks ta riietas seda kõike nii kummalisesse segusse vastuolust, kangekaelsusest, julgest enesekindlusest ja kõige räigeimast alandlikkusest? Gogol oli nooruses nii tasakaalutu, arusaamatu natuur ja selliseks jäi ta ka edaspidises elus. "Meile tundus temas palju," loeme Arnoldi "Gogoli mälestustest", "selgitamatult salapärane". Kuidas saame näiteks ühitada tema pidevat püüdlust moraalse täiuse poole uhkusega, mille tunnistajaks oleme kõik rohkem kui üks kord? tema hämmastav, peen, tähelepanelik meel, mis on nähtav kõigis tema töödes ja samal ajal tavaelus - mingi rumalus ja arusaamatus kõige lihtsamatest ja tavalisematest asjadest? Meenus ka tema kummaline riietumismaneeri ja naeruvääristamine nende üle, kes riietusid naljakalt ja maitsetult, tema religioossus ja alandlikkus ning mõnikord liiga kummaline kannatamatus ja vähene kaastunne naabrite suhtes; ühesõnaga, nad leidsid kuristiku vastuolusid, mida tundus olevat raske ühes isikus ühendada.” Ja tegelikult, kuidas ühendada ühes isikus oma alguse naiivne idealist? kirjanduslik tegevus hilisema aja jämeda realistiga – rõõmsameelse, kahjutu humoristi Rudy Pankoga, kes nakatas oma naeruga kõiki lugejaid; - hirmuäratava halastamatu satiirikuga, kellelt kõik klassid selle said, - suurepärane kunstnik ja luuletaja, surematute teoste looja, askeetliku jutlustaja, kummalise “Sõprade kirjavahetuse” autor? Kuidas lepitada ühes inimeses nii vastandlikke põhimõtteid? Kus on seletused väga erinevate vaimsete elementide keerukale põimumisele? Kus on lõpuks lahendus psüühilisele mõistatusele, mille Gogol kogu oma eksistentsiga püstitas? Meile öeldakse, et "vastus Gogoli küsimusele võib peituda selle keerulise, tohutu terviku psühholoogias, mida me kutsume "suure mehe" nimega. Aga mis on "suur mees" ja mis on tal pistmist Gogoliga? Millised on eriseadused, mis reguleerivad "suure mehe" hinge? - Meie arvates tuleks Gogolile vastust otsida mitte suure mehe psühholoogiast üldiselt, vaid Gogoli suuruse psühholoogiast koos äärmusliku minaga. - alandus, - Gogoli mõistus, kombineerituna kummalise "asjadest arusaamatusega" kõige lihtsam ja tavalisem - Gogoli anne, kombineeritud askeetliku enesesalgamise ja valusa impotentsusega - ühesõnaga ainsa, erakordse, spetsiaalselt Gogoli isiksuse psühholoogias .

Niisiis, milline on Gogoli isiksus? Hoolimata keerukusest ja mitmekesisusest sisemaailm Vaatamata tema isiksuses sisalduvatele paljudele vastuoludele, ei saa ta Gogoli tegelaskujuga lähemalt tutvudes märkamata jätta kahte peamist suundumust, kahte domineerivat külge, mis neelavad kõik muud vaimsed elemendid: esiteks on see pool, mis on otseselt seotud Gogoliga. inimesena ja väljendub kalduvuses pidevale moraalsele enesevaatlusele, moraalsele enese paljastamisele ja teiste hukkamõistmisele; ja teiseks teine ​​pool, mis iseloomustab Gogolit kui kirjanikku ja seisneb tema ande visuaalses jõus, taasesitades kunstiliselt ja terviklikult teda ümbritseva reaalsuse maailma sellisena, nagu see on. Need kaks isiksuse poolt on Gogolis alati kergesti eristatavad. Seega ilmub ta meie ette moralisti Gogolina ja kunstnikuna Gogolina, mõtleja Gogolina ja luuletaja Gogolina, mehe Gogolina ja kirjanikuna Gogolina. See tema olemuse kahesus, mis peegeldub temas väga varakult ja mis on temas jälgitav tema elu algusest kuni selle lõpuni, see tema “mina” jagunemine kaheks “minaks” moodustab iseloomulik tunnus tema isiksus. Kogu tema elu koos kõigi oma äparduste, vastuolude ja veidrustega ei ole midagi muud kui võitlus nende kahe vastandliku põhimõtte vahel vahelduva ühe või teise poole ülekaaluga või õigemini, esiteks valdavalt ühe ja seejärel teise poole ülekaaluga. ; selle lõplik traagiline saatus pole midagi muud kui moralisti Gogoli lõplik triumf kunstnik Gogoli üle. Psühholoog-biograafi ülesanne peaks olema selles keerulises psühholoogilises protsessis eri faasides jälile saada, mis viis rõõmsameelse humoristist mesiniku Rudy Panko järk-järgult terava, valusa askeesini ning kohutava satiiriku-kirjaniku enesesalgamiseni ja kõike, mida ta eitanud. elanud ja et see oli neile varem kirjutatud. Ilma selle raske ja keerulise ülesande lahendamise enda õlule võtmata tahame selles essees visandada vaid selle protsessi põhipunktid ja vähemalt visandada Gogoli isiksuse üldjoonised.

Mõnevõrra kuulsa kirjaniku Vassili Afanasjevitš Gogol-Janovski ja tema mõnevõrra kõrgendatud abikaasa Marya Ivanovna poeg Gogol päris loomulikult silmapaistva kirjandusliku ande ning muljetavaldava, vastuvõtliku loomuse. Tema isa, mitme komöödia autor väikevene elust, oli rõõmsameelse ja heatujulise iseloomuga, toitis. tugev kirg teatrile ja kirjandusele, avaldas tema eluajal kahtlemata väga kasulik mõju poja kirjandusliku ande arengule ja tema sümpaatiate kujunemisele. Nähes lapsepõlvest eeskuju raamatute austusest ja kirglikust armastusest lava vastu, sattus Gogol väga varakult lugemis- ja näitlemissõltuvusse. Vähemalt Nižõni gümnaasiumis kohtame teda varsti pärast Gogoli sinna astumist kui gümnaasiumiteatri korraldamise algatajat ja peategelast, eneseharimise eesmärgil raamatute amatöörlugemise korraldamisel ja lõpuks ka gümnaasiumi väljaandmisel. üliõpilasajakiri “Tähed”. Seda lapsepõlves sisendatud kirge kirjanduse ja teatri vastu säilitas ta kogu elu. Kuid sel ajal, nii nagu isa võis ja kahtlemata avaldas soodsat mõju oma poja kirjandusliku ande arengule, mõjutas tema religioosselt meelestatud ja äärmiselt vaga ema haridust tugevalt. moraalne isiksus Gogol. Ta püüdis oma kasvatuses panna tugeva aluse kristlikule religioonile ja heale moraalile. Ja lapse muljetavaldav hing ei jäänud nende ematundide suhtes kurdiks. Seejärel märgib Gogol ise seda ema mõju tema usulisele ja moraalsele arengule. Erilise tänutundega meenutab ta hiljem neid õppetunde, kui näiteks tema ema jutud viimsest kohtupäevast „šokeerisid ja äratasid kogu tema tundlikkuse ning tekitasid seejärel kõige kõrgemaid mõtteid”. Vaadelda tuleks ka tõsiasja, et Gogolis ärkas emaliku kasvatuse viljana tuline vaim väga varakult. janu moraalse kasu järele, mida ta unistab inimkonnale pakkuda. Selle kasuliku soovi mõjul lõpetab ta väga varakult, veel koolis käies, mõtlemise "õiglusele", mõtlemisele; et siin saab ta anda inimkonnale suurimat kasu. "Ma nägin," kirjutab ta Nežinist oma onu Kosjarovskile, "et siin on tööd rohkem kui miski muu, et siin saan ainult mina olla õnnistuseks, ainult mina olen inimkonnale tõeliselt kasulik. Ülekohus, maailma suurim õnnetus, rebis mu südant rohkem kui miski muu. Ma ei vandunud minutitki lühike eluiga Sa ei saa kaotada oma ilma head tegemata." Gogol säilitas selle moraalse kasu soovi, kirgliku saavutusjanu kuni oma elu lõpuni, muutes oma vaadet ainult tegevusliikidele ja seda omadust tuleks tunnistada tema moraalse füsiognoomia tõeliseks väljendusvormiks. Tema vihkamine kõige vulgaarse, eneseõigustava ja tähtsusetu vastu oli tema iseloomu selle joone ilming. Ja tõepoolest, Gogol vihkas seda kõike nii palju, kui suutis, ja püüdis erilise kirega vulgaarsust, püüdis seda kõikjal, kus ta seda leidis, ja ajas seda nii, nagu ainult Gogoli hästi sihitud ja söövitav sõna võis püüda.

Aga koos heade seemnetega viskas ema esimest korda poja vastuvõtlikku hinge ka tõrva, mis hiljem suureks kasvanuna kibedaid vilju kandis. Armastades oma "Nikoshat" kuni unustuseni, põhjustas ta oma mõõdutundetu jumaldamisega temas äärmise edevuse ja oma isiksuse liialdatud hinnangu. Hiljem mõistis Gogol ise seda emaliku kasvatuse äärmust. "Te tegite kõik endast oleneva," kirjutab ta ühes oma kirjas oma emale, "et mind võimalikult hästi kasvatada; kuid kahjuks on vanemad harva oma laste head kasvatajad. Sa olid siis veel noor, esimest korda said lapsed, esimest korda tegelesid nendega ja võisid ka - kas teadsid, kuidas edasi, mida oli vaja? Mäletan: ma ei tundnud midagi tugevalt, ma vaatas kõike, nagu oleks see midagi, mis on loodud minu meeleheaks .

Koos selle edevusega ja võib-olla selle otsese tulemusena ilmneb Gogolil juba varakult ka soov õpetada ja arutleda. Juba tema noorusaegsetes kirjades Nižõnilt emale leiame selle tunnuse selgeid jälgi. Tihti pöördub ta neis oma ema poole etteheidete, nõuannete, juhiste, õpetustega ning nende toon võtab sageli retoorilise, pompoosse tooni. Mida kaugemale lähete, seda silmapaistvamaks see funktsioon muutub. Ta hakkab oma kirjades õpetama ja juhendama mitte ainult oma ema ja õdesid, vaid ka teadlasi, haritumaid sõpru ja tuttavaid – Žukovskit, Pogodinit jne. See õpetamissoov koos eneseuhkamisega teenis lõpuks Gogolit karuteene: see sillutas teed tema nii kuulsale "Sõpradega peetud kirjavahetusele"...

Kõik need jooned – moraalse kasu iha, äärmine edevus ja kirg õpetamise vastu – üksteist konditsioneerivad ja täiendavad ning järk-järgult intensiivistuvad, said hiljem Gogoli hinges valdava tähtsuse ning aja jooksul kujundasid temast selle kummalise ja terava kuju. õpetaja - moralist nagu ta meile oma elu lõpul paistab.

Kuid koos Gogoli isiksuse selle poolega arenes, küpses ja tugevnes temas järk-järgult ka teine ​​külg: tema suur kunstianne koos silmapaistva vaatlusandiga. Tema loomuse erakordne muljetavaldavus ja vastuvõtlikkus tegid talle suure teene: need äratasid tema tundeid, toidutasid ta meelt ja kahandasid tema talenti. Muljed teda ümbritsevast reaalsusest hakkasid andeka poisi hinge vajuma juba varakult: tema tähelepaneliku pilgu eest ei pääsenud miski ning see, mida viimane märkas, oli tema hinges kaua ja kindlalt talletunud. Nii annab Gogol ise tunnistust oma vaimse olemuse sellest eripärast. "Esiteks," ütleb ta enda kohta VI peatükis. I vol. Surnud hinged, - ammu, mu noorusaastatel, minu pöördumatult sähvatatud lapsepõlve aastatel, oli mul lõbus esimest korda võõrasse kohta sõita: vahet polnud, kas oli küla, vaene provintsilinn, küla, asula – lapse uudishimulik pilk paljastas temas palju uudishimulikku. Iga struktuur, kõik, mis kandis mõne märgatava tunnuse jälje, kõik peatas mind ja hämmastas mind... Miski ei pääsenud värskest, peenest tähelepanust ning nina reisikärust välja pistdes vaatasin mõne kitli seninägematut lõiget. ja puidust kastid naeltega, väävliga, mis kauguses kollaseks muutub, rosinate ja seebiga - vilksatavad köögiviljapoe ustest koos kuivatatud Moskva maiustuste purkidega; Vaatasin kõrvalt kõndivat jalaväeohvitseri, kes toodi, jumal teab, millisest provintsist sisse - rajooni igavuseni, ja kaupmeest, kes võidusõidudroshkys Siberis vilksatas - ja viidi vaimselt nende vaesesse. elu. Mööda kõndis ringkonnaametnik – ja ma juba mõtlesin, kuhu ta läheb.”... „Mõne maaomaniku külale lähenedes püüdis Gogol oma majas, aias, kõiges ümbritsevas ära arvata, kes maaomanik ise oli” jne. d. See Gogoli mõistuse omadus määras asjaolu, et ta suutis oma teostes reprodutseerida ainult seda, mida nägi ja kuulis, mida ta elus vahetult jälgis. Reaalse maailma loominguline reprodutseerimine, mille määrab selle olemuse omadus, teavitas ja oleks pidanud teavitama Gogoli talenti realistlik suund."Ma pole kunagi midagi oma kujutluses loonud," ütleb ta enda kohta autori pihtimuses, "ja mul ei olnud seda omadust. Ainus, mis minu jaoks hästi välja tuli, oli see, mis võeti reaalsusest, sellest, mis mulle teada oli. Need jooned - poeetiline vaatlus ja kunstiline loovus olid Gogoli kui kirjaniku jaoks väga olulised. Tema peen vaatlus, vaadates inimhinge sügavustesse, aitas tal leida ja ära arvata tema kaasaegse ühiskonna iseloomulikke jooni ning tema kunstiline loovus andis talle võimaluse kehastada neid jooni terves kõige tõelisemate ja tõetruumate tüüpide kollektsioonis. - tüübid mitte ainult Väikesest Venemaast - mis oli tema kodumaa luuletaja, vaid ka Suur-Venemaa, keda ta peaaegu ei tundnud. Nad kujundasid ta suureks realist kunstnik kes oli kaasaegse elu ilmekaim kirjanik ja avaldas oma loominguga võimsat mõju kaasaegsele ühiskonnale.

1821. aasta mais astus kaheteistkümneaastane poiss Gogol Nižõni kõrgkooli. See gümnaasium kuulus seda tüüpi vanasse kooli, kus Puškini sõnade kohaselt õpiti "tasapisi", "midagi ja kuidagi". See oli aeg, mil õpilased olid oma õpetajatest paljuski ees ja leidsid, et nende mahajäämust oli võimalik peaaegu näkku naeruvääristada. Lisaks oli Nižõni gümnaasium Gogoli seal õppimise ajal eriti ebasoodsates tingimustes. See oli just avatud ja vajas õppe- ja kasvatustöö kõiki aspekte korraldada ja korda teha. Paljud selle aja jooksul seal õpetatavad ained olid nii halvasti õpetatud, et ei suutnud õpilastele mingit ettevalmistust pakkuda. Selliste ainete hulgas oli muuseas ka vene kirjanduse ajalugu. Prof. Ühe Gogoli koolisõbra tunnistuse kohaselt ei mõistnud Nikolskil, kes seda ainet õpetas, iidsetest ja läänelikest kirjandustest. Vene kirjanduses imetles ta Heraskovit ja Sumarokovit, leidis, et Ozerovi, Batjuškovi ja Žukovski ei ole päris klassikaline ning Puškini keel ja mõtted on triviaalsed. Selline oli tolleaegne kool, sellised olid professorid ja selline oli haridusseis. Ja kui sellistest koolidest tuleks välja Puškinid, Gogolid, Redkinid, Kukolniki ja paljud teised. jne, siis võlgnesid nad kogu oma soetamise mitte niivõrd koolile, kuivõrd omaenda annetele ja algatusvõimele. Tõsi, tolleaegsetes koolides oli siiski üks hea pool, millel oli kasulik mõju nende lemmikloomade arengule. Täpselt: need koolid, kui nad oma õpilastele midagi ei andnud, siis vähemalt. neilt ei võetud midagi ära. Nad ei piiranud oma õpilaste vabadust, eraldasid oma amatöörtegevuseks avara ringi ja aitasid seega, kuigi negatiivselt, kaasa nende individuaalsuse kujunemisele ja loomupäraste annete avalikustamisele.

Kui tolleaegse kooli üldiste puudujääkide kõrval arvestada ka Gogoli kui õpilasega seotud omadusi, nimelt seda, et ta suhtus õpetatavatesse ainetesse ükskõikselt ning teda peeti laisaks ja lohakaks lemmikloomaks, siis tõde Gogoli tunnistus enda kohta, mille leiame tema Autoritunnistusest. "Peab ütlema," tunnistab ta siin, "et ma sain koolis üsna halva kasvatuse ja seepärast pole ime, et õppimise mõte tekkis mul kl. küps vanus. Alustasin selliste esialgsete raamatutega, et mul oli häbi neid isegi näidata ja peitsin kõik oma õpingud ära.

«Kool õpetas ühe tema mentori, nimelt hr Kulžinski väitel talle ainult teatud loogilist formaalsust ning mõistete ja mõtete järjepidevust ning midagi muud ta meile võlgu ei ole. See oli talent, mida kool ei tunnustanud ja tõtt-öelda ei tahtnud või ei saanud kooli vastu võtta. Tõsi, hiljem püüdis ta neid lünki hariduses täita, oma "Pihtimuses" räägib ta "seadusandjate, spiritistide ja inimloomuse vaatlejate raamatute" lugemisest ja uurimisest, kuid tema nii kunsti- kui ka ajakirjanduslikud kirjutised ("Kirjavahetus") seda teevad. ei kinnita neid tõendeid ja isegi õpitud raamatute lugemine ilma eelneva ettevalmistuseta ei tooks talle märkimisväärset kasu. Nii oli ta sunnitud elu lõpuni jääma haletsusväärsete kildudega lihtsast Nežini koolkonna tarkusest... Seetõttu poleks prohvet olemata raske ennustada, et olgu ta hiljem kui suur mees tahes sai kunstiväljale, pidi ta kindlasti olema keskpärane mõtleja ja halb moralist.

Siis aga lõpetab Gogol kooli ja astub ellu. Teda viipab ja meelitab Peterburi, teenimine, au. Kool - "lõppude lõpuks pole see veel elu," väidab üks Gogoli kangelasi, kellel (st Gogolil) oli sel ajal temaga palju ühist, "see on ainult ettevalmistus eluks: päris elu teenistuses: on vägitegusid! "Ja kõigi ambitsioonikate inimeste kombeks," märgib Gogol selle kangelase kohta, "tormas ta Peterburi, kus, nagu teate, meie tulihingeline noorus igast küljest pingutab." Gogol on praegu kohkunud mõttest, et maailmas eksisteerib jäljetult. "Olla maailmas ja mitte tähistada oma olemasolu," hüüab ta, "on minu jaoks kohutav." Tema hiiglaslikud vaimsed jõud paluvad välja, tormavad "tähendama oma elu ühe heateoga, ühe kasu isamaale" ja suruma ta "tegelikku maailma". Ta kiirustab oma kutsumust määrama, vahetab üksteise järel palju asendeid ja kohti ning ei leia kusagilt rahu oma rahutule hingele. Kas ta on sihtkohtade osakonna ametnik, siis on ta Isamaalise Instituudi ajalooõpetaja, siis tundub talle, et tema kutsumus on lava, siis mõtleb ta täielikult maalimisele pühenduda. Lõpuks otsustab tema saatuse ja kutsumuse tema "Õhtud talus Dikanka lähedal" avaldamine. Tema selle pealkirja all avaldatud novellid Väikevene elust äratavad nii kriitikute kui ka avalikkuse üleüldist sümpaatiat. Puškin ise oli "sellest uudishimulikust kirjanduslikust uudsusest hämmastunud". Nüüd on meie ees luuletaja Gogol ja kirjanik Gogol. Nüüdsest on kõik, mida tema kunstiline inspiratsioon talle dikteerib, märkimisväärne, ilus, suurepärane.

Kuid “Õhtud” olid tema kirjandusliku tegevuse esmakordne kogemus, tema jõu ja sule proovikivi. Gogoli peas vilksavad teised plaanid, tema hinges küpsevad teised mõtted. "Õhtud" teda ei rahulda ja ta tahab luua midagi suuremat ja olulisemat kui need "muinasjutud ja ütlemised". "Olgu nad määratud hämarusele," kirjutab ta nende kohta vahetult pärast nende avaldamist M. P. Pogodinile, "kuni minust tuleb välja midagi kaalukat, suurepärast, kunstilist." Varsti ilmub tõepoolest “Kindralinspektor” (1836) ja viis-kuus aastat hiljem “Surnud hinged” (I köide). Nendes teostes avaldus Gogoli rikkaliku kirjandusliku ande jõud kogu selle laiuses ja jõus. Kõik vulgaarne ja enesega rahulolev oma vulgaarsuses, kõik tähtsusetu ja ülbe oma tähtsusetuses, "kõik ebaõiglus, mis tehakse neis kohtades ja juhtudel, kus inimeselt õiglust kõige rohkem nõutakse", kõik see on kogutud nendesse teostesse " ühes hunnikus.” ning märgistatud kibeda mürgise naeru, sügava vihkamise ja suurima põlguse pitseriga. Pole vaja pikemalt peatuda sellel, kui laialt on neis jäädvustatud autori omaaegne vene elu koos sotsiaalsete nähtustega ja kui sügavalt avaldub tänapäeva inimese hing selle kõige intiimsemates soppides: ajalugu on juba jõudnud neid teoseid hinnata, ja on avaldanud nõuetekohast austust tänu üllatusena nende autori geeniusele. Piisab, kui öelda, et Gogol ilmus neis täiesti oma kutsumuse kõrgajal – olla kunstnik, kes paljastab oma kaasaegse ühiskonna pahed ja ühiskonnasüsteemi puudused – ning täitis kohusetundlikult oma kohust, mida ta oli kutsutud täitma.

Samal ajal, kui Gogoli suured teosed olid valmis tegema radikaalset revolutsiooni mitte ainult kirjandusmaailmas, vaid ka avalikus elus, samal ajal kui Gogoli sõbrad ja vaenlased olid teda juba tema kaasaegse ühiskonna juhtivate inimeste hulka arvanud, - sel ajal, tema maailmavaade püsib jätkuvalt samal tasemel, mis oli tema teadliku lapsepõlve päevil ja sellele järgnenud noorusaastatel. Ilmselt ei olnud Peterburil sel juhul märgatavat mõju. Puškini ring, millega Gogol liitus varsti pärast pealinna saabumist, kui see võis talle soodsalt mõjuda, siis ainult kunstilises ja kirjanduslikus mõttes; kõik muud Gogoli vaimse arengu aspektid jäid sellest mõjust väljapoole. Samuti pole selge, kas Gogoli välisreisid tõid talle märkimisväärset kasu. Tema maailmavaade, kui ainult selle nimega saab kirjeldada igapäevaste vaadete ja traditsiooniliste tõekspidamiste varu, mille ta omandas kodusest haridusest ja kooliharidus, – ja Peterburis jääb see täiesti puutumatuks ja täiesti neitsiks. Soe, vahetu usk religioossete küsimuste vallas, tulihingeline armastus isamaa vastu ja ühiskonnaelu kehtiva korra austav tunnustamine sellisena, nagu see on – ei allu kriitilisele analüüsile – poliitiliste ja sotsiaalsete küsimuste vallas – need on tunnused. mida tuleks selles primitiivses, mõnevõrra patriarhaalses maailmapildis olulisena märkida. Kuid selliste vaadetega oli Gogoli isiksuse iseloomulik ja tüüpiline joon, nagu märkisime, kirglik soov isamaale moraalset kasu saada, tuline janu moraalsete saavutuste järele. See tema isiksuse tunnus tõukas Gogolit pidevalt praktilise tegevuse teele ja andis tema maailmavaateliseks aktiivne, iseloomu. Just see viis Gogoli kui inimese ja kodaniku kokkupõrkesse tema tegevuse teise poole, Gogoli kui kirjanikuga.

Sel ajal kui Gogoli nooruslik õhin oli tugev ja Puškin, tema hea geenius, elas, oli Gogolil võimalus pühenduda lahutamatult kunstilisele loovusele. Kuid aastate jooksul, erinevate haiguste ilmnemise ja muude eluraskustega, mis talle pähe tulid, vaevas mõte viljatult elatud elust üha enam tema meelt, ajas üha sagedamini südametunnistuse segadusse. Talle hakkas tunduma, et kasu, mida ta endaga kaasa toob kirjandusteosed see pole nii oluline, et tema valitud tee pole täiesti õige ja et mõnes teises kohas võiks ta palju kasulikum olla. Esimese tugeva tõuke Gogoli meeleolu selliseks pöördeks andis tema "Kindralinspektori" esmaettekanne. Nagu teate, jättis see etendus publikule vapustava mulje. See oli äkiline äike avaliku elu selgel silmapiiril. Inspektorit peeti ühiskonna laimuks, mis õõnestas tsiviilvõimude autoriteeti, õõnestas sotsiaalsüsteemi aluseid. Gogol ei oodanud seda järeldust ja see kohutas teda. Näis, et kunstnik Gogol ei arvestanud siin esimest korda oma jõudu ja tootis midagi, mis tekitas kodaniku Gogoli häbi. “Esimene teos, mis loodi eesmärgiga avaldada ühiskonnale head mõju”, mitte ainult ei saavutanud seatud eesmärki, vaid sellega kaasnes täpselt

vastupidise tulemusega: "nad hakkasid komöödias nägema soovi naeruvääristada," ütleb Gogol legaliseeritud asjade kord ja valitsusvormid, samas kui minu eesmärk oli ainult naeruvääristada meelevaldne mõne taganemine isikud formaalsest ja õiguskorrast. Kodanik Gogol ei suutnud leppida tsiviil-usaldusväärsuse süüdistusega, mille kirjanik Gogol avastas. Kuidas? - naeruvääristada mitte ainult isikuid, vaid ka nende positsioone, naeruvääristada mitte ainult inimlikku vulgaarsust, vaid ka sotsiaalsüsteemi puudusi - sellised mõtted ei tulnud talle pähegi. Sellepärast, kui Belinsky hakkas paljastama oma teoste suurt sotsiaalset tähtsust, kiirustab Gogol lahti ütlema kõigest, mida suur kriitik talle omistas, mis oli tõepoolest kogu tema teene, kuid mis läks nii palju vastuollu tema sotsiaalsete vaadetega. Tema arvates on sotsiaalsüsteemil, milline see ka poleks, "legaliseeritud korrana" vankumatu ja püsiv tähendus. Kurjuse allikas ei peitu mitte sotsiaalses korratuses, vaid oma kurjuses seisva inimese rikutud hinges. Kurjus tuleb sellest, et inimesed on moraalselt liiga korrumpeerunud ega taha oma puudujääkide taha pugeda, ei taha end parandada. Tema Skvoznik-Dmuhhanovskid, Pljuškinid, Nozdrevid, Sobakevitšid, Korobotškid jne tunduvad talle lihtsalt juhuslikud nähtused, millel pole ühiskonnaelu vooluga midagi ühist. Kui nemad on sellised, siis on nemad ise süüdi. Nendeks saamiseks piisab, kui nad meelt parandavad ja moraalselt paranevad head inimesed. See oli Gogoli enda nägemus oma tüüpidest ja loomingu tähendusest. Kuid tõelise kirjaniku-kunstniku inspireeritud sule alt, teadvustamata loovuse viljana, paiskub sageli välja midagi, mida ta ette ei näe ega oota. Nii juhtus ka seekord. Sotsiaalsed hädad, vastupidiselt autori soovile, kerkisid “Peainspektoris” nii selgelt esile, et neile oli võimatu tähelepanuta jätta. Kõik nägid neid ja kõik mõistsid neid hästi ning ennekõike teile, keiser Nikolai I, kes pärast näidendi vaatamist ütles: "Kõik said selle kätte ja ennekõike mina ise." Kõlas pahameelehüüded autori vastu ja protestihüüded tema loomingu vastu. "Liberaal! Revolutsiooniline! Venemaa laimaja! Siberisse see “! - need olid nördinud avalikkuse üldised hüüded. Ja kõik need kohutavad sõnad sadas pähe inimesele, kes isegi ei mõistnud tema vastu esitatud süüdistuste täit tähendust ja veelgi enam, ei teadnud, mis neid temalt põhjustas. Seetõttu pole raske ette kujutada meeleheidet, millesse kõik need rünnakud Gogoli sukeldusid. “Minu vastu,” kurdab ta Pogodinile, “kõik klassid on nüüd resoluutselt mässanud.”... “Mõelge vaese autori positsioonile, kes vahepeal armastab väga oma isamaad ja kaasmaalasi.” “Kodanik Gogol” oli piinlik ja sügavalt šokeeritud. Ta kiirustab end õigustama, viidates avalikkuse teadmatusele ja ärrituvusele, kes ei taha aru saada, et kui komöödias tuuakse välja mitu kelmi, ei tähenda see, et kõik on kelmid; et tema kangelased Khlestakovid jne pole kaugeltki nii tüüpilised, kui lühinägelikud inimesed ette kujutavad, Kuid oli juba hilja. Komöödia tegi oma töö: tembeldas selle väärilised vulgaarsuse ja põlguse pitseriga. Segaduses ja ärevil Gogol ruttab välismaale pensionile, et oma muredest puhata ja toibuda löögist, mille talle ta enda käsi andis. Ta läheb "oma melanhoolia lõdvendamiseks" ja " mõelge põhjalikult oma kohustustele autorina“. Väga märkimisväärne ja ränk eesmärk: moralist Gogol põrkas siin esimest korda teravalt kokku kunstnik Gogoliga ja nad ei tundnud üksteist ära; Nad mitte ainult ei tundnud üksteist ära ega ulatanud teineteisele kätt sama eesmärgi vennalikuks poole püüdlemiseks, - ei! - nad pöördusid esimest korda teineteisest mõnevõrra eemale: moralist Gogol mõtles kunstnik Gogolist. ja ei mõistnud täielikult ega hindanud teda, kuid ei hinnanud teda, vaatas talle veidi kõrvale. Sellest ajast peale algas temas märgatav pööre teel, mis viis ta “Sõpradega kirjavahetuseni”, “ suurepärane pöördepunkt“, “tema elu suur ajastu”. Tema varasemad tööd hakkavad talle tunduma “õpilase vihikuna, mille ühel lehel on näha hoolimatust ja laiskust, teiselt kannatamatust ja kiirustamist”... Ta avaldab soovi, et “ilmuks selline ööliblikas, kes äkki sööks. kõik "Kindralinspektori" koopiad ja koos nendega "Arabesques", "Evenings" ja kõik muu jama." Tal oli idee ühendada luule õpetamisega, et tuua oma kirjutistega ühte kasu, vältides kahju, mida need, nagu talle tundus, võivad tuua, paljastades ja naeruvääristades inimlikku vulgaarsust. Nüüd on tal käsil uus suur teos, milles tuleks näidata kogu vene inimest koos kõigi tema omadustega, mitte ainult negatiivsete, vaid ka positiivsete omadustega. See mõte vene inimese positiivsetest omadustest oli otsene produkt hirmust, mida Gogol koges enne tema satiirilise naeru kõikehävitavat jõudu pärast etendust "Kindralinspektor".

1842. aastal ilmub “Surnud hingede” esimene köide, kus Gogoli anne jääb endiselt truuks, kus kunstnik Gogol saavutab endiselt eelise moralisti Gogoli ees. Kuid paraku - lüürilised kõrvalepõiked, mida selle teose jooksul laiali laiusid - olid kurjakuulutav sümptom kogu haritud Venemaad ootavast katastroofist, mis pidi peagi toimuma - märkimisväärne märk lüüasaamisest, mille kunstnik Gogol peagi käes kannatab. Gogolist – moralist. Keegi polnud veel kahtlustanud eelseisvat tormi, keegi polnud veel tajunud lähenevat katastroofi: ainult Belinski terav silm nägi seda lõhenemist Gogoli andekuses, mis kajastus tema loomingus, ainult tema peen kõrv kuulis pealt seda valet nooti, ​​mis siia lipsas...

Samal ajal vaatab Gogol ise esimest köidet kui suure ehitise lävendit, st kui selle teose eessõna, millest peaks kuulma muid motiive, läbima muid kujundeid. Kuid Belinsky oli talle juba ennustanud, et kui ta seda teed järgib, rikub ta oma talendi.

Kahjuks läks Belinski ennustus peagi täide. “Surnud hingede” esimese köite ilmumisest pole möödunud rohkem kui viis aastat ja kogu Venemaa lugemine rullus sama loomingu lubatud teise köite asemel kurvalt lahti kummaline raamat, mis kandis ebatavalist pealkirja “Valitud lõigud Kirjavahetus sõpradega." Keegi peale Gogoli lähimate sõprade ei teadnud, mida see tähendab; kuid kõik mõistsid, et vene kirjandus on kaotamas suure ja andeka kirjaniku, kes oli seda rikastanud mitte ainult imeliste teostega, vaid esitas nüüd mõne ebamäärase jutluse tuntud, mõnikord üsna kahtlastest tõdedest, mis on ainult välja öeldud mõnes erakordses, doktorikraadis, üleolevas jutus. toon. Jälle kostus karjeid, karjeid ja oigamisi - seekord juba etteheite karjeid, hämmelduse karjeid, meeleheite oigamisi!!! Kuid oli juba hilja: moralist Gogol andis kunstnik Gogolile viimase hoobi ja kunstnik Gogol suri igaveseks. Ta langes sisemise lõhestumise, moraalse enesevaatluse ja valusa järelemõtlemise ohvriks. Ta suri võimatus võitluses vägisi pealesurutud ebaloomuliku kalduvuse vastu; - suri enneaegselt, sellistel aastatel, kui inimese jõud on veel täies õitsengus. Ärgem esitagem viljatuid küsimusi selle kohta, mida oleks võinud Gogoli võimas anne teistel tingimustel vene kirjandusele anda – milliste teiste pärlitega oleks ta seda rikastanud. Parem väljendagem talle oma tänu selle eest, mida ta tegi... Kogu oma elu püüdis ta järjekindlalt täita oma kirjanikukohust nii hästi kui võimalik, õigustada oma kõrget kutsumust oma tegudega - ja kurb kahtlus oma täidetud kohuse suhtes. , suri ta igavikku. Nii et rahustagem ta vaimu veel kord tõdemusega, et ta täitis pühalikult oma kohust, täitis selle täielikult, kuigi mitte nii, nagu ta arvas seda täitvat. Lõppude lõpuks ei jätnud ta loomulikult maha kasina tavalise moraaliraamatu mitte sellepärast, et Gogol on suurepärane – raamatut, mille sarnaseid ei olnud enne teda vähe, on praegu palju ja ilmub ka tulevikus. , kuid suurte kunstiteoste teema, millega ta tähistas vene kirjanduse ajaloos uut ajastut, tegi selles radikaalse revolutsiooni ja pani aluse uuele suundumusele – realistlikule, mis kestab selles tänaseni.

Panaev, Kirjanduslikud memuaarid, SPV. 1888 lk 187.

Ajaloobülletään, 1901 XII, 977 lk Engelhardt, Nikolajevi tsensuur.

Sealsamas, lk 976

Samas lk 378.

Ibid., kolmap. lk 377.

Sealsamas, lk 378.

Sealsamas, lk 384

Nikolai isa Vassili Afanasjevitš Gogol oli emast 14 aastat vanem ja nende tutvumislugu on tõeliselt hämmastav. Teismelisena nägi Vassili oma tulevast naist Mariat unes beebi kujul. Kõva hääl teatas: „Vassili! Teie tulevane naine on sündinud! Armasta last! Mõni päev hiljem sündis Kosjarski naabritele tütar ja ta hakkas teda imetama, tundes ta unenäost lapsena ära...
Nad abiellusid, kui Maria oli 15-aastane. Aastaid polnud neil lapsi ja alles pärast kirglikke palveid Nikolai Meeldiva poole, kellele Dikanka kirik oli pühendatud, sündis nende esimene laps, kes sai pühaku auks nimeks Nikolai.
Vassili Gogol suri 1825. aastal väga kummalise ja haruldase haiguse - "surmahirmu" - tõttu. Neil päevil usuti, et selle all kannatav inimene on Jumala ees süüdi ja haigus ise oli päritud.
Kõik Nicholase esimesed teosed on tihedalt seotud iidsetega rahvauskumused ja kombed. “Maiöös” räägime Rusalia puhkusest. Siin on kõike: deemonlikud mängud, kurjad vaimud, nõiad, "näkide tantsimine ja pillutamine torudega", libahundid. Gogol räägib oma kangelase suu läbi: "Kes poleks oma elus tundnud kurje vaime?"
Kurjade vaimudega suhtlemiseks on palju võimalusi ja neid kõiki on kirjeldatud suure esoteeriku Gogoli teostes, keda kõik tuttavad ja isegi Puškin ise pidasid õiglaseks “kontaktoriks” tumeda kuradimaailmaga. Võite kasutada kurje vaime oma eesmärkidel, kinnitab Gogol, nagu " Sorotšinskaja mess"Mustlased müüvad hirmu. Talle kuuletudes saate kõiges tema juhiseid järgida, nagu Petro filmist "Öös Ivan Kupala eelõhtul". Kuid võite ka üle kavaldada ja jätta kurjad vaimud külmaks, nagu teeb kasakate käskjalg "Kadunud kirjas".
Kui Gogol oma kirjanduslikku karjääri alustas, võtsid vähesed haritud venelased tõsiselt seda, mida me tänapäeval nimetame paranormaalseteks või psi-nähtusteks. Mõned kaasaegsed uskusid, et Nikolai Vassiljevitšile on antud haruldane võime kutsuda inimeste hingi välja, nagu nõid filmist “Kohutav kättemaks”, et neid mõjutada, allutades nad oma võimule.
Gogol tundis end vabalt ja vabalt ainult oma lähimate inimeste ringis. Ta rääkis õudusjutte ja muinasjutte, tegi vaimukalt nalja ja isegi... laulis romansse imelises tenoris! Võõras seltskonnas muutus kirjanik morniks, endassetõmbus, peitis end toanurkadesse või ronis diivanile või diivanile, kattis pea millegagi ja jäi sügavalt magama. Ta ei hoolinud külaliste lärmist. Gogoli veenmine uute inimestega kohtuma nõudis palju tööd. Kui tal see õnnestus, halvenes ta tuju kiiresti ja ta üritas halva tervise tõttu lahkuda. Tasub teile, lugejad, meelde tuletada, et just nõiad püüavad suhelda ainult “omadega”, tajudes “võõraste” pealetungi ohuna.
Paljud kaasaegsed tõid välja erilised võimed ja Gogoli käitumise iseloomulikud detailid. Näiteks tunnistas kirjanik Aksakov, et leidis Gogoli töölt „järgmises fantastilises riietuses: saabaste asemel - pikad triibulised villased sukad põlvede kohal, mantli asemel lilla sametmantliga, kael oli mähitud pika satiinist Burgundia-must sall; peas on karmiinpunane kullaga tikitud astronoomi müts. Gogol vaatas pikka aega oma sõpru Aksakovit ja Žukovskit, kes teda häirisid – selgelt ei tundnud neid ära. Ta oli transiseisundis. See ja teised sarnased tõendid (sealhulgas Puškini omad) rõhutavad Gogoli ekstaatilist seisundit, haigestumist, uskumatut närvilisust, võimet langeda transi, haruldast kingitust koheselt teistest abstraheerida - need kõik on šamaanide ja nõidade tuntud omadused.
Iga nõid ja šamaan kannatab nn šamaanihaiguse all, seisundis, kus ta on elu ja surma vahel. On teada, et Gogol kannatas Itaalias reisides haiguse käes - tegelikkuses külastasid teda kohutavad nägemused. Pärast seda muutus ta äärmiselt vagaks ja rääkis oma sõpradega ainult prohveti toonil.

Gogol lõi kõik oma varased tööd seitsme aastaga, kui ta elas Peterburis. Seejärel liikus ta ühest kohast teise ja komponeeris "Dead Souls". See võttis aega umbes 15 aastat. Ta töötas palju, kuid ei avaldanud peaaegu midagi. Siis hakkas ta järsku kirjutatut põletama: põletas “Surnud hingede” teise köite, kirjutas uuesti ja põletas uuesti... Vanapaganliku usu preestri või nõia seisukohalt, nendel teistele arusaamatutel tegudel on sügav tähendus. Peate andma jumalatele parima, mis teil on. Ja see, mis tules põleb, läheb kohe jumalikule troonile.
Kirjaniku surm oli kummaline, nagu tema elugi. Gogol haigestus ilma nähtava põhjuseta ja hakkas toidust keelduma. Haiguse ajal, olles poolteadvuses, kordas ta pidevalt oma hullunud kangelase sõnu filmist "Hullumeelemärkmed".
Kirjaniku surnukeha ümbermatmisega 1931. aastal kaasnesid uskumatud sündmused. Seejärel otsustati Gogoli põrm Püha Danilovi kloostri kalmistult Novodevitšjesse üle viia. Tseremooniast võttis osa ligi 30 kuulsat kirjanikku. Need olid sõjaka ateismi aastad ja keegi ei mõelnud sellise teo pühaduseteotuse peale. Kujutage ette kokkutulnute šokki, kui avatud kirstust avastati koljuta luustik ja kellegi pea maeti selle lähedale eraldi.
Matmise ajal surnukehade tükeldamise rituaale teavad arheoloogid, kes kaevasid Ukrainas ja Lõuna-Venemaal küngasid välja. Kuid nende matuste vanus on 3-4 tuhat aastat. Mis juhtus Gogolist pärast tema surma? Tõenäoliselt ei saa keegi sellele küsimusele kunagi vastata.
Usaldusväärselt on teada, et pärast matmist läks üks kirjanik A. Ivanov Leningradi, võttes jumalateotavalt “suveniiriks” Gogoli luustiku ribi. Seal tuli ta sõprade juurde, riputas mantli esikusse (vaatas, et sisetaskus on vana ajalehe sisse mässitud soonik). Vestluses vihjas ta sõpradele, et tal on ainulaadne ese. Nad palusid seda näha. Ivanov läks koridori, sirutas käe mantlitaskusse... ja ribi polnud! Peale kolme sõbra, kes saalist ei lahkunud, ja tema enda polnud majas kedagi, uksed olid kinni keeratud. Nädal hiljem suri hauaröövel Ivanov ootamatult metsiku palaviku ja pulsikaotuse tagajärjel.
Teine “mälesuveniiride armastaja”, kirjanik I. Malõškin, kes varastas kirstu kaunistustelt fooliumi, ei elanud pärast seda kuu aegagi – masenduses poos ta end üles kirstu hoone pööningul. NSVL Kirjanike Liit. Kalmistu direktor S. Araktšejev, kes eemaldas Gogoli luustiku luudelt kollased nahksaapad, oli tema meelest liigutatud: igal ööl nägi ta unes neid saapaid ja Gogolit, raputades talle pimedusest sõrme; saapad ärkasid ellu ja kägistasid varga. Ehmunud seltskonnakaaslane leidis vanaema-nõia ja kukkus vanaproua jalge ette, öeldes, mida ta peaks sellise õnnetusega tegema? "Ja matta need saapad selle surnud mehe kirstu kõrvale, kelle te röövisite!" - andis nõid nõu. Arakcheev tegi just seda, ta lakkas nägemast õudusunenägusid ja tema ülekoormatud psüühika ei suutnud enam taastuda...
Tuleb märkida, et mitte kõik ei usu sellesse jubedad lood mis on seotud N. V. Gogoli selgeltnägemise ja telepaatia ilmingutega tema elu jooksul, suhtlemisega teise maailma jõududega, transsi langemise jms ning eriti tema ümbermatmise üksikasjadega ja sellele järgnenud äkksurmaga seotud sündmustega. inimestest, kes tegelevad suure kirjaniku haua rüüstamisega. Mõned omistavad tänapäeval kõik need üliveidrused esmalt Gogoli kaasaegsete metsikule kujutlusvõimele ja seejärel nendele, kes rüvetasid tema tuha, kaevates välja ja avades (ja rüüstades!) kirstu, kus oli surnud hingede autori säilmed. Peame lihtsalt meeles pidama sõnad Nikolai Vassiljevitši testamendist:
"See on häbi ja raskus neile, keda tõmbab kaduv liha, mis pole enam minu oma, ja las nad saavad selle eest karistada..."

Aleksander Evtejev,
esoteerik, Kiiev