Rubljovi ikoonimaalija elulugu. Andrei Rubljovi viis kuulsaimat ikooni

lõpetanud: Kesklinna Rahvakoolide Kooli 8. klassi õpilane Adodina Anna

Peterburi, Kolpino
2009

Sissejuhatus

Trobikond imelised ikoonid ilmusid Venemaal, päästsid nad haigustest, hädadest, voogasid mürri. Ikoone vaadates mõtlen sageli nende loomisele. Kuidas kirjutada erapooletut pilti, kuidas tundub, et tavaline pilt võib teha imesid, kes olid esimesed ikoonimaalijad ...

Ikoon on lahutamatu osa Õigeusu traditsioon. Õigeusu kirikut on võimatu ette kujutada ilma ikoonideta. Iga õigeuskliku kodus on ikoonidel alati silmapaistev koht. Reisidel, uusi kohti külastades on õigeusklikul ikoon, mille ees ta palvetab, nii nagu ta kannab rinnal väikest risti, mis asetatakse esmalt ristimisel. Ikoon annab tunde Jumala käegakatsutavast kohalolekust.

Venemaal on alati olnud traditsioon: inimene sündis või suri, abiellus või alustas mõnda tähtsat äri – teda saatis ikoonimaali pilt. Ikoon on ühine kristlik vaimne pärand. Tänapäeval peetakse just iidset ikooni tänapäeva inimesele vajaliku tegeliku ilmutusena. Ikoon kui püha kujutis on üks kirikutraditsiooni ilmingutest koos kirjaliku ja suulise pärimusega. Seetõttu nimetatakse ikoone õigustatult sageli "teoloogiaks värvides". Paljud pühad isad omistasid ikonograafia teoloogia valdkonnale. Näiteks Püha Vassilius Suur ütleb: "Mida jutustussõna kuulmiseks pakub, siis vaikne maal näitab piltide kaudu."

Ikooni ajalugu

IN kristlik kirik Ikoonide kasutamine ja austamine algas iidsetel aegadel. Kõige iidsema kirikutraditsiooni kohaselt oli esimene kristlik ikoon Päästja Kristuse kujutis, mille ta ise oli Edessa Avgari printsi obrusele jäljendanud. Kirikutraditsioon peab esimeseks ikoonimaalijaks St. ev. Luca, kes maalis ikoone Jumalaema, põlvest põlve edasi antud aupaklikkusest / meil on Vladimiri Jumalaema ikoon / .- 2. ja 3. saj. kahtlemata kasutati ka pühapilte. Muidugi ei saanud ikoonide austamine toona tolleaegsete olude tõttu laiemalt levida ning kujutised ise olid valdavalt sümboolsed. Kõige levinumad olid Päästja kujutised Hea Karjase varjus, kala, talle, fööniksi (ülestõusmise sümbol) sümboli all jne. Katakombidest leiti pilte erinevatest püha ajaloo sündmustest, näiteks. Päästja sündimine, Tema ristimine, vee muutmine veiniks, vestlus samaaria naisega, Laatsaruse ülestõusmine jne. Avatud katakombides ja Jumalaema kujundites, koos Lapsega ja ilma lapseta, samuti pilte sündmustest St. temaga seotud lugusid. Säilitatud katakombides ja Vana Testamendi isikute ja sündmuste - Aabrahami, Moosese, prohvetite jne kujutistes. Kõigil neil piltidel oli muistsete kristlaste seas religioosne tähendus, kuna need asusid kultus- ja veretute ohvrite kohtades. Ikoonide kasutamisest ja austamisest kristluse esimesel kolmel sajandil annavad tunnistust ka tolleaegsed kirikuõpetajad ja kirjanikud: sellised on Minucius Felix, Tertullianus, Aleksandria Klemens, Origenes jt.

Alates 4. sajandist, alates kristluse võidukäigust, hakkasid pühapildid ilmuma märkimisväärsel hulgal. VII oikumeenilise nõukogu isad kiitsid lõpuks heaks ikooni austamise dogma, andes õige definitsiooni usule: "Järgides meie Püha Isa jumalikku verbaalset õpetust ja katoliku kiriku traditsiooni ... Jumala kirikud, pühitsetud anumatel ja riietel, seintel ja laudadel, majades ja teeradadel: ausad ja pühad ikoonid, mis on maalitud värvidega ja fraktsionaalsetest kividest (mosaiigist) ja muust selleks võimelisest ainest, paigutatud nagu Issanda ikoonid ja Jumal ja meie Päästja Jeesus Kristus ja meie laitmatu Püha Jumalaema armuke, aga ka ausad inglid ja kõik pühakud ja auväärsed mehed ... Sest pildile antud au läheb üle prototüübile ja ikooni kummardajale kummardub sellel kujutatud olemuse ees. Seega kinnitatakse meie pühade isade õpetust, see on katoliku kiriku traditsioon, evangeeliumi vastuvõtmisest maa otsast lõpuni.

Esimene ikoonimaalija oli püha evangelist Luukas, kes ei maalinud mitte ainult Jumalaema ikoone, vaid legendi järgi ka pühade apostlite Peetruse ja Pauluse ikooni ning võib-olla ka teisi.

Talle järgneb hulk ikoonimaalijaid, keda peaaegu keegi ei tunne. Slaavlaste seas oli esimene ikoonimaalija Püha Apostlitega võrdne Methodius, Moraavia piiskop, slaavi rahvaste valgustaja. Venemaal tuntakse munk Alypy ikoonimaalijat, Kiievi-Petšerski kloostri askeeti.

XIV-XV sajandil lõid paljud suured meistrid silmapaistvaid ikoone. Volokolamski Püha Joosepi testamendis on toodud tolleaegsete ikoonimaalijate nimed: Andrei Rubljov, Savva, Aleksander ja Daniil Tšernõi.

Pr Andrei Rubljovi elu ja looming.

(mälestuspäev: 4. juuli)

Paljude tuhandete iidsete käsikirjade hulgast, mida hoitakse Venemaa suurtes ja väikestes raamatuhoidlates, ei leia keegi ühtegi ülestähendust Rubljovi lapsepõlvest, kuna neid pole kunagi olnud. Allikad vaikivad sellest, mis on uusaja kõige tavalisema inimese eluloo kohustuslik kuuluvus - kus, mis aastal ja millises keskkonnas ta sündis. Isegi tulevasele kunstnikule sündides antud nimi jääb igaveseks varjatuks, sest Andrei on tema teine, kloostrinimi...

Püha Andreas sündis umbes aastal 1360. Puudub usaldusväärne teave, mis võimaldaks sünnikohta täpselt kindlaks teha. Ta oli pärit haritud ringkondadest, teda eristas erakordne tarkus, mida tõendab tema töö.

Kaasaegses kunstiajaloos on üldtunnustatud seisukoht, et Rubljovi kui iseseisva, oma stiili ja kunstilise näoga meistri lisandumine pärineb 1390. aastatest. See on kooskõlas tema ligikaudse sünnikuupäevaga - umbes 1360. Kolmkümmend aastat Venemaal sellel ajastul peeti mõnikord inimese küpsuseks, täiuseks. See oli oluline ka inimese avalikuks hindamiseks, andes näiteks õiguse saada preestriametit. Võib oletada, et kolmekümnenda sünnipäeva saabudes ja ikoonimaalijate seas pidi küpsete oskustega andekas kunstnik andma teed iseseisvale loovusele. Kuid selles vanuses pidi ta läbima kõik koolituse etapid ja seejärel mõnda aega töötama, et leida oma hääl.

Ta õppis maalikunsti Bütsantsis ja Bulgaarias. Püha Andreas töötas mõnda aega kreeklase Theophanesega ja võis olla tema õpilane. Kogu munga elu on seotud kahe kloostriga: Trinity-Sergius Lavra ja Spaso-Andronikovi Moskva kloostriga. Pühak sai kloostri tonsuuri Spaso-Andronicuse kloostris 1405. aastal. Elades ülimalt vaimses keskkonnas, pühaduse õhkkonnas, õppis munk Andrei nii ajaloolistest pühadusenäidetest kui ka teda ümbritsevate askeetide elavast eeskujust. Umbes 20 aastat, kuni oma surmani, juhtis ta koos oma "kaaslase" Daniil Tšernyga askeetliku ikoonimaalija elu.

Püha Andrei Rubljovi pintslile kuulub kuulus Püha Kolmainu imekujutis, mis on ikoonimaalis siiani ületamatu eeskuju. Püha Andreas maalis Moskva Kremlis asuva kuulutuse katedraali, ikonostaasi ja Taevaminemise katedraali enda Vladimiri linnas (1408). Rev. Andrei Rubljov maalis Vladimiri Jumalaema ikooni Vladimiri Uinumise katedraali jaoks; maalis Zvenigorodi Taevaminemise katedraali ikonostaasi ja seinad (14. sajandi lõpp – 15. sajandi algus); Deesise tasand Sündimise katedraali ikonostaasis Püha Jumalaema Savva-Storoževski klooster; maalis seinad ja valmis Kolmainu-Sergius Lavra Kolmainu katedraali ikonostaas jne.

Moskva Kremli kuulutamise katedraal ehitati ümber 15. sajandil ja selle maal pole säilinud. Säilinud on vaid ikonostaasi deesis ja pidurid, mis on üle viidud praegusesse templisse. Vladimiri Taevaminemise katedraalis on seinamaalingutest säilinud vaid väike osa. Meieni on jõudnud ka selle katedraali ikonostaasi ikoonid, mis on nüüd eksponeeritud Tretjakovi galeriis ja Vene muuseumis.

Andrei Rubljovi eelmisest eluperioodist on vähe teada. 17. sajandil koostatud “Pühade ikoonimaalijate lood” väidab, et ta elas esmakordselt Kolmainu kloostris, kuulekuses Nikonile, kloostri rajaja Sergiuse Radoneži õpilane (Nikon oli aastast 1390 Kolmainu abt, suri aastal 1427). Jutu järgi käskis Nikon Rublevil maalida Kolmainu ikooni "oma isa Püha Sergius Imetegija kiituseks".

Rubljovi teistest suurematest töödest teame Sergiuse ja Nikoni elust. Aastatel 1425–1427 osales ta koos oma sõbra ja “kaaslase” Daniil Tšernõiga Sergiuse kloostri Kolmainu katedraali seinamaalingute loomisel, mis pole säilinud, ning maalis seejärel Moskva Andronikovi kloostri Spasski katedraali, mille vanem ta oli. Rubljov suri seal 1430. aastal.

Kui Rubljovi kohta meieni jõudnud elulooline teave on täis vastuolusid, siis meistri isiksuse iseloomustamisel ja tema kunsti hindamisel ilmneb allikates haruldane üksmeel. Andrew ja Daniel esinevad nende kuvandis kui "imelised vooruslikud vanemad ja maalijad", "ületavad kõiki vooruste poolest". Rubljovis rõhutatakse eriti, et ta "ületas suurepäraselt kõiki oma tarkuse poolest".

Rubljovi loomingulise kuvandi taasloomiseks on 1478. aastal Joseph Volotskile edastatud teave väga oluline. endine hegumen Trinity Sergiuse klooster, vanem Spiridon. Spiridoni sõnul eristusid hämmastavad ja silmapaistvad ikoonimaalijad Daniel ja tema jünger Andrei, Andronikovi kloostri mungad, sellised voorused, et neile anti ebatavalised anded ja nad saavutasid nii palju täiuslikkust, et nad ei leidnud aega maiste asjade jaoks.

Need tunnistused annavad selge ettekujutuse Rubljovi loomingu kõrgest hinnangust tema kaasaegsete poolt, võimaldavad tungida sügavamale tema teoste kujundlikku struktuuri ja mõista tema pildistamismeetodi põhijooni. Kuid selleks, et ülaltoodud väidete tähendust õigesti mõista, on vaja tutvuda mõne Bütsantsi müstika ideega, mis on Radoneži Sergiuse järgijate seas laialt levinud. Nende ideede kohaselt on vaimse mõtiskluse objektide usaldusväärseks kuvamiseks vaja tagastada kadunud loomulik seisund - tunnete harmoonia, selgus ja meele puhtus. Paranedes omandas mõistus võime tajuda "mittemateriaalset" valgust. Analoogiliselt füüsilise valgusega, ilma milleta on võimatu näha maailm, vaimne valgus – teadmised ja tarkus – valgustas tõelist olemust, kõigi objektide ja nähtuste prototüüpe. Selle valguse avaldumise intensiivsus ja spekulatsioonide selgus sõltusid otseselt mõtiskleja moraalse puhtuse astmest. Maalikunstnikul oli rohkem kui kellelgi teisel vaja puhastada "mõistuse silmad", mis olid ummistunud petlikest sensuaalsetest "mõtetest", sest nagu ütles Kaisarea Basil, "tõelist ilu mõtisklevad ainult need, kellel on puhas mõistus". Moraalse puhtuse saavutamisel omistati eriline roll alandlikkuse voorusele. Pole juhus, et allikates on Rubljovi nimele sageli lisatud epiteet “alandlik”. Süürlane Iisak nimetas alandlikkust "salapäraseks jõuks", mida valdavad ainult "täiuslikud"; just alandlikkus annab kõiketeadmise ja teeb kogu mõtiskluse kättesaadavaks. Ta pidas kolmainsuse mõtisklust kõrgeimaks, kõige raskemini saavutatavaks.

Juba pärast surma St. Andreas, Taaniel, kes ei olnud temast oma südames eraldatud ja pärast tema lahkumist, suri, sai ilmutuse oma vaimse venna ülistamise kohta Taevariigis.

A. Rubljovi olulisemad teosed.

Põhimõtteliselt seotud Andrei Rubljovi nimega uus etapp vene ikonostaasi arengus - nn "kõrge ikonostaasi" kujunemine. See on üks suurimaid kunstilised imed, mis andis meile XV sajandi. Võib-olla ei väljendanud nad end sellise jõuga muul viisil. omadused mõeldes Rubljovi kaasaegsetele, neile kvalitatiivsetele muutustele, mis toimusid vene rahva maailmapildis XIV sajandil. Kolmest praegu teadaolevast ikonostaasist, mille kallal Rublev töötas, on huvitavaim Vladimiri Taevaminemise katedraali kõige ulatuslikum ikonostaas, mis asub Moskva Venemaa peakatedraalis, ühe krooniku sõnul "universaalses kirikus". .

Aastaraamatutes mainitud Vladimiri Taevaminemise katedraal, Mongoolia-eelse ajastu vanim monument, mis püstitati XII sajandi teisel poolel vürstide Andrei Bogoljubski ja Vsevolod Suure Pesa juhtimisel. katedraal suurlinna. Hordi vallutajate poolt laastatud ja kõrbenud tempel vajas taastamist. Monomahhide järeltulijate Vladimiri vürstide haru esindaja Moskva vürst Vassili Dmitrijevitš võttis 15. sajandi alguses Taevaminemise katedraali renoveerimise ette omamoodi loomuliku ja vajaliku toiminguna, mis on seotud vaimse taaselustamisega. ja Venemaa kultuuritraditsioonid pärast võitu Kulikovo väljal, riikliku iseseisvuse ajastul. Taevaminemise katedraalis A. Rubljovi ja D. Tšernõi töödest on tänapäevani säilinud ikonostaasi ikoonid, mis moodustavad freskodega ühtse ansambli, mis on osaliselt säilinud templi seintel. Ikonostaasil oli 4 rida ikoone. Kohaliku rea kohal seisis hiiglaslik deesis (kõrgus 314 cm), mis polnud säilinud. Kahjuks on taevaminemise ikonostaas meieni jõudnud vaid osaliselt. Vladimiri ikonostaasi Deesise tasand koosnes 21 figuurist, millest on säilinud vaid 13: kujutised Deesisest endast, kiriku apostlitest ja õpetajatest.

Andrei Rubljov. Päästja jõus, 1408, Riiklik Tretjakovi galerii.

"Päästja jõus" on antud sümboolselt, justkui universumi taustal: sinakasroheline ovaal tähendab taevast taevased jõud- inglid; suur punane ruut - nelja nurgaga maa, mille põhipunktid: ida, lääne, põhja ja lõuna. Nurkadele on maalitud evangelistide sümbolid: ingel vastab Matteusele, kotkas Johannesele, lõvi Markusele, vasikas Luukale. Sarnased kompositsioonid olid sel ajastul kasutusel ka Venemaal. Rublevski "Päästja jõus" pole lõpuni säilinud: nägu on ümber tehtud, riietele on kulda kadunud, värv on muutunud tumedamaks. Ebaõnnestunud on ka uued graafikud (lõikejooned) riiete voltidest. Selle teose kunagise võlu üle saab hinnata Rubljovile omistatud 15. sajandi algusest säilinud samateemalise väikese miniatuuritaolise ikooni (“Päästja jõus”) järgi. Aja jooksul kadunud ikooni servade karedus, kohati eksponeeritud ebaühtlane tume puit ei sega pildi kui terviku tajumist ja vastandub erksate värvide värskusega. Päästja nägu, helendav läbipaistvate esiletõstetega, on täis elu, kirjutatud õrnalt, lihtsalt. Pea ja kaela liikumine on loomulik ja räägib sellest, kui osavalt maalib kunstnik inimpilti. Rõivaste kuldne varjund ja särav kuldne taust on säilinud.

Üleval oli pidulik rida, millest säilis vaid 5 ikooni. Ikonostaas lõppes prohvetite poolpikkade ikoonidega (see on esimene näide prohvetliku auastme kohta), neist on säilinud vaid 2. Deesise riitus toodi jumalateenijatele ette ja pühad asusid veidi

A. Rubljovi tähtsuselt järgmine töö oli nn Zvenigorodi auaste(1408–1422), Rubljovi maali üks kaunimaid ikooniansambleid. Auaste koosneb kolmest vööikoonist: Päästja, Peaingel Miikael ja apostel Paulus. Nad on pärit Moskva lähedalt Zvenigorodist, vanasti kesksest spetsiifilisest vürstiriigist. Kolm suuremõõtmelist ikooni kuulusid tõenäoliselt kunagi seitsmefiguurilisesse deesisesse. Väljakujunenud traditsiooni kohaselt asusid Päästja külgedel Jumalaema ja Ristija Johannes, paremal peaingel Miikaeli ikoon vastas peaingel Gabrieli ikoonile ja paaris apostli ikooniga. Paulus, apostel Peetruse ikoon oleks pidanud olema vasakul. Säilinud ikoonid avastas restauraator G. Tširikov 1918. aastal Gorodokil Taevaminemise katedraali lähedal asuvast puukuurist, kus asus Dmitri Donskoi teise poja Juri Zvenigorodski vürstitempel.

Zvenigorodi auaste ühendas kõrged pildilised eelised kujundliku sisu sügavusega. Pehmed hingestatud intonatsioonid, tema värvingu “vaikne” valgus peegeldab üllatavalt Zvenigorodi ümbruse maastiku poeetilist meeleolu. Zvenigorodi auastmes esineb Rubljov väljakujunenud meistrina, kes on jõudnud kõrgustesse rajal, mille oluliseks etapiks oli maalimine 1408. aastal Vladimiri Taevaminemise katedraalis. Kasutades poolpika pildi võimalusi, tuues justkui suurendatud näod vaatajale lähemale, loodab kunstnik pikaajalisele mõtisklusele, tähelepanelikule piilumisele ja intervjuule.

Andrei Rubljov. Spaad, 1410. aastad, Tretjakovi galerii

Päästja (Päästja) ikoon oli Zvenigorodi Deesise tasandi (rea) kompositsiooni keskpunkt.

Päästetud Rublev on teos, millel oli tohutu mõju kunstniku kaasaegsetele ja kõigile järgnevatele vene inimeste põlvkondadele. Ta on elav, avatud, majesteetlik ja samas tunneb ta slaavi tüübile vastavat pehmust, tal on keskmise suurusega näojooned, mida raamib helepruun siidine habe. Värvilahenduse moodustavad kuldne, eri tooni ooker nägu, tume hele taevasinine himatsioon (riietel). Näoilme kombineeritud värvid loob mulje targast rahulikkusest. Tahvli pinnal olev maal oli halvasti säilinud, järele jäi vaid osa Päästja näo kujutisega. Kuid kõik, mis on säilinud, on nii suurejooneline, et see teos on kahtlemata üks iidse vene kunsti meistriteoseid. Päästja kujutise üllas lihtsus ja monumentaalne iseloom on Rubljovi stiili tüüpilised jooned.

Kolmainsus.

Andrei Rubljovi kuulsaim teos - kuulus "Kolmainsus" on hoiul Tretjakovi galeriis. Tema loominguliste jõudude tipptasemel loodud ikoon on kunstniku kunsti tipp.

Andrei Rubljovi ajal peeti kolmainsuse teemat, mis kehastas kolmainujumala ideed (Isa, Poeg ja Püha Vaim), omamoodi aja sümbolina, vaimse ühtsuse, rahu sümbolina, harmoonia, vastastikune armastus ja alandlikkus, valmisolek end ohverdada ühise hüvangu nimel. Sergius Radonežist asutas Kolmainu nimel Moskva lähedal kloostri peatempliga, uskudes kindlalt, et "Püha Kolmainu vaatamine võitis hirmu selle maailma vihatud tüli ees".

Andrei Rubljovi maailmavaade kujunes suuresti Radoneži püha Sergiuse ideede mõjul.

Radoneži Sergiuse isiksusel oli tema kaasaegsete jaoks eriline autoriteet ja Andrei Rublev kui nende ideede vaimne pärija kehastas neid oma loomingus.

15. sajandi kahekümnendatel kaunistas käsitööliste artell eesotsas Andrei Rubljovi ja Daniil Tšernõiga tema kirstu kohale püstitatud Püha Sergiuse kloostri Kolmainu katedraali ikoonide ja freskodega. Ikonostaas sisaldas kõrgelt austatud templi kujutisena Kolmainu ikooni, mis on traditsiooniliselt paigutatud alumisse (kohalikku) reale Royal Doorsi paremal küljel. Ühest 17. sajandi allikast on tõendeid selle kohta, et Nikoni kloostri abt andis Andrei Rubljovi ülesandeks "kirjutada Püha Kolmainsuse kujutis oma isa, püha Sergiuse kiituseks".

"Kolmainsuse" süžee põhineb piibellikul lool jumaluse ilmumisest õiglasele Aabrahamile kolme kauni noore ingli kujul. Aabraham ja tema naine Saara kohtlesid võõraid Mamre tamme varjus ning Aabraham sai aru, et jumalus kolmes isikus kehastus inglites. Kolmainu kujutamisest on iidsetest aegadest saadik olnud mitu versiooni, mõnikord on üksikasjad pühade ja vasikatapmise ning leivaküpsetamise episoodidega (galerii kogus on need 14. a kolmainsuse ikoonid sajandil Rostov Velikyst ja 15. sajandil Pihkvast).

Rublevskaja ikoonil on tähelepanu suunatud kolmele inglile ja nende seisundile. Neid on kujutatud istumas trooni ümber, mille keskele on asetatud armulauakarikas ohvrivasika peaga, mis sümboliseerib Uue Testamendi tallekest ehk Kristust. Selle pildi tähendus on ohverdav armastus.

Vasak ingel, mis tähendab jumal Isa, parem käsiõnnista tassi. Jeesuse Kristuse evangeeliumi rüüdes kujutatud keskmine ingel (Poeg), kes on sümboolse märgiga parema käega troonile langetatud, väljendab kuulekust Isa Jumala tahtele ja valmisolekut ohverdada end inimeste armastuse nimel. . Õige ingli (Püha Vaimu) žest lõpetab Isa ja Poja vahelise sümboolse vestluse, kinnitades ohverdava armastuse ülevat tähendust ja lohutab ohverdamisele määratud. Seega muutub Vana Testamendi kolmainsuse kujutis (st koos Vana Testamendi süžee üksikasjadega) armulaua (hea ohverduse) kujutiseks, mis taastoodab sümboolselt evangeeliumi viimase õhtusöömaaja ja sellele rajatud sakramendi tähendust. (osadus leiva ja veiniga kui Kristuse ihu ja verega) Nad näevad ringis universumi, maailma, ühtsuse idee peegeldust, mis hõlmab paljusust, kosmost. Kolmainsuse sisu mõistmisel on oluline mõista selle mitmekülgsust. "Kolmainsuse" kujundite sümboolika ja mitmetähenduslikkus ulatub tagasi iidsed ajad. Enamiku rahvaste jaoks olid sellistel mõistetel (ja kujunditel) nagu puu, kauss, söök, maja (tempel), mägi, ring sümboolne tähendus. Andrei Rubljovi teadlikkuse sügavus iidsetest sümboolsetest kujunditest ja nende tõlgendustest, oskus kombineerida nende tähendust kristliku dogma sisuga viitab kõrgele haridustasemele, mis on iseloomulik tollasele valgustatud ühiskonnale ja eriti kunstniku tõenäolisele keskkonnale.

"Kolmainsuse" sümboolika on korrelatsioonis selle pildiliste ja stiililiste omadustega. Nende hulgas on värv kõige olulisem. Kuna vaadeldav jumalus oli pilt taevasest maailmast, püüdis kunstnik värvide abil edasi anda maisele pilgule ilmunud ülevat "taevast" ilu. Andrei Rubljovi maali eristab eriline värvipuhtus, tooniüleminekute õilsus, võime anda värvile sära sära. Valgust kiirgavad mitte ainult kuldsed taustad, ornamentaalsed lõiked ja assistendid, vaid ka heledate nägude õrn sulamine, ookeri puhtad varjundid, rahumeelselt selged sinised, roosad ja rohelised inglirõivaste toonid. Ikooni värvi sümboolika on eriti märgatav sini-sinise juhtivas helis, mida nimetatakse Rublevski kapsarulliks.

Mõistes sisu ilu ja sügavust, korreleerides "Kolmainsuse" tähenduse Radoneži Sergiuse ideedega, puutume justkui kokku Andrei Rubljovi sisemaailmaga, tema mõtetega, mis on selles teoses kehastunud.

Ikoon oli kuni XX sajandi kahekümnendate aastateni Kolmainu kloostri Kolmainu katedraalis, millest hiljem sai Lavra. Selle aja jooksul on ikoon läbinud mitmeid uuendusi ja koopiaraamatuid. Aastatel 1904-1905 võeti tuntud ikoonikoguja ja Tretjakovi galerii usaldusisiku I. S. Ostrouhhovi eestvõttel ette esimene põhjalik Kolmainsuse puhastamine hilisematest sissekannetest. Töid juhendas kuulus ikoonimaalija ja restauraator V.P.Gurjanov. Põhinoodid eemaldati, kuid uue gesso vahetükkidele jäeti pealdised ning vastavalt tollase restaureerimise meetoditele tehti kaotuskohtades täiendusi, mis ei moonutanud autori maali.

1929. aastal viidi Kolmainsus kui iidse vene maalikunsti hindamatu meistriteos üle Tretjakovi galeriisse.

Rubljovi teoste loetelu sellega ei lõpe. "Auväärne Radoneži isa Andrei, ikoonimaalija, hüüdnimega Rublev, maalis palju püha ikoone, kõik imelised." Lisaks nendele teostele mainitakse erinevates allikates mitmeid ikoone, mis pole säilinud. Mitmed meieni jõudnud mälestusmärgid on Rubljovi nimega seotud suulise pärimuse kaudu. Lõpuks on Rubljovi autorlus paljudes teostes paika pandud stilistiliste analoogiate abil. Kuid isegi neil juhtudel, kui Rubljovi osalus monumendi töös on dokumenteeritud – see on nii Vladimiri Taevaminemise katedraali ikoonide puhul –, on tema käele kuuluvaid töid äärmiselt raske välja tuua, kuna need on loodud ühiselt suur seltskond meistreid Andrei Rubljovi ja Daniil Tšernõi juhtimisel, kes raamatu „Pühade ikoonimaalijate jutu“ autori sõnade kohaselt „maalasid koos temaga palju imelisi ikoone“.

Andrei Rublevil õnnestus traditsioonilised pildid uue sisuga täita, korreleerides sellega peamised ideed aeg: Vene maade ühendamine ühtseks riigiks ning üleüldine rahu ja harmoonia.

Rubljovi ajastu oli ajastu, mil taaselustati usk inimesesse, tema moraalsesse tugevusse, tema võimesse ohverdada end kõrgete ideaalide nimel.

Kohalikult pühakuna austatud alates 17. sajandist, meie ajal on temast saanud ka üks ülevenemaalisi pühakuid: Vene õigeusu kirik kuulutas ta pühakuks 1988. aastal; kirik tähistab tema mälestust 4. juulil (17). Alates 1959. aastast tegutseb Andronikovi kloostris Andrei Rubljovi muuseum, mis demonstreerib oma ajastu kunsti.

Järeldus

Läbi kristluse ajaloo on ikoonid olnud sümboliks inimeste usule Jumalasse ja tema abile. Ikoonid olid kaitstud: neid kaitsti paganate ja hiljem ikonoklastikuningate eest.

Ikoon ei ole lihtsalt pilt, millel on kujutatud neid, keda usklikud kummardavad, vaid ka omamoodi psühholoogiline näitaja selle maalimise perioodi inimeste vaimsest elust ja kogemustest.

Vaimsed tõusud ja mõõnad kajastusid selgelt 15.–17. sajandi vene ikoonimaalis, mil Venemaa vabanes tatari ikkest. Siis vabanesid vene ikoonimaalijad, uskudes oma rahva tugevusse, Kreeka surve alt ja pühakute näod muutusid venepäraseks.

Ikoonimaal on keeruline kunst, milles kõigel on eriline tähendus: värvide värvid, templite struktuur, pühakute žestid ja asendid üksteise suhtes.

Vaatamata arvukatele tagakiusamistele ja ikoonide hävitamisele jõudsid mõned neist siiski meieni ning on ajaloolise ja vaimse väärtusega.

17. juulil mälestab kirik püha Andrei Rubljovi. Kus ja millal kuulus ikoonimaalija sündis, pole teada. Ja üldiselt on tema kohta allikates sisalduvat teavet napilt. Me ei tea isegi Rubljovi maist nime – ta sai nime Andrei, kui ta Radoneži Nikoni alluvuses Kolmainu-Sergiuse kloostris mungaks tonneeriti. On üldtunnustatud, et ta sündis 1370. aastate lõpus kas Moskva vürstiriigis või Veliki Novgorodis.

Andrei Rubljovi elutee on peamiselt seotud kahe kloostriga: Trinity-Sergius ja Spaso-Andronikov Moskvas.

Rubljovi looming on Moskva maalikunsti traditsioonide jätkaja, kuid ta tundis selgelt bütsantsi ja lõunaslaavi traditsioone. Esimest korda on kroonikas mainitud Andrei Rubljovit 1405. aastal, kui ta maalis koos kuulsa Teofan Kreeklasega Moskva Kremlis kuulutamise katedraali, mis oli juba iseenesest tunnustus tema oskusele. Aastal 1408 teatab kroonika, et Rublev maalis koos Daniil Tšernõiga Vladimiri Taevaminemise katedraali. 1520. aastatel töötasid mõlemad meistrid Kolmainu-Sergiuse kloostri Kolmainu katedraalis.

Rubljov suri katku ajal 17. oktoobril 1428 Moskvas Andronikovi kloostris, kus 1428. aasta kevadel valmis tal viimane töö Spasski katedraali maalimisel. Ta maeti Andronikovi kloostri (Spasski katedraal) kellatorni lähedale.

1988. aastal kuulutas Vene Õigeusu Kiriku nõukogu Andrei Rubljovi pühakuks.

Kümme fakti Andrei Rubljovi kohta

- Mõned uurijad tuletavad hüüdnime Rubljovi sõnast "rubel" (naha rullimiseks kasutatav tööriist) ja arvavad, et see võib viidata Andrei Rubljovi päritolule vanast käsitööperekonnast.

– Andrei Rubljovi maalitud ikoone hinnati kõrgelt juba antiikajal ja neid peeti eeskujulikuks järgmistele ikoonimaalijatele. “Pühade ikoonimaalijate jutu” (XVII sajand) järgi peeti neid kõiki imelisteks ning Andreast ennast nimetatakse pühaks askeediks ja jumalanägijaks.

- Pole täpselt teada, millal Rublev andis Kolmainsuse-Sergiuse kloostris kloostritõotuse. Võimalik, et ta leidis ka Radoneži püha Sergiuse enda, kes suri 1392. aastal.

— Rubljovi ikoonide tundjate ja kogujate hulgas oli munk Joseph Volotski.

- Rubljov on tunnustatud ka raamatute miniatuuride teostamise eest. Mõned tema töö uurijad usuvad, et meister lõi miniatuure nn. Hitrovo evangeelium (umbes 1400).

- Eeldatakse, et Moskva Kremli kuulutuskatedraali ikonostaasis on ikoonide hulgas, mis mõnede uurijate arvates võivad kuuluda Rubljovile, tema autoportree Juudas Iskarioti kujutisel.

– 18. sajandil unustati Rubljovi maal peaaegu täielikult, kuid vanausulised säilitasid tema mälestuse, kogudes ja kordades iidseid ikoone.

- Vaatamata kogu nõukogude kultuuri religioonivastasele paatosele, ei unustatud Andrei Rubljovit ka Nõukogude Liidus, tema nimi oli iidse vene kultuuri sümbol. UNESCO otsusega 1960. aastal korraldati ülemaailmne ikoonimaalija 600. aastapäeva tähistamine ja Moskvas avati Andrei Rubljovi Vana-Vene kultuuri muuseum.

- Andrei Tarkovski kuulsast filmist "Andrei Rubljov", mis ilmus 1966. aastal, sai üks märkimisväärsemaid kunstisündmusi 60ndate nõukogude kultuuris.

Merkuuri kraater on saanud nime Andrei Rubljovi järgi.

Aleksander Rjazantsev

19. september 2012 Avaldatud 19. september 2012 V

Andrei Rubljov (umbes 1340-1350 - 1428) - ikoonimaalija, pühakuks kuulutatud.

Andrei Rubljovi elulugu sisaldab vähe usaldusväärseid fakte. Täpne kuupäev Rubljovi sünd pole teada ja ajaloolased nimetavad sünnikohaks Moskva või Novgorodi vürstiriiki. Andrei kasvas üles ikoonimaalijate peres. Hiljem andis ta kloostritõotuse ja võttis siis nimeks Andrei.

Rubljov maalis koos teiste meistritega Kuulutamise katedraali, mis oli kinnitus tema tollasest oskuslikust võimest. Samuti maalis Rublev oma eluloo jaoks Kolmainu katedraali, Vladimiri linna taevaminemise katedraali.

Kuid Rubljovi suurim au oli ikoonimaalijana. Ta lõi palju ikoone, kuigi ikonograafia polnud traditsiooniline, ühendas ta selles vaimse ilu ja inimliku jõu. Rubljovi silmapaistvaim töö on ikoon " Eluandev Kolmainsus”, millel on kujutatud kolm inglit ja keskel tihnik. Rubljovi kuulsate teoste hulgas on "Apostel Paulus", "Päästja Zvenigorodi auastmest", fresko "Viimane kohtuotsus" Taevaminemise katedraalis. Kõik ikoonid ja freskod pole tänapäevani säilinud.

Viimane töö, kui arvestada lühike elulugu Andrei Rublevist sai maal Spasski katedraalis. Surnud Suurepärane meister oktoobril 1428.

Kunstnik sai nime Andrey alles siis, kui ta võttis tonsuuri ja perekonnanime asemel oli tal lihtsalt hüüdnimi - perekond oli käsitööline ja sõna "rubel" tähendab vahendit naha riietamiseks. Tema esimene "töö" oli Moskva Kuulutamise kiriku maalimine. On teada, et ikoonimaalija suri 1428. aastal katku. Hiljem kuulutati ta pühakuks.

"Kolmainsus", "Elu andev kolmainsus", või "Aabrahami külalislahkus"

Seda ikooni eksponeeritakse nüüd Tretjakovi galeriis. See on kirjutatud 15. sajandi 20. aastatel. Rubljovi elukäik on mütologiseeritud, enamiku tema ikoonide autorsus pole tõestatud, kuid "Kolmainsus" kuulub kahtlemata talle.

Ikooni keskel on kolm inglit, nad istuvad laua taga ja nende taga on mägi, puu ja maja. Lugu on võetud Piiblist. Kolm inglit tähendavad Püha Kolmainsust: Isa, Poeg ja Püha Vaim. Laual olev kauss on tarkuse ja elu sümbol. Mõnede versioonide kohaselt kujutab ikoon Püha Graali. Jeesus jõi sellest viimasel õhtusöömaajal, mille järel ta jünger Juudas ta reetis.

Paljud on püüdnud Graali leida. Arvatakse, et kui inimene joob sellest kausist vett, on talle tagatud igavene elu.

"Spaad" või "Kõikvõimsad spaad", "Zvenigorodi spaad".

See ikoon leiti 1918. aastal Zvenigorodi Taevaminemise kloostrist kõige ebasobivamast kohast - kuurist küttepuude hunniku all. Samuti on see "registreeritud" Tretjakovi galerii hoidlas. "Spas" on kirjutatud 15. sajandi alguses, umbes 1410. aastal.

Kahjuks on ikoon halvasti säilinud. Ainult Jeesuse Kristuse näoga lõuendi keskosa jäi alles. Mis oli külgedel ja mis moodustas ikooni kompositsiooni, pole enam äratuntav. Muide, teadlased usuvad, et Rublev andis Kristusele meelega vene näojooned, kuigi varem kujutati teda Bütsantsi kreeka kaanoni järgi.

Selle ikooniga on seotud huvitav legend. Rublev maalis ikooni 1409. aasta paiku, kuid väidetavalt kirjutas selle maha ühe evangeeliumi koostaja Luuka joonise koopiast. Luukas kirjutas oma Jumalaema tema eluajal lauale, kus Kristuse ema einestas. See pilt on dateeritud 450. Siis tellis prints Juri Dolgoruky endale selle kujutise koopia, kuid Andrei Rublev maalis oma “Jumalaema Vladimir” juba esimesest eksemplarist.

Jumalaema ikooni beebiga süles austatakse Venemaal kui riigi kaitsjat. Nüüd hoitakse seda Andrei Rubljovi Vana-Vene kultuuri ja kunsti keskmuuseumis ning kunagi vaidlesid Vladimir ja Moskva selle üle, veeti ühest linnast teise.

Tretjakovi galeriis hoitakse teist kuulsat Andrei Rubljovi ikooni - Issanda muutmist. Piibli lugu – Kristus viis oma jüngrid Farvori mäele. Tahtsin näidata, mis juhtub nendega pärast surma. Prohvetid Mooses ja Eelija, kes olid kunagi lihtsurelikud, laskusid nende juurde taevast.

Kuulutamist hoitakse Moskva Kremli kuulutuskatedraalis ja see pärineb aastast 1405. Ikooni süžee aluseks on see, et Maarja saab inglilt teada, et tema laps pole tavaline surelik, vaid Jumala poeg. Sellel ikoonil suur tähtsus värvimängud. Kõik ümberringi on punane, häiriv ja ingli kuub on roheline, lootuse värvi.

See ikoon on pühendatud ühele kõige enam suured pühadõigeusus - kuulutus, mida tähistatakse 7. aprillil.

Andrei Rubljov (umbes 1360-1370 - umbes 1430) - vene maalikunstnik, Moskva ikoonimaali koolkonna rajaja, selle kuulsaim ja austatud meister, samuti kogu 15. sajandi raamatu- ja monumentaalmaal.

Rubljovi looming arenes välja Moskva-Vene kunstitraditsioonide alusel. Ta oli hästi kursis ka bütsantsi ja lõunaslaavi kunstikogemusega.

Ikoonimaalija jätkas kaasaegse Vene ja Bütsantsi kunsti parimaid traditsioone. Kreeklase Theophan looming avaldas talle kahtlemata tugevat mõju. Ta ei pärinud mitte ainult kõrgeid tehnilisi oskusi - nii tema kui ka Feofani jaoks on ikoonimaalimine "tark tegevus". Nii Feofan kui ka Rublev püüavad kunstis väljendada "elutarkust".

Moskva kunstniku loomingus tegi aga 14. sajandi pildikontseptsioon läbi radikaalse ümbertöötamise. Feofanovi "individualistlik" algus – vaba, laia joonega, visandlik teostus – on Rubljovi maali jaoks ebatavaline.

Ikoonimaalija maailmapildi kujunemist mõjutas suuresti 14. sajandi teise poole - 15. sajandi alguse rahvusliku tõusu õhkkond, mida iseloomustab sügav huvi moraalsete ja vaimsete probleemide vastu. Oma töödes kehastas ta keskaegse ikonograafia raames uut, ülevat arusaama inimese vaimsest ilust ja moraalsest tugevusest.

Rubljovi kohta on eluloolisi andmeid äärmiselt napp: ta elas Moskvas, kasvas üles ilmalikus keskkonnas. Kuni 1390. aastateni õppis ja töötas Moskva kunstnike meeskonnas. IN täiskasvanueas(kuni 1405. aastani) andis kolmainsuse lavras kloostritõotused nimega Andrei ja kolis hiljem Moskva Spaso-Andronikovi kloostrisse. 1405. aastal maalis ta koos Gorodetsi kunstnike Feofan Greki ja Prokhoriga Moskva Kremli kuulutamise katedraali; aastal 1408 - koos kunstnik Daniil Tšernõiga maalis ta freskosid ja ikoone Vladimiri Taevaminemise katedraalis.

Taevaminemise katedraali ikoonimaalija freskodest on kõige olulisem kompositsioon "Viimne kohtupäev", kus traditsiooniliselt hirmuäratav stseen muutus õigluse võidukäigu eredaks pidustuseks, kinnitades inimese vaimset väärtust. Andrei tööd Vladimiris annavad tunnistust sellest, et ta oli juba sel ajal küps meister, kes oli tema loodud maalikooli eesotsas.

1408. aasta paiku maalis Rublev ikoone, mida hiljem hakati nimetama Zvenigorodi riituseks. Aastatel 1422–1427 juhendas ta koos Daniil Tšernõiga Kolmainu-Sergiuse kloostri Kolmainu katedraali maalimist ja ikonostaasi loomist. Seejärel maalis kunstnik ikooni "Kolmainsus".

Säilinud on ka teisi ikoone - need on valmistatud erineval viisil ja on kunstiomadustelt ebavõrdsed. Aeg, mil Venemaal olid puhkemas uued omavahelised sõjad, ja eelmisel perioodil välja kujunenud harmooniline inimeseideaal ei leidnud tegelikkuses toetust ja mõjutasid Rubljovi tööd. Mitmetes töödes õnnestus tal luua muljetavaldavaid pilte, neis on tunda dramaatilisi noote, mis talle varem polnud iseloomulikud (“Apostel Paulus”). Ikoonide värvingud on varasemate teostega võrreldes süngemad; mõnel ikoonil on dekoratiivprintsiip võimendatud, teistes avalduvad arhailised tendentsid.

Aastatel 1427-1430 lõi Andrei Spaso-Andronikovi kloostri Spasski katedraali seinamaalinguid. Ja 29. jaanuaril 1430 suri ta katku ajal ja maeti Spaso-Andronikovi kloostri kellatorni lähedale.

Rubljovi looming on üks Venemaa ja maailma kultuuri tippe. Kogu järgnev aeg ei unusta teda:

1551 - venelase otsus kiriku katedraal("Stoglav") Andrei ikooni kuulutamisest kunstnikele eeskujuks;

1647 – Rubljovi nime esmamainimine trükis;

17. sajandi lõpp - sellele kunstnikule pühendatud peatükk käsitsi kirjutatud "Lugu pühadest ikoonimaalijatest";

1947 – Spaso-Andronikovi kloostris avati A. Rubljovi Vana-Vene kultuuri ja kunsti keskmuuseum. Selle peasissepääsu ees on Püha Andrease monument;

1960 – ülemaailmne ikoonimaalija 600. aastapäeva tähistamine UNESCO otsusega;

1988 - Vene katedraali kanoniseerimine õigeusu kirik Reverend Andrei Rubljov "elu pühaduse ja ikoonimaali saavutuste põhjal" ning iga-aastase kirikupüha teda 17. juuli, uus stiil;

Rubljovi järgi on nime saanud ka kraater Merkuuril.

Rubljovi kõrgeim loominguline saavutus on ikoon "Kolmainsus". Nüüd teavad seda kõik - isegi need, kellel on kõige ligikaudsem ettekujutus vene kunstist. tema üle uhke Tretjakovi galerii kui üks mu aardeid. Kunstnik lõi selle ikooni Kolmainu-Sergiuse kloostri katedraali jaoks 15. sajandi alguses, vahetult enne oma surma ja see puhastati alles 1904. aastal.

Rublevski meistriteose ajalooline ülevaade on piiblilegend Jumala ilmumisest Aabrahamile ja tema naisele Saarale kolme abikaasa varjus; maiuse kohta, mille eakad abikaasad on neile tamme varjus valmistanud ja mis koosneb tapetud vasikast, kookidest, piimast ja koorest; Aabrahamile ennustatud poja sünnist.

Ikoon torkab silma oma erakordses lihtsuses, "lakoonilisuses", millega piiblisündmust taasesitatakse. Vana Testamendi loost valis kunstnik välja vaid need detailid, mis annavad aimu, kus ja kuidas tegevus toimus: mägi (kõrbe sümbol), Aabrahami kambrid ja Mamre tamm. Varasematest ikoonidest on asjata otsida sellist julgust püha teksti suhtes. Vana vene maal, mis oli varem arutlusteta püha teksti järginud ja seadis endale ülesandeks anda nähtav pilt kõigest, millest Piibel ja evangeelium räägivad, jättis Rubljovi isikus kirja tähelepanuta. Pühakiri ja püüdis paljastada selle filosoofilist tähendust. Illustreerivast kunstist on ikoonimaal muutunud kognitiivseks kunstiks.

"Kolmainsuse" filosoofilise kontseptsiooni keskmes on idee armastuse võimsast kõikevõitvast jõust kui inimese sisimast olemusest, mille avalikustamine on inimkonna ühtsuse elluviimise tõeline tagatis. Kunstiline täiuslikkus, millega Rublev seda universaalset inimlikku ideed keskaegse maalikunsti sümboolsetes kujundites väljendab, paneb kolmainsuse ikooni ritta surematuid loominguid maailma kunst.

Kaanonitest eemaldudes asetas ta kompositsiooni keskele ühe karika (sümboliseerides ohverdussurma) ja kordas selle piirjooni külginglite kontuurides. Keskne (sümboliseerib Kristust) ingel asus ohvri asemele ja seda ilmestab tumeda kirsi ja siniste lillede täppide väljendusrikas kontrast, mida orkestreerib peen kombinatsioon kuldsest ookerist õrna "täidisega kapsa" ja rohelusega.

Ringi sisse kirjutatud kompositsioon on läbi imbunud sügavatest ringikujulistest rütmidest, mis allutavad kõik kontuurjooned, mille ühtsus tekitab peaaegu muusikalise efekti.

"Trinity" on mõeldud kaugetele ja lähedastele vaatepunktidele, millest igaüks paljastab erineval viisil varjundite rikkuse, pintsli virtuoosse töö.

Vormi kõigi elementide harmoonia on "Kolmainsuse" põhiidee kunstiline väljendus - eneseohverdus kui vaimu kõrgeim seisund, mis loob maailma ja elu harmoonia.

Kunstnik kehastas "Kolmainsuses" oma ideaali, peene vaimsuse ja moraalse valgustatuse inimese ideed. Ikooni lineaarses ja värvilises rütmis, meloodilistes joontes, sujuvates koordineeritud žestides, inglipeade pehmetes kaldenurkades, puhaste säravate värvide harmooniates sünnib üksmeele, vastastikuse armastuse ja üleva vaimse puhtuse tunne.

Kreeka rubla maalikunstnik ikoonimaal