Luuletus kui poeetiline žanr. Luuletuse kujunemislugu, selle tunnused

Jättis vastuse Külaline

Luuletus – lühike luuleteos, mis on kirjutatud rütmilises kõnes või salmis.

luuletus – Narratiiv kunstiteos värsis (lit.). Eepiline ese (kujutab mõningaid olulisi sündmusi inimkonna, inimeste või suure sotsiaalne rühm) . Lüüriline lõik (narratiivi vaheldumine lüüriliste kõrvalepõigetega). Vahepeal läksin põhjamaiste luuletuste katkendeid lugema. Puškin. || Teatud suuremõõtmeliste või ideoloogiline sisu kirjandusteosed värsis või proosas (lit.). P. Gogol "Surnud hinged". Peterburi küla Dostojevski "Kahekordne". Romaan "Sõda ja rahu" on kangelaslugu kaheteistkümnendast aastast. 2. ülekanne Millegi kohta. erakordne, silmatorkav oma ilu, suursugususe, teenete poolest (kõnekeelne, humoorikas, aegunud). Vaade Kaukaasia ahelikule päikesetõusul on terve asi! 3. Teatud muusikateoste (muusika) nimetus. Skrjabini "Ekstaasi luuletus". Liszti sümfoonilised poeemid.

erinevus seisneb selles, et mitte iga luuletus pole luuletus... aga iga luuletus on luuletus... üks on teise alamhulk)

Loominguline protsess on kaootiline ja isiklik kontseptsioon, mistõttu on võimatu täpselt ja selgelt eristada luule- ja proosažanre. Olenemata parameetrist, see ei tööta alati. On suhtelised reeglid, mis need kaks loovuse tekstilist väljendust tinglikult jagavad.

Poeetiline proosatekst

Esimest tüüpi teksti esindavad kõikvõimalikud žanrid - laulud, luuletused, värsid, ballaadid, ditid ja palju muud. Sisuliselt on see autori originaalse mõtte väljendus rütmiliste lausete koostamise kaudu. See tähendab, sõnad, millel on tähendus ja riim.

Luuletused on äärmiselt emotsionaalne ja väga isiklik loovus. Isegi karmid tsiviiltööd või melanhoolsed ilmakirjeldused sisaldavad sageli autori eredaid elamusi. Näiteks Võssotski lihtsate ridade “kuuskede käpad värisevad tuule käes” taga peitub teatav autori sisemine värisemine ja ärevus. Lisaks on luuletaja looming sageli sümboolne ja suhtleb lugejatega mitte otseste sõnastuste, vaid vihjete kaudu.

Arvestatakse proosateksti maalähedasem ja põhjalikum. Enamasti kirjeldab ta sündmusi ja nende taustal kaovad juba emotsioonid. Proosažanrid on tavaliselt suuremad ja ei tähenda sellist eufooniat kui poeetiline tekst.

Proosatekstid on emotsioonide kirjeldus, mitte nende sümboolne väljendus, nagu luules. Kõik need reeglid, eriti pärast modernismi ja postmodernismi ajastut, on aga kõvasti nõrgenenud ja mõned autorid, näiteks Charles Baudelaire, nimetavad oma selgelt proosalisi lugusid luuleks. Autoriga pole mõtet vaielda, nii et sõnakunst hõlmab kõiki moodsa aja uuendusi.

Proosa ja luule erinevused

Kui me ei võta arvesse radikaalseid uuendajaid, võime seda tüüpi loovuse vahel välja tuua järgmised erinevused:

1. Luuletused on valdavalt emotsionaalsemad kui proosatekst ja kutsuvad seetõttu esile rohkem sensoorset kui vaimset reaktsiooni.
2. Luuletused on rütmilised laused, mis on moodustatud rangete reeglite järgi, isegi tekstidel, mis ei eristu meloodia järgi, on tavaliselt mitmeid tingimusi, ilma milleta nad ei kuulu soovitud žanri, näiteks Jaapani haiku. Proosa, eriti kaasaegne proosa, on sellistest tingimustest vaba ja võib ilmuda mis tahes kujul. Näiteks on Pavic Miloradi ristsõna kujul romaan “Tee joonistatud maastik” või Laura Esquiveli süžeega retseptiraamat “Champurrado minu abikaasa naisele”. Muidugi on proosatekstidel teatud rütm, kuid see on vähem range ega nõua kõrva meloodiat. Muidugi ei saa proosa ilu võrrelda luulega – need on täiesti erinevad asjad.
3. Proosa eeldab sageli sündmuste üldisemat ja kaugemat kirjeldust. Isegi kui autor väljendab midagi väga isiklikku, nagu Marcel Proust, kirjeldab ta seda mõnevõrra eraldatult, välismaailmast rääkiva loo kaudu. Luuletused väljendavad äge emotsioon peaaegu puhtal kujul, niipalju kui sõnad on võimalikud. Siin kirjelduses pole üksikasju.
4. Poeetiline tekst on märksa tihedamalt täidetud sümbolite ja assotsiatsioonidega. Kui luuletuse autor kirjutab pajupuust, pole see peaaegu alati lihtsalt puu, vaid tütarlapseliku puhtuse või hapruse, riigi või kangelase kurva saatuse jne sümbol. Prosaisti jaoks on iga puu peaaegu alati lihtsalt taimestik mullas ja seda on taustaks vaja.
5. Salmi tähendus on sageli kitsam, kuid see ei pruugi olla lamedam või lihtsam. Vastupidi, sellise tekstistruktuuri võimalused on piiramatud, sest juba paari lausega võib autor tekitada emotsioonide, muljete ja mõtete tormi. Sisu avaldub siin laiemalt, mis tähendab, et iga inimene saab sellest aru omal moel, vastavalt oma veendumustele, iseloomule ja moraalipõhimõtetele. Proosa, vastupidi, tänu täpsele kirjeldusele võib tähendust kitsendada ja juhtida lugeja täpselt nende mõteteni, mida autor kavatses.
6. Luuletusi on keerulisem üheselt dešifreerida, öelda täpselt, mida autor mõtles. Proosa on sageli samamoodi arusaadavam ja kergemini tajutav, kuigi võib tekitada erinevaid emotsioone.
7. Luuletuses on koostisosad sageli ligikaudu võrdse suurusega. Selle olukorra dikteerib vajadus riimi ja meloodia järele. Proosa võib olla mis tahes kujul, peatükid, lõigud, mis tahes suurusega, see ei mõjuta nende kõla.

Kõik need erinevused kehtivad valdava enamiku tekstide kohta. Peab ütlema, et on luuletusi ja proosat, mis ei mahu ühe või teise reegli alla. Näiteks leidus autoreid, kes mõtlesid oma luuletustele välja uusi sõnu, millest keegi aru ei saanud. Selle tulemusena nägid teosed välja nagu rütmiline helide kogum ja tegelikult polnud neil publiku jaoks mingit tähendust.

Seda pole alati nii lihtne eristada

Kunstilise iseloomuga kirjalikud teosed hakkasid ilmuma antiikajal. Asi on selles, et igasugust sellist teksti peeti luuleks, olenemata selle vormist. Nii proosal kui ka luulel on samad juured, seetõttu, isegi olles omandanud märkimisväärse hulga erinevusi, puudutavad nad pidevalt ja segunevad.

Seetõttu tuleks nende kahe tekstitüübi eristamiseks tugineda mitte ainult reeglitele, vaid ka intuitsioonile ning lugeda ka seda, mida autorid oma teoste kohta täpselt räägivad.

Luulemaailmas on range kord, millele alluvad luuležanrite kujunemisprotsessid, värsireeglid, stiilinormid ja stroofi rütmilise korralduse mustrid. See korraldus näeb ette poeetiliste teoste jaotamise žanrikriteeriumide järgi eepilisteks, lüürilisteks ja lüürika-eepilisteks. Luuletuse ja luuletuse peente erinevuste mõistmiseks peaksite need määratlema žanriline kuuluvus, millest sõltuvad nii vorm kui sisu ning konkreetsete kunstilise väljendusvahendite valik.

Luuletus on väike poeetiline teos, milles on rütmiliselt järjestatud rõhuliste ja rõhutute silpide vaheldumine, mida poeetilises reas võib olla neljast kuni üheteistkümneni. Luuletuse sisu peegeldab sensuaalset, emotsionaalselt laetud ettekujutust meid ümbritsevast maailmast ja on seotud lüürilise kangelase kujundiga või autori nägemusega toimuvast.

Luuletusi liigitatakse traditsiooniliselt lüürilisteks kirjandusžanrideks, kuid poeetiliste vormide mitmekesisus nõuab selgitamist, millisele žanrile konkreetne teos vastab.

Eleegia, pastoraal, sonett on adresseeritud lüürilise kangelase sisemaailmale, on mõtisklevad ja võivad omada sügavat filosoofilist varjundit, nii et nende kuuluvus lüürilise poeetilise žanri alla on väljaspool kahtlust. Oodil, ballaadil, saagal on kindel süžee, neis on kangelane, hinge tunded mis seostuvad tema jaoks oluliste sündmustega: võib väita, et need teosed kuuluvad lüürika-eepilise žanri alla.

Luuletusžanrina võib sellel olla ka lüüriline-eepiline alus. See on mahukas poeetiline teos, mis kontseptuaalselt keskendub sisu ajaloolisele täpsusele, mitmetahulise süžee- ja narratiivikorraldusega ning selgelt piiritletud konfliktiga.

Luuletuse peamistel žanrivariantidel - kangelaslikust lüürilis-dramaatilise ja satiiriliseni - on oma ajalugu. IN iidne kultuur nad esitasid eepilise lõuendi suure ulatusega suurejooneliste ajaloosündmustega. Näiteks on vanakreeka "Ilias" ja "Odüsseia".

Renessansiajal omandab luuletus lüürilise kõla, kuigi selle aluseks on jätkuvalt universaalselt olulised teemad. See kajastub selgelt Dante jumalikus komöödias.

Romantiliste ideaalide kinnitusel kõlas luuletus kui lüüriline ülestunnistus kangelasest, kes püüab mõista eksistentsi olemust ja leida oma kohta keerulises, vastuolulises maailmas. J. Byroni, G. Heine, A. Puškini, M. Lermontovi loomingus saab romantiliste luuletuste filosoofiline suunitlus ja üldistatud sümboolika aja märgiks.

Luuletus erineb luuletusest mitte ainult tema ainese laiuse ja kujundi ulatuse poolest. See on monumentaalne žanr, mille teoseid eristab keeruline struktuur, mis ühendab endas lüürilisi kõrvalepõikeid, pastoraalseid visandeid, satiirilist teravust ja sissetungimise sügavust. sisemaailma kangelane.

Järelduste veebisait

1. Luuletus on väike poeetiline teos, mis kuulub lüürilisse või lüürika-eepilisse žanrisse. Luuletus eristub oma kujundi mastaapsuse poolest ja nõuab suurt poeetilist vormi.
2. Luuletus peegeldab meid ümbritseva maailma sensoorset ja emotsionaalset tajumist. Luuletuses on subjektiivne autoripositsioon korrelatsioonis aja esteetikaga.
3. Enamikul luuletustel puudub süžeejoon. Luuletuse aluseks on mitmetahuline süžee.
4. Luuletusel ei pruugi olla lüürilist kangelast. Luuletuse idee avaldub kangelase tunnete ja kogemuste prisma kaudu.

Tere Dmitri!

Enne kui võtame kokku peamised erinevused luuletuse ja ballaadi vahel, mõistkem neid mõisteid veidi!

Ballaad

Ballaad on muusikateaduslik ja kirjanduslik termin, mis jaguneb:

• lüürika-eepiline žanr, mis kujunes Inglismaal ja Šotimaal XIV-XVI sajandil;
• tekstilis-muusikaline ja poeetiline vorm, mis tekkis keskajal. Tolleaegsed ballaadid esindasid prantsuse provanssaali luulet alates 13. sajandist;
• muusikaline ja poeetiline žanr, mis sai 18. ja 19. sajandil kogu Euroopas uskumatult populaarseks.

Lühike ekskursioon minevikku

Keskajal Prantsusmaalt pärit ballaad saavutas kohe populaarsuse. Sel ajal iseloomustas seda žanri tekstilis-muusikaline vorm koos ereda eepilise värvinguga. Ühel häälel lauldi ballaade. Kolossaalse panuse žanri arengusse jättis 14. sajandil Prantsusmaal elanud Guillaume de Machaut, kes kirjutas üle 200 polüfoonilise ballaadi, millest umbes 40 oli muusikasse seatud. Ka keskajal andsid Pisa Christina ja Francois Villon žanri arengusse hiiglasliku panuse.

Arvatakse, et ballaadid tõid Inglismaale normannide vallutajad 14. sajandil. Olemasolevate ilmastikuolude tõttu omandasid ballaadid teatud salapära. Nad laulsid lahinguid, pidusid, kuningate vägitegusid ja rahvakangelased, nagu Robin Hood. Sel ajal said ballaadid tänapäeval kergesti äratuntava lüürilis-eepilise värvingu.

Saksamaal ja Vene impeerium ballaad saavutas 18. sajandil enneolematu populaarsuse. Sel perioodil muudeti ballaad veelgi populaarseks muusikaliseks ja poeetiliseks žanriks, mis ei kaotanud oma sünget iseloomu ja omast romantilisust. Kuulsamatest ballaadiloojatest võib meenutada selliseid geeniusi nagu Heine, Burger, Uhland, Kamenev, Žukovski, Schiller, Southey, Moore ja Scott.

Luuletus

Luuletust võib õigustatult nimetada poeetiliseks žanriks. Tegemist on poeetilise jutustuse vormis teosega, mida saab esitada kriitilises, heroilises, satiirilises ja romantilises vormis. See on eepilise iseloomuga suur poeetiline teos, mis kuulub ühele autorile. Luuletus kui žanr ilmus palju hiljem kui ballaad.

On ka selline asi nagu proosaluuletus. Proosaluuletus - kirjanduslik žanr, mida iseloomustab killustatus ja lühike toimeaeg. Seda iseloomustab süžee ja paatose olemasolu. Sümmeetriline romaanide värsis ja luuletustega proosas. Ilmekas näide proosaluuletused - N. V. Gogoli “Surnud hinged”.

Ballaadi ja luuletuse võrdlus

Kokkuvõtteks võime visandada peamised erinevused ja sarnasused selliste žanrite vahel nagu luuletus ja ballaad. Peamine sarnasus seisneb selles, et need kuuluvad lüürika-eepilise žanri alla ja on poeetilised teosed. Siin ilmselt sarnasused ka lõpevad.

Erinevused:

• Ballaad, erinevalt luuletusest, on luuletus väike suurus koos süžeega. Autor taotleb ballaadis eesmärki anda edasi oma kogemusi ja mõtteid. Ballaadidel on enamasti puhtfolkloori süžee.
• Luuletus, vastupidi, on poeetilises vormis suur teos. Luuletus kuulub lüürilis-eepilisse luulesse ning selle eesmärk on jutustada sündmuste ja tegelaste tunnuseid. Tajumise teel lüürilised kangelased Luuletus paljastab meile autori esitatud küsimused. Erinevalt ballaadist puudutab luuletus sügavamaid ja suuremaid teemasid.

Loodetavasti aitasin teid!

Parimate soovidega, Valeri.

Luuletus!

Luuletus ( Vanakreeka keel Ποίημα) on poeetiline žanr. Konkreetsele autorile kuuluv suur eepiline poeetiline teos, poeetiline suurvorm. Võib olla kangelaslik, romantiline, kriitiline, satiiriline jne.

Luuletus on narratiivse või lüürilise sisuga teos, mis on kirjutatud värsis. Luuletuseks nimetatakse ka rahvajuttude, legendide ja eepiliste lugude põhjal loodud teoseid. Klassikaline välimus luuletusi peetakse eeposteks. Tõlgitud keelest kreeka keel luuletus on looming.

Olles tekkinud ürgses hõimuühiskonnas laulude kujul, võttis luuletus kindlalt kuju ja arenes järgnevatel ajastutel laialdaselt. Kuid peagi kaotas luuletus oma tähtsuse juhtiva žanrina.

Luuletused erinevad ajastud on mõned ühiseid jooni: neis kujutatava kujutamise teemaks on teatud ajastu, mille kohta antakse lugejale hinnanguid üksikisiku elu olulistest sündmustest jutustuse vormis (eeposes ja lüüri-eeposes) või eepose kujul. maailmapildi kirjeldus (lüürikas).

Erinevalt luuletustest iseloomustab luuletusi sõnum, kuna need kuulutavad või hindavad sotsiaalseid ideaale. Luuletused on peaaegu alati süžeepõhised ja isegi lüürilistes luuletustes kipuvad üksikud fragmendid muutuma üheks narratiiviks.

Luuletused on kõige varasemad säilinud mälestusmärgid iidne kirjutis. Need olid ja on mineviku originaalsed "entsüklopeediad".

Eepiliste luuletuste varased näited: Indias - rahvaeepos "Mahabharata" (mitte varem kui 4. sajandil eKr), Kreekas - Homerose "Ilias" ja "Odüsseia" (hiljemalt 8. sajandil eKr), Roomas - “ Aeneid” Vergilius (1. sajand eKr) jne.

Luuletus sai suurima täielikkuse Homerose Iliases ja Odüsseias, selle žanri klassikalistes näidetes - eepostes. Need peegeldasid suuri sündmusi ning nende tegelikkuse kajastamise terviklikkus võimaldas peatuda pisiasjadel ja luua keeruline süsteem tegelased. Eepilised luuletused kinnitasid laiaulatuslikku rahvuslikku tähendust, võitlust rahva jõu ja tähtsuse eest.

Kuna Vana-Kreeka luuletuste kujunemise tingimusi ei saanud korrata, ei saanud luuletused algsel kujul uuesti ilmuda - luuletus laguneb, saades hulga erinevusi.

Vana-Euroopas ilmusid paroodia-satiirilised (anonüümne “Batrahomüomahhia”, mitte varem kui 5. sajand eKr) ja didaktilised (Hesiodose “Teod ja päevad”, 8–7 saj eKr) luuletused. Need arenesid välja keskajal, renessansiajal ja hiljem. Kangelaseepiline poeem muutus kangelaslikuks “lauluks”, millel on minimaalne arv tegelasi ja süžeejooni (“Beowulf”, “Rolandi laul”, “Nibelungide laul”).

Tema kompositsioon kajastus jäljendavas ajaloolised luuletused(F. Petrarchi “Aafrikas”, T. Tasso “Vabastatud Jeruusalemmas”). Mütoloogilise eepose süžee asendus rüütlipoeemi kergema süžeega (selle mõju on märgatav L. Ariosto Orlando Furiosos ja Spenseri Haldjakuningannas). Didaktilise eepose traditsioonid säilisid allegoorilistes luuletustes (Dante “Jumalikus komöödias”, F. Petrarchi “Triumfides”). Uusajal lähtusid klassitsistlikud luuletajad paroodia-satiirilisest eeposest, luues iroonilisi luuletusi (N. Boileau “Naloy”).

Luuletus! Luuletust nimetatakse sageli värsiromaaniks.

Luuležanri hiilgeaeg saabub romantismi ajastul, mil luuletuste loomise poole pöördusid eri maade suurimad poeedid. Luuletused omandavad sotsiaalfilosoofilise või sümbools-filosoofilise iseloomu (J. Byroni “Childe Haroldi palverännak”, A. S. Puškini “Pronksratsutaja”, M. Yu. Lermontovi “Deemon”, “Saksamaa, talvejutt” G. Heine poolt).

20. sajandi alguse vene kirjanduses tekkis tendents muuta lüüriline-eepiline poeem lüüriliseks. Kõige intiimsemad kogemused on korrelatsioonis ajalooliste vapustustega (V.V. Majakovski “Pükspilv”, A.A. Bloki “Kaksteist”, A. Bely “Esimene kohting”). A. A. Ahmatova luuletuses “Reekviem” on eepiline süžee peidetud lüüriliste väidete vaheldumise taha.

Nõukogude luules esines erinevaid žanrilisi luuletusi: kangelasliku printsiibi taaselustamist (Majakovski “Tubli!”, A. T. Tvardovski “Vassili Terkin”), lüürilis-psühholoogilisi luuletusi (V. V. Majakovski “Sellest”, “Anna Snegina” S. A. Yesenin), filosoofilised, ajaloolised jne.

Luuletus kui lüüriline-eepiline ja monumentaalne žanr, mis võimaldab ühendada südameeepose ja “muusika”, maailma murranguliste “elemendi”, sisimate tunnete ja ajaloolised sündmused, jääb maailmaluule produktiivseks žanriks, kuigi in kaasaegne maailm Selles žanris on vähe autoreid.

Muud selle jaotise artiklid:

• Keelesuhtlussüsteemid! Keeled kui teadmiste arendamise süsteemi peamine tegur!
• Traditsioonid. Mis on traditsioon? Traditsioon ühiskonna dialektilises arengus.
• Ruum ja aeg. Ruumi seadused. Avatud ala. Liikumine. Maailmade ruum.
• Evolutsioon ja kaasevolutsioon. Evolutsioon ja kaasevolutsioon tänapäevaste teadmiste süsteemis. Evolutsiooni ja kaasevolutsiooni põhimõtted. Eluslooduse bioloogiline evolutsioon ja kaasevolutsioon.
• Sünergia ja loodusseadused. Sünergia kui teadus. Sünergia kui teaduslik lähenemine ja meetod. Universaalne evolutsiooniteooria on sünergia.
• See on võimalik või ei ole! Sündmuste ja tegude kaleidoskoop läbi prisma on võimatu ja võimalik!
• Religiooni maailm! Religioon kui inimteadvuse vorm ümbritseva maailma teadvustamisel!
• Kunst – kunst! Kunst on oskus, mis võib äratada imetlust!
• Realism! Realism kunstis! Realistlik kunst!
• Abstraktne kunst! Abstraktsioon kunstis! Abstraktne maal! Abstraktsionism!
• Mitteametlik kunst! NSV Liidu mitteametlik kunst!
• Thrash – Thrash! Prügi kunstis! Prügi loovuses! Prügi kirjanduses! Kino prügikast! Cybertrash! Rämps metall! Teletrash!
• Maalimine! Maalimine on kunst! Maalimine on kunstniku kunst! Maali kaanonid. Maalimeistrid.
• Vernissage - "vernissage" - kunstinäituse pidulik avamine!
• Metafoorne realism maalikunstis. "Metafoorse realismi" mõiste maalikunstis.
• Kaasaegsete kunstnike maalide maksumus. Kuidas maali osta?