Kodumaa teema Tvardovski luuletustes. Kodumaa teema A.T. luuletuses.

A. Tvardovskil oli raske – Suur Isamaasõda, sõjajärgne laastamine, aastad suuri murranguid, uue maailma ehitamine. Kuid hoolimata sellest, kui rasked katsumused olid, jäi ta alati truuks kodumaa teenimise ideaalidele. Seetõttu astus ta vabatahtlikult sõtta, oli oma riigiga koos kurbuses ja rõõmus. Juba sõnal "emamaa" on suur tähendus – midagi kallist, lähedast, kallist.

Kodumaa teema avab luuletus "Isamaast" (1946). Autor näitab Venemaa piirituid avarusi, selle geograafiat, kuulsaid kohti: "Krimmi soe meri", "Kaukaasia rannik", "Volga kaluriküla", "Uurali süda" , uued linnad Siberis, Kaug-Idas. Riigipilt tekitab mastaapsuse, paremuse ja uhkuse tunde. Kuid see armastus suurriigi vastu on tihedalt põimunud armastusega "väikese kodumaa" vastu. See on esmapilgul tähelepanuta jäetud. Kuid tema tagasihoidlik, lihtne kirjeldus on läbi imbunud siirast armastusest lüürilise kangelase vastu. Tema jaoks on see väike tundmatu pool parim koht maa peal. Siin on tema juured, tema süda:

Pool pole millegi poolest rikas,

Ja ma juba armastan seda

Mis on seal juhuslikult üks kord

Mu hing sündis.

Ta mäletab teda sõja ajal, välisriikides. Aastatega muutub see aina kallimaks. Siin koges ta õnne, õppis "emakeelse kõne saladust". Väikese kodumaa kaudu näeb luuletaja tohutut riiki, tunneb selle eest vastutust. Just armastusest väikese kodumaa, ema vastu saab alguse armastus kogu riigi vastu, sünnib patriotism, mis võimaldas raskes sõjas võita. Ja kuhu iganes elu viskab, kuidas see ka ei muutuks, on tema südames sügav tunne väikese kodumaa vastu:

Aga ainult enne ja praegu

Kallis, minu pool -

Ainult sel ühel põhjusel

See elu saab ühe.

Näib, et luuletaja räägib vanu tuttavaid sõnu, kuid need puudutavad hinge oma siiruse, lihtsuse ja siirusega. Just armastuse, kiindumuse, kodumaa läheduse tunne annab inimesele jõudu ja moraalset tuge. See pole valju paatos, vaid lihtne tõde, mida A. Tvardovski kaitseb.

Kodumaa teema on peaaegu igas A. Tvardovski luuletuses. Kavaluuletuses “Mind tapeti Rževi lähedal” muutub ema kuju betoonist sümboolseks. Ta kehastab kogu Venemaad. Naiivsed ja kodumaa südamelähedased motiivid kõlavad luuletuses "Vassili Terkin" (sõduri naasmine Smolenski oblastisse), "Sipelgate riigis":

Maa on pikk ja lai

Kõik teie ümber.

Külvake üks pung

Ja see on sinu oma.

Venemaa oleviku ja tuleviku teema saab luuletuses "Teispool kaugust" peamiseks teemaks. Luuletus valmis 60ndate alguses. Süžee aluseks on lüürilise kangelase teekond läbi Venemaa Trans-Siberi ekspressis. Reis kestab kümme päeva. Esiteks näitab autor Venemaa geograafiat. Samal ajal saab see ajaloolise ja filosoofilise seletuse. Seetõttu omandab tee sümboolse iseloomu. See on Venemaa elu sümbol. Koos lõputute avarustega joonistab autor ka oma elu konkreetseid ilminguid. Lüüriline kangelane läbib "oma sünnimaa keskpaiga" - Volga, seejärel Uurali, taiga Siberi, Kaug-Ida. Need geograafilised kujutised saavad ka sümboolse varjundi. Traditsiooniliselt seostatakse Volgat Stepan Razini, lodjavedajatega ja hiljem Volga-Doni kanali ehitusega, mis avardas selle jõe võimalusi. Seetõttu kutsub autor teda hellitavalt Ema Volgaks, mis neelab seitse tuhat jõge. Poeetiliselt visandas Uuralid - riigi tugiserv. See on riigi peamine sepikoda. Sõja-aastatel varustas ta vägesid varustusega. Siberi kirjeldus lubab autoril rääkida julgetest ja tugevatest siberlastest. Nad ei vea sind kunagi alt, nad ei reeda kunagi.

Kui Volga, Uurali, Siberi kirjeldus antakse rongiaknast, siis Angaral saab lüüriline kangelane sündmustes vahetuks osaliseks. Ta koostab hümni inimtööle, võrdleb Angara vallutamist lahinguga lahinguväljal. Loodus meenutab elusolendit, kes vastandub inimestele. Angara keeb aina rohkem, kuid vallutus tuleb kindlasti. Autor imetleb ehitajate julgust, kirjeldab nende tööd kui vägitegu. Samas näitab ta, et rahva seas on oportuniste, kes “suure rubla” eest Siberisse läksid. Luuletuses kerkib uuesti esile "väikese emamaa" teema. Lugu isa Uralist tekitab lüürilise kangelase mälestuses pildi lapsepõlvest. Peatükis "Kaks sepikoda" näidatakse Uurali ja Zagorjet, ilma milleta ei kujuta lüüriline kangelane oma elu ette. Kui Uuralid on kogu Venemaa sepikoda, siis Zagorje on autori sepikoda. Siin puudutab ta ajaloolise mineviku teemat. Taišeti jaamas kohtub lüüriline kangelane lapsepõlvesõbraga. Sõbra lugu vapustab kangelast, kuna ta elas üle kohutavad isikukultuse ajad. Seega on luuletuse iga peatükk sümboolne, see avab lugejat distantsi teise järel. Sõna "dal" saab teise tähenduse - see pole mitte ainult loodusnähtus, vaid ka Venemaa tulevik:

Aitäh, emamaa, õnne eest

Olge teiega oma teekonnal.

Uue raske passi taga -

tõmba hinge

Sinuga koos.

…. Ta on minu – sinu võit

Ta on minu - sinu kurbus ...

A. Tvardovski ei lahutanud end kunagi oma riigi saatusest. Sellele võib õigusega omistada read laulust: "... ole sinuga kurb, mu maa, ja tähista koos sinuga." Tõepoolest, sõna "emamaa" ei tohiks olla abstraktne mõiste. Ta on meist lahutamatu. See on osa meie hingest, meie jõust. Meie asi on selle traditsioonide säilitamine ja rikkuse suurendamine. Igaühe vastutus oma saatuse ja isamaa eest määrab lõpuks meie tuleviku.

Pool pole millegi poolest rikas,

Ja ma juba armastan seda

Mis on seal juhuslikult üks kord

Mu hing sündis.

Aga ainult enne ja praegu

Kallis, minu pool -

Ainult sel ühel põhjusel

See elu saab ühe.

Maa pikkuses ja laiuses

Kõik teie ümber.

Külvake üks pung

Ja see on sinu oma.

Venemaa oleviku ja tuleviku teema saab luuletuses "Teispool kaugust" peamiseks teemaks. Luuletus valmis 60ndate alguses. Süžee aluseks on lüürilise kangelase teekond läbi Venemaa Trans-Siberi ekspressis. Reis kestab kümme päeva. Esiteks näitab autor Venemaa geograafiat. Samal ajal saab see ajaloolise ja filosoofilise seletuse. Seetõttu omandab tee sümboolse iseloomu. See on Venemaa elu sümbol. Koos lõputute avarustega joonistab autor ka oma elu konkreetseid ilminguid. Lüüriline kangelane läbib "oma sünnimaa keskpaiga" - Volga, seejärel Uurali, taiga Siberi, Kaug-Ida. Need geograafilised kujutised saavad ka sümboolse varjundi. Traditsiooniliselt seostatakse Volgat Stepan Razini, lodjavedajatega ja hiljem Volga-Doni kanali ehitusega, mis avardas selle jõe võimalusi. Seetõttu kutsub autor teda hellitavalt Ema Volgaks, mis neelab seitse tuhat jõge. Uuralid, riigi tugipunkt, on poeetiliselt kujutatud. See on riigi peamine sepikoda. Sõja-aastatel varustas ta vägesid varustusega. Siberi kirjeldus lubab autoril rääkida julgetest ja tugevatest siberlastest. Nad ei vea sind kunagi alt, nad ei reeda kunagi.

Aitäh, emamaa, õnne eest

Olge teiega oma teekonnal.

Uue raske passi taga -

tõmba hinge

Sinuga koos.

…. Ta on minu, sinu võit

Ta on minu - sinu kurbus ...

Kahtlemata, sõjalised laulusõnad omab märkimisväärset kohta A.T. Tvardovski, kuid luuletaja teosed puudutavad ka muid teemasid – emamaa teema, poeet ja luule, armastus ja jne.

"Väikese emamaa" teema oli Tvardovski laulutekstide üks domineerivaid teemasid. Luuletaja sündis Smolenski kubermangus Zagorje talus, mis oli igavesti kehastatud kuulsatesse ridadesse. Need on luuletused “Tuhande miili eest”, “Ma mäletan, kuidas vanaisa suri”, “Isamaast”, “Julm mälestus”, “Avatud akna taga” jne.

Luuletuses "Emamaast" joonistab luuletaja värvikaid pilte neist kuulsatest piirkondadest, kus ta võis sündida - Krimmist, Volgast, Uuralitest, Siberist. Tvardovski tunnistab, et tema sünnikülg, ehkki mitte kuulus, on talle kallim, kasvõi juba sellepärast, et tema hing sündis selle avarustes:

Aga ainult enne ja praegu
Kallis, minu pool–
Ainult sel ühel põhjusel
See elu saab ühe.

Kodumaa teema sulandub igaveseks Tvardovski piltidega luuletaja poolt armastatud inimestest. Luuletuses “Ma mäletan, kuidas mu vanaisa suri” omandab vanaisa kaotuse valu filosoofilise kõla - autor räägib surmast ja mälestusest, mille inimene endast maha jätab:

Ma arvan, et minu lahkumine
Määratud homseks või vanaduspõlveks,
Osalemine kutsub elavaid sõpru–
Ja mind ei jäeta surmaga üksi.

Luuletustes ("Maasipelgas", "Vasili Terkin", "Maja tee ääres") kuulutas Tvardovski end kui eepiline poeet. Poeedi ande eepilisus on märgatav ka tema lüürilistes tsüklites ("Ema mälestuseks"), mis on seotud "väikese emamaa" teemaga.

"Ema mälestuseks" sisaldab luuletaja arutluskäiku ema traagilise saatuse kohta ning filosoofilist ümbermõtet ema tähendusest iga inimese saatuses. Maria Mitrofanovna represseeriti ja viidi Siberisse 1930. aastal. Tvardovski jäädvustas oma tsüklis vene hinge kurbust oma kodupaikade pärast, igatsedes endise elu järele. Pole juhus, et tsüklis kõlavad sageli rahvalaulude noodid, mis sulanduvad harmooniliselt luuletaja ridadesse. Tsikli üks peamisi motiive oli lahkumineku motiiv. Autor mõtleb filosoofiliselt ümber eraldatuse emast – mitte sellest, mille dikteerib surm, vaid sadu väikseid lahkuminekuid, mis juhtuvad siis, kui noor hing ihkab vabadust – iseseisva elu järele:

... meile taskurätikud, sokid
Head käed panevad nad maha,
Ja meie, kartes viivitust,
Kiirustame määratud lahkuminekule.

"Ema mälestuseks" sai ka tunnistuseks kollektiviseerimise ja võõrandamise kui rahvusliku tragöödia teadvustamise.

Tvardovski laulusõnades on suure koha hõivanud traditsiooniline Luuletaja ja luule teemaks on vene kirjandus: “Olemasolevast”, “Kaaskirjanikud”, “Sõna sõnadest”, “Minu kriitikutele” jne. "Et võtta hing raske ülesande jaoks, // Võitle, raevu ja roni märatsema"- see on autori loominguline kreedo. Tvardovski kaitses aktiivselt õigust oma kirjanduslikule stiilile, oma teoste asjakohasusele ja ajatusele. Luuletaja mõistab loovust kui avastust ning edevust, igapäevarutiini ja kuulsust tajub ta haletsusväärsete ja väiklaste arusaamatustena. Kõige autoriteetsem luuletaja, Novy Miri toimetaja, Tvardovsky võis oma kaasaegsetega avameelselt rääkida, kaitstes põhimõtet " ära anna alla, ole sina ise". Luuletaja oli enda ja kolleegide suhtes äärmiselt nõudlik: "See on tõsi, mitte jumalad ei põleta potte, // vaid isandad, kes neid põletavad!" Võttes seda arvesse " sõna on ka asi”, pani poeet tohutu vastutuse neile, kellele anti anne ja soov rääkida.

Luuletusi armastusest Tvardovski loomingus on vähe. Armastust mõistab luuletaja reeglina laialt: see on nii tunne naise vastu kui ka tunne oma sünnimaa vastu, see on nii sõprus kui sügav kiindumus. Peamine on autori jaoks sugulustunne kallimaga (kodumaa jne), “küünarnuki” tunne.

saidil, materjali täieliku või osalise kopeerimise korral on nõutav link allikale.

Kirjutamine

A. Tvardovskil oli raske aeg – Suur Isamaasõda, sõjajärgne laastamine, aastad suuri murranguid, uue maailma ehitamine. Kuid hoolimata sellest, kui rasked katsumused olid, jäi ta alati truuks kodumaa teenimise ideaalidele. Seetõttu astus ta vabatahtlikult sõtta, oli oma riigiga koos kurbuses ja rõõmus. Juba sõnal "emamaa" on suur tähendus – midagi kallist, lähedast, kallist.

Pool pole millegi poolest rikas,

Ja ma juba armastan seda

Mis on seal juhuslikult üks kord

Mu hing sündis.

Aga ainult enne ja praegu

Kallis, minu pool -

Ainult sel ühel põhjusel

See elu saab ühe.

Maa pikkuses ja laiuses

Kõik teie ümber.

Külvake üks pung

Ja see on sinu oma.

Aitäh, emamaa, õnne eest

Olge teiega oma teekonnal.

Uue raske passi taga -

tõmba hinge

Sinuga koos.

... Ta on minu – sinu võit,

Ta on minu - sinu kurbus ...

A. Tvardovski ei lahutanud end kunagi oma riigi saatusest. Sellele võib õigustatult omistada read laulust: "... ole sinuga kurb, mu maa, ja tähista koos sinuga." Tõepoolest, sõna "emamaa" ei tohiks olla abstraktne mõiste. Ta on meist lahutamatu. See on osa meie hingest, meie jõust. Meie asi on selle traditsioonide säilitamine ja rikkuse suurendamine. Igaühe vastutus oma saatuse ja isamaa eest määrab lõpuks meie tuleviku.

I. Sissejuhatus……………………………………………………………3

II. Suure Isamaasõja mõistmine ja kirjeldamine A. T. Tvardovski loomingus.……………………………5

1. Biograafilised andmed……………………………………..5

2. Sõja teema A. T. Tvardovski poeetilistes teostes…………………………………………………7

3. "Vassili Terkin" - luuletus sõdurist…………………………13

III. Järeldus ………………………………………………………….14

IV. Kasutatud kirjanduse loetelu………………………… 17

I. Igal Venemaa segasel ajal reageerisid luuletajad ja kirjanikud tundlikult ajaloolise aja raskustele. Nii et Suur Isamaasõda ei saanud loovaid inimesi õhutada. Nad tundsid isamaa kaitsjatele kaastunnet, püüdes neid inspireerida uuteks relvajõududeks, laulsid kangelasi. Sõda jättis märkimisväärse kihi sõjalistest esseedest, visanditest ja reportaažidest, see tähendab, et sel perioodil õitses ajakirjanduslik žanr. Kuid luule mängis olulist rolli ka igal sõjaajal, sest luule võis üles seada võitleja, tõsta tema moraali. Rindel viibisid kirjanikud ja poeedid, nii et nemad said inimeste sõjaväeelust kõige eredama mulje. Pean ütlema, et sõjaliste operatsioonide kirjeldamise traditsioonid vene klassikas olid üsna võimsad. Paljud kirjanikud püüdsid mõista sõda sotsiaalse ja universaalse nähtusena. Muidugi meenuvad sedapuhku esimesena Tolstoi üksikasjalikud mõtisklused "Sõja ja rahu" ja "Sevastopoli lugude" lehekülgedel. Kirjanik märkis selle nähtuse ebainimlikkust üldiselt, kuid osutas Isamaasõja õiglusele.

"Iga nõukogude kirjanik on valmis pühendama kogu oma jõu, kogu oma kogemuse ja ande, vajadusel kogu oma vere püha rahva sõjale meie kodumaa vaenlaste vastu!" - need sõnad kõlasid sõja esimesel päeval miitingul ning õigustati tegude ja eluga.

Suur Isamaasõda on katsumus, mis tabas vene rahvast. Toonane kirjandus ei saanud sellest sündmusest kõrvale jääda.

Eesliinikirjanike koguarv on jõudnud enam kui kahe tuhandeni. Võimatu on leida ajaloolist analoogiat kirjanike nii massilisele osalemisele otseses kirjanduslikus võitluses, mille käivitasid nõukogude sõnameistrid hitlerismivastase võitluse päevil.

Lahinguväljadelt ei naasnud enam kui kolmsada kirjanikku, nende hulgas - E. Petrov, Ju. Krõmov, A. Gaidar, V. Stavski, M. Jalil ... Fašism tõstis käe nõukogude kirjanduse tuleviku poole, kiskudes välja. kümneid noori kirjanikke, selle ridadest andekaid, säravaid inimesi - V. Kubanev, M. Kultšitski, N. Mayorov, G. Suvorov, P. Kogan, N. Otrada, V. Šultšev ja paljud teised.

Ja mis eriti oluline, sai Suur Isamaasõda vaatamata mõõtmatutele ohvritele nõukogude rahva jaoks vaimse ja moraalse kasvu kooliks. Isamaasõda tõstis harjani kõik kõige tõeliselt ilusama, mis nõukogude inimeses üles kasvatati.

Sõjaaegsete kirjanike sõnade olulisusest ja mõjususest annab tunnistust ka see, et ajalehtedes olid esikohal proosa-, luule- ja draamateosed. Lisaks esmasele poliitilisele materjalile, Nõukogude Teabebüroo aruannetele ja muudele riikliku tähtsusega aruannetele ei näe me Pravda, Izvestija, Krasnaja Zvezda, Krasnõi laevastiku, Komsomolskaja Pravda lehtedel mitte ainult laule, luuletusi, ajakirjanduslikke artikleid, vaid novellid, novellid, luuletused, näidendid.

Neil päevil oli M. Šolohhov
A. Fadejev. A. Platonov, K. Simonov, B. Gorbatov, V. Grossman,
B. Polevoy, E. Petrov, L. Sobolev. P. Pavlenko, I. Ehrenburg, S. Mihhalkov, A. Žarov, A. Kalinin ja paljud teised. Kirjandus oli oma olemuselt avalikult agiteeriv, andes "rahvale koletu laengu vaenlase vihkamisest".

Tvardovski laulusõnades on sõjaline teema üks peamisi kohti. Nagu juba öeldud, soovisid paljud luuletajad näidata oma suhtumist ja rahva suhtumist käimasolevasse tragöödiasse. Tvardovski ei olnud erand üldreeglist. Ta kirjutas lühikese luuletuse, mis paljastab täielikult autori mõtted sellise nähtuse kohta nagu sõda:

Sõda – pole julmemat sõna.
Sõda – pole kurvemat sõna.
Sõda – pole pühamat sõna
Nende aastate ahastuses ja hiilguses.

II. Aleksandr Trifonovitš Tvardovski sündis 8. juunil (21. N.S.) Smolenski kubermangus Zagorje külas sepa, kirjaoskaja ja isegi palju lugeva mehe peres, kelle majas polnud raamat haruldane. Esimene tutvus Puškini, Gogoli, Lermontovi, Nekrasoviga toimus kodus, kui talveõhtutel neid raamatuid ette loeti. Luuletusi hakati kirjutama väga varakult. Ta õppis maakoolis. Neljateistkümneaastaselt hakkas tulevane luuletaja saatma Smolenski ajalehtedele väikseid märkmeid, millest osa trükiti. Siis julges ta ka luulet saata. Ajalehe Rabochy Put toimetuses töötanud Isakovski võttis noore luuletaja vastu, aitas tal mitte ainult ilmuda, vaid ka kujuneda luuletajaks ning mõjutas teda oma luulega.

Pärast maakooli lõpetamist tuli noor luuletaja Smolenskisse, kuid ei saanud tööd mitte ainult õppima, vaid ka tööle, sest tal polnud eriala. Pidin eksisteerima "kirjandusliku sissetuleku sendi pealt ja ületama toimetuste lävesid". Kui Svetlov avaldas Tvardovski luuletusi Moskva ajakirjas Oktjabr, tuli ta Moskvasse, kuid "tuli välja umbes sama, mis Smolenski puhul".

1930. aasta talvel naasis ta uuesti Smolenskisse, kus veetis kuus aastat. "Nendele aastatele võlgnen ma oma poeetilise sünni," ütles Tvardovsky hiljem. Sel ajal astus ta pedagoogilisse instituuti, kuid lõpetas kolmanda kursuse ja lõpetas õpingud Moskva Ajaloo, Filosoofia ja Kirjanduse Instituudis (MIFLI), kuhu ta astus 1936. aasta sügisel.

Tvardovski teosed ilmusid aastatel 1931-1933, kuid ta ise uskus, et alles kollektiviseerimise luuletusega "Maasipelgas" (1936) alustas ta kirjanikuna. Luuletus oli lugejate ja kriitikute seas edukas. Selle raamatu ilmumine muutis poeedi elu: ta kolis Moskvasse, lõpetas 1939. aastal MIFLI ja andis välja luuleraamatu Maakroonika.

Suure Isamaasõja ajal loodi luuletus "Vassili Terkin" (1941 - 45) - vene iseloomu ja üleriigilise isamaatunde ilmekas kehastus. Tvardovski sõnul oli "Terkin ... minu laulutekstid, minu ajakirjandus, laul ja õppetund, anekdoot ja ütlus, südamest südamesse jutt ja märkus selleks puhuks."

Peaaegu samaaegselt "Terkini" ja "Frontline Chronicle" luuletustega alustas luuletaja pärast sõda valminud luuletust "Maja tee ääres" (1946).

Aastatel 1950 - 60 kirjutati luuletus "Kaugusele - kaugus" ja 1967 - 1969 - luuletus "Mäluõigusega", mis räägib tõtt ohvriks langenud poeedi isa saatusest. kollektiviseerimisest, tsensuuriga keelatud, avaldati alles 1987. aastal.

Koos luulega kirjutas Tvardovski alati proosat. 1947. aastal ilmus raamat möödunud sõjast üldpealkirjaga "Emamaa ja välismaal".

Ta näitas end ka sügava ja läbinägeliku kriitikuna: raamatud Artiklid ja märkmed kirjandusest (1961), Mihhail Isakovski luule (1969), artiklid S. Marshaki, I. Bunini loomingust (1965).

Tvardovski oli aastaid ajakirja Novy Mir peatoimetaja, kaitstes julgelt õigust avaldada iga toimetusse tulnud andekas teos. Tema abi ja toetus mõjutas selliste kirjanike nagu Abramov, Bykov, Aitmatov, Zalygin, Troepolsktsy, Molsaev, Solženitsõn jt loomingulisi elulugusid.

1939. aastal kutsuti luuletaja Punaarmeesse ja osales Lääne-Valgevene vabastamisel. Sõja algusega Soomega oli ta juba ohvitseri auastmes sõjaväelehe erikorrespondendi ametis.

Alates juunist 1941 alustab Aleksander Tvardovski tööd Edelarinde ajalehe "Punaarmee" toimetuses. Ta kirjutab luulet, esseesid, feuilletone, artikleid, laule, noote. Kahjuks läks kaduma märkmik Tvardovski esimeste töökuude kohta tehtud märkmetega. Kuid oli ridu, mis jäädvustasid sõja esimesi päevi - Suure Isamaasõja kõige kohutavamat ja kurvemat perioodi.

See oli suur kurbus
Kui me ida poole rändasime.
Käis kõhn, kõndis paljajalu
Tundmatutele maadele
Mis see on, Venemaa,
Mis on teie enda rida?

Paljud teised peale Tvardovski rääkisid Isamaasõja pühadusest. Aga mis see (pühadus) on rahva jaoks? Tõsiasi on see, et rahvas teadvustas oma suurt kohust tulevaste põlvede ees, tundis end kaasatuna tollal Venemaal toimunud ajaloolisele protsessile ja püüdis seda oma riigi hüvanguks pöörata.

Iga inimene, võideldes oma kodumaa vabaduse eest, võitles ka selle väikese maatüki eest, millel ta ise üles kasvas. Tvardovski laulusõnades on pilt tema väikesest kodumaast, "kodumaast" - Smolenski piirkonnast, mille vaenlane vallutas:

Tuul või midagi, puhus
Nendelt kurbadelt väljadelt, -
Mis tal viga on, ma arvan
Minu kõrval!

Üldine ärevus toob kaasa konkreetsed süžeed ja üleskutsed, näiteks on Tvardovskil luuletus “Smolenski oblasti partisanidele”, mis kutsub karistama kohale tulnud hirmuäratavat vaenlast. Luuletaja tõstab võitlejate võitlusvaimu, kuulutades: "Ei, teie vaenlane ei kiidelda tagumise vaikusega!" Konkreetseid partisanide kujundeid luuletustes ei leidu, need on kõik üldistatud, kutsutud "lõbusateks inimesteks" ja isegi "teravaks kättemaksuks". Luuletaja on veendunud, et võit on lähedal, millest ta räägib finaalis. Kuid mitte ainult partisanid ei too Venemaale võitu. Tvardovski laulusõnades on kujund tankist, mis tähendab poeedile palju enamat kui lihtsalt roomiksõiduk. Tuntud on tema luuletus, mille nimi on "Tank":

Ja justkui pioneer
Avaneb teie selja taga
riietatud terasesse ja kingadesse,
Tank läheb lahingusse originaaliga.

Nendes ridades on kuulda mõningaid eepilisi motiive: ka Venemaal oli kangelastel nii suur jõud, et nad suutsid ühe sõrmega rajada "esimese tee" ning sõnad "riidetud" ja "shood" viitavad ka selgelt tanki sarnasusele tankiga. kangelane. Seega on tank Venemaa peatse võidu sõjas sümbol.

Ja ometi, mitte kõik Tvardovski sõjalised laulusõnad ei koosne üldistatud kujunditest ja pikkadest mõtisklustest. Luuletaja kirjutas ka mitu rindejoone sketši, milles konkreetsed inimesed räägivad oma sõjaväeelust. Selliste luuletuste hulka kuulub näiteks "Tankmani lugu". Selle luuletuse keskmes on poisi kuju, kes aitas avastada vaenlase maskeeritud suurtükimeeskonda. See teos räägib rindeaegsest lapsepõlvest ja, mis kõige tähtsam, rõhutab kõigi ja kõigi osalemise vajadust riigi sõjaväelises igapäevaelus. Lugeja meelt esitab järgmine pilt:

Noh, võitlus ei oota. -
Tule siia, sõber! -
Seal on poiss - miinid, kuulid vilistavad,
Ja ainult mulliga särk ...

See pilt jääb tankisti mällu igaveseks ja kuigi ta poisi nime ei tea, on ta kindel, et tunneb ta tuhandete nägude seast ära. Rahva ühtekuuluvust rõhutab luuletaja - kõik mäletavad hästi oma võitluskaaslast, kellega koos võideldi ühise vaenlase vastu. Ja tegelikult tahavad kõik inimesed ise võitlejaid sõjaväelises igapäevaelus aidata. Eespool öeldut saab iseloomustada järgmiselt: tugev ühendus esi- ja tagaosa vahel. Tegelikult läbib see teema punase niidina läbi kogu poeedi militaarteksti. Tema luuletuste hulgas on üleskutse kaugele pruudile (“Laul”), sõnum Ukrainale oma “kuldse maaga” ja mälestused “haprast varsast”, humoorikas lugu vana naise sõnadest kukest, ei antud vaenlase kätte.
Sõda lõppes, kuid sellegipoolest leidsid Tvardovski sõjalised laulusõnad sõjajärgsel perioodil jätku.

Sõja läbinud ja sellest eluga välja tulnud inimene tunneb end langenute ees paratamatult süüdi. Luuletus "Julm mälu" räägib sellest. Mälu on võimetus unustada ja vabaneda suurest valust, mille sõda inimestele tõi. Selle julmus seisneb just selles, et süümepiinu ei saa elada ja elu nautida nagu enne sõda: "Aga endise rõõmuga ei julge ma põldudele ja heinamaadele vaadata."

Sõda jättis sügavad, märgatavad jäljed inimeste ellu. Luuletajal on sellel teemal sketš:

Täis, täis, inimesed vahekäigus
Seisab seljakottidega külili.
Ja tormakatest merejalaväelastest
Purjus invaliid laulab.

Ja ka luuletaja hilisemates tekstides kõlab sõjateema sama teravalt kui varem. Luuletus "Ma tean, pole minu süü ..." puudutab taas süüteemasid nende ees, kes lahinguväljalt ei naasnud, kuid veelgi draamaga.

Ma tean, et see pole minu süü
See, et teised ei tulnud sõjast,
See, et nad on – kes on vanem, kes noorem –
Jäi sinna ja see pole sama asi,
Et ma saaksin, aga ei suutnud päästa, -
Asi pole selles, aga ikkagi, ikkagi, ikkagi ...

Lõpusõnad tähendavad ebakõla. Kuigi Tvardovski mõistab, et objektiivselt süüd pole (tõepoolest, ta täitis oma kohust täielikult, olles sõjakorrespondendina läbinud kogu sõja), tunneb ta seda siiski. See süü väljendab mõtet maksmata võlast Venemaa surnud kaitsjate ees.

Elavate kohusetunne langenute ees, võimatus unustada kõike, mis juhtus – A. Tvardovski sõjaliste laulusõnade põhimotiivid. «Ma olen elus, tulin sõjast elusa ja tervena. Aga kui palju ma igatsen ... kui paljud inimesed jõudsid mind lugeda ja võib-olla armuda, kuid nad pole elus. See oli osa minust,” kirjutas luuletaja.
“Mind tapeti Rževi lähedal” on luuletus, mis on kirjutatud esimeses isikus. See vorm tundus Tvardovskile kõige sobivam luuletuse ideele - elavate ja langenute ühtsusele. Hukkunud sõdur näeb end vaid "osakesena rahva tervikust" ja ta on mures, nagu kõik, kelle "silmad on tuhmiks läinud", kõige selle pärast, mis juhtus hiljem, pärast teda. Arglik lootus, et “püha vande sõna täitub”, kasvab tugevaks usuks: “vaenlasemaa linnus” on lõpuks tallata, käes on kauaoodatud võidupüha.

Teda autasustati õlast õlani,
Aga kas sellist tasu on olemas
Mida ta serveeris, läks välja, kas ta kannatas? -
Ilmselt mitte. Ja see pole vajalik!

"Mind tapeti Rževi lähedal ..." - see on luuletustest eredaim, luuletaja loomingu tõeline meistriteos. Teose ebatavaline vorm on monoloog surnud sõdurist. Tema sõnades on tunda traagikat, soovi elada ja näha rahuaega:

Olen seal, kus juured on pimedad
Pimedas toidu otsimine.
Olen seal, kus on tolmupilv
Mäel on rukis.

Kuid surnud sõdur pole kurb ainult enda pärast. Ta on mures, mis saab uuest põlvkonnast, kas see suudab päästa kõik sõjaaja suured võidud. Vaatamata oma surmale ütleb ta: "Ma päran sulle, et oleksite selles elus õnnelik."

Luuletus “Ma tean, pole minu süü ...” on sisutihe ja läbistav. See on üles ehitatud lüürilise monoloogina, kus meeleolu kõigub kahe tunde vahel: ühelt poolt veenab autor end oma täielikus süütuses Suure Isamaasõja väljadel langenute ees, teisalt aga viimane rida, see kahetsev oma süütunne, mis on omane kõigile kohusetundlikele inimestele, murrab viimases reas läbi.inimesed. Kahtlust väljendav osakese “veel” kolmekordne kordamine toob pinnale kaugele peidetud valutunde, mis ajaga ei taandu. “Mina” - elus ja "teised" - surnud - see on luuletuse peamine konflikt, mida finaalis ei lahendatud. Ellips tähendab ka seda, et sisemonoloog pole katkenud, et lüüriline kangelane peab rohkem kui korra seda valusat vestlust iseendaga. Luuletust eristab leksikaalne lihtsus, visuaalsete efektide puudumine.

Luuletus “Vassili Terkin” on žanriliselt vaba narratiiv-kroonika (“Raamat võitlejast, ilma alguseta, ilma lõputa ...”), mis hõlmab kogu sõja ajalugu - traagilisest taandusest kuni sõjani. Võit. Luuletuse peatükid on seotud erinevate sõjasündmustega: “Peatus”, “Enne lahingut”, “Ristumine”, “Akordion”, “Rünnakul”, “Dnepril”.

Luuletus põhineb peategelase - reamees Vassili Terkini - kuvandil. Tal pole tõelist prototüüpi. See on kollektiivne pilt, mis ühendab tavalise vene sõduri vaimse välimuse ja iseloomu tüüpilised jooned.

Terkin - kes ta on?
Olgem ausad:
Lihtsalt mees ise
Ta on tavaline.
Kusjuures tüüp vähemalt kus,
Mees selline
Igas ettevõttes on alati
Jah, ja igas rühmas.

Terkini kuvand on rahvaluule juurtega, see on “kangelane, õlg õlgadel”, “rõõmus sell”, “kogenud inimene”. Rustikaalsuse, nalja, pahanduse illusiooni taga on moraalne tundlikkus ja pojakohustuse tunne kodumaa ees, võime sooritada vägitegu igal hetkel ilma fraasita ja poosita.

Sõduri vägitegu sõjas näitab Tvardovski igapäevast ja rasket sõjalist tööd ja lahingut ning uutele positsioonidele kolimist ja ööbimist kaevikus või otse maa peal, "varjestades surma eest mustaga ainult omadega. tagasi ...". Ja kangelane, kes selle vägiteo korda teeb, on tavaline lihtne sõdur:

Lihtsa juuretise mees,
Seda pole lahingus võõras karta ...
Tõsine, naljakas
... Ta läheb - pühak ja patune ...

Terkini kujundis kujutab Tvardovski vene iseloomu parimaid jooni - julgust, visadust, leidlikkust, optimismi ja suurt pühendumust oma sünnimaale.

Meie emake maa on meie oma,
Hädapäevadel ja võidupäevadel
Sa pole heledam ja ilusam,
Ja pole enam ihaldusväärset südant ...

Just kodumaa, maapealse elu kaitses peitub rahva Isamaasõja õiglus: "Lahing on püha ja õige, surelik lahing pole au pärast – maapealse elu nimel."

Ja viimane asi, mida võib öelda: kogu Tvardovski luule on kõrge kohustuse teenimine, mis hõlmab igavest teenimist sõjalisele teemale.

III. Nagu kriitikud on korduvalt märkinud, puudutas Tvardovski luuletajatest esimesena elava vastutuse teemat langenute ees, seda kõrget vastutust, ilma milleta kaotab elu mõtte, selle eest, mis tunne on inimesel kõike taluda. eluraskused, kui tead, et järeltulijad ei hinda mitte mingil juhul seda, mida tema ja tema põlvkond on teinud, ja mitte ainult ei satu unustusehõlma, vaid nad võivad isegi jalge alla tallata kõik oma vallutused, sest paraku on seda juhtunud rohkem kui kunagi inimkonna sajanditepikkuses ajaloos ... Ei, surev inimene peaks vähemalt hetk enne surma nägema, isegi vaimselt, neid, "kes ma meie lipu käest jooksmisel üles võtsin", nagu luuletaja pane see tagasi 1946. aastal (“Mind tapeti Rževi lähedal”). "Muidu isegi surnud – kuidas?"

Möödusid aastad, sõda nihkus üha kaugemale minevikku, kuid kaotustunde valu ei kadunud. Mida ilusamaks elu läks, seda teravamalt tundis poeet vajadust meenutada neid, kes selle eest oma verega maksid. Märkimisväärsed kuupäevad ja sündmused olid Tvardovskile sageli ettekäändena, et panna lugeja taas meenutama neid, kes hukkusid oma rahva tuleviku kaitsmisel. 1957. aastal tähistas riik Suure Oktoobrirevolutsiooni neljakümnendat aastapäeva. Paljude tähtpäeva puhul ilmunud teoste seas paistab silma Tvardovski luuletus "See veri, mis valati põhjusega". Miljonite veri, mis on valatud "sellel neljakümneaastasel perioodil", tõuseb tema pilgu ette nagu tuline koit,

Koputab südametele, omab meid,

Ei lase tunniks lahti

Et meie ohvrid oleksid pühad

Ta ei jätnud meid teele.

Nii et me, kuulates kiitust,

Ja praeguste võitude pühal

Ärge unustage, et see veri

Meie eilne rada suitseb.

"Püha" surnute mälestus koputab pidevalt luuletaja südamele. Ja isegi Gagarini lend kosmosesse tekitas Tvardovskis erilisi ja üsna ootamatuid assotsiatsioone. Veebruaris 1962. aasta "Uue maailma" raamatus avaldati tema luuletus "Kosmonaudile", mille olemus on järgmine: ükskõik, kuidas sa, Gagarin, oled kangelaste kangelane, ära unusta neid poisse, kes surid 1941. aastal oma "vineeriklommerites" "Jelnja, Vjazma ja Moskva enda lähedal" ja teavad:

Nad on uhked, on nendesse kaasatud

Lahingus saavutatud eriline au,

Ja see, karm ja tumm,

Ei vahetaks sinu oma vastu.

Muidugi polnud poeedil isegi mõtetes nende sõnadega “universumi skaudi” saavutust kuidagi alahinnata – vastupidi, asetades ta nende kõrvale, kes oma elu hinnaga päästsid oma põliselaniku. riik fašismist, teeb autor talle suurima au:

... üks veri ja te olete vennad,

Ja pole võlgu vanemale nooremale vennale.

Neid rindesõdureid, nii surnuid kui ka ellujääjaid, oli väga palju; enamiku nimed teavad vaid kitsas sõdurite ja sugulaste ring.

Võidupüha tähistades ei tohi unustada, "mis sellest kannatusest meile on saanud", unustada, "millest ja kui palju poegi me võidukate patareide äikese saatel nuttes ilma jäime". Just sel õhtul mõtles Tvardovski surnute kohta ja kirjutas:

Kui palju neid pole maailmas,

Et nad loevad sind, poeet ...

Kasutatud kirjanduse loetelu

1. Shansky N. M. “A. T. Tvardovski laulusõnadest”, RYASH nr 3, 1980

2. Paperny Z. "Poeetiline sõna Tvardovskis", Kirjanduse küsimusi nr 7, 1979

3. Kondratovitš A. "Tvardovski õppetunnid", Noor kaardivägi nr 2, 1979

4. Tvardovski A.T. Tööde kogu, Detgiz, 1978

5. Vene nõukogude kirjanduse ajalugu. Kirjastus "Valgustus", Moskva - 1983, parandatud.

6. Nõukogude kirjandus: teatmematerjalid. Moskva "Valgustus", 1989