Fet sosin arglik hingeõhk kirjutamise aasta. Luuletuse "sosin, arglik hingeõhk" analüüs plaani järgi

Feti nimetatakse poeetilise stiili meistriks. Ta eelistab armastuse ja looduse teemasid. Fetovi laulusõnade hulgas eristuvad eriti värsid, mille dikteerib mälestus tema tõelisest esimesest ja viimasest armastusest - Maria Lazichist, kellega on tema enda sõnul seotud tema sünd poeedina.

Kuid tema armastussõnades pole tema armastatud tüdruku individualiseeritud pilti. Ja see annab edasi esimese armastuse rõõmsat seisundit, mil tiivuline inimene tunneb ühtsust kogu universumiga, mille keskmes on jumaldatud Ta.

Tema pilt sulandub ööbiku trillidega, mis peegelduvad hõbedasel veepinnal väga varajases koidikul. Näiteks näeme seda luuletuses “Sosina, arglik hingamine” ... Luuletust esimest korda lugedes üllatas mind, et selles polnud tegusõnu. Ilmselt annab just see omadus teosele subjektiivseid aistinguid ja muljeid edasi andvate detailide kujundlikkust. Näeme kohtingu õnnelikke hetki: loid ootus, millele järgneb magus kohtumise hetk. Kuuleme sosinat, arglikku hingamist, mis annab märku, et armastajad on tunnetest tulvil, et nad on elevil. Lahkuminek läheneb iga minutiga, kuid see ei varjuta nende õnne, sest neil on hea meel, et nad saavad isegi vähemalt natuke koos olla.

Öö on juba täielikult oma õigustesse astunud, see annab ümbritsevale loodusele kõleda, salapära ja mida kaugemale, seda enam kõik meid intrigeerib. Ümbritsev maailm muutub, kuid vähimgi looduse kõikumine avaldub kangelaste hingeseisundis võluväel.

Öövalgus, öövarjud,
Varjud ilma lõputa
Maagiliste muutuste jada
Armas nägu.

Luuletuses on ärkav loodus ja ärganud hing harmooniliselt ühte sulanud, teineteist läbi tungides. Näiteks "hõbe ja unise oja lainetus" kordab selliseid ridu nagu "maagiliste muutuste jada armsas näos". Tõeline chiaroscuro eksisteerib koos vaimsete liigutuste, südame värisemise, mõtete vooluga.

Kuid öö pole igavene, mis tähendab, et koit peab "tulema". Ja siis, kui taevas hakkab roosakaks muutuma ja hommikupäikese kiirtega särama, muutub kõik: ümbritsev maailm ja tegelaste teod. Toimuva tempo kasvab ja areneb: esmalt kõlasid sosinad ja arglik hingamine, öö, siis suudlused, pisarad ja koit, olid häirivad öövarjud, siis võiduka hommiku valgus.

Feti luuletusi iseloomustavad uurija B. Eikhenbaumi sõnul "rohked lüürilised kordused", mis annavad kõigele toimuvale suurima täpsuse ja selguse.

Öövalgus, öövarjud,
Varjud ilma lõputa.

Lugeja esteetilise mõju suurendamiseks, keele hiilguse rõhutamiseks kasutab autor kujundlikke ja väljenduslikke vahendeid. Troope nagu epiteedid ("maagilised muutused") kasutatakse selleks, et näidata, kui ilus on loodus sellel südantlõhestaval hetkel – kuupäevad; metafoorid (“unise oja hõbe”, “suitsupilved”), et näidata mõne eluhetke maagiat, ebatavalisust.

Luuletuses kasutatakse nii mitteliitumist kui ka polüliitumist. Alguses näeme, et tegevus võtab dünaamilisema, kiirema tempo, aga siis järsku kõik aeglustub, muutub sujuvamaks.

Ja suudlusi ja pisaraid,
Ja koit, koit!

Polüliit annab edasi nende kangelaste meeleseisundit, kes soovivad lahkuminekut edasi lükata.

Luuletus on kirjutatud kahesilbilises meetris, õigemini trohhees, mis tavaliselt annab teosele rütmilise väljendusrikkuse.

Sosin, kartlik hingeõhk,
Treʾli ööbik…

Siin omandab liikumine tänu värsi tugevale pikenemisele sujuvuse, meloodilisuse, meloodilisuse. Riim on rist, mis annab luuletusele lisameloodiat ja väljendusrikkust.

J: Sosin, arglik hingeõhk,
M: Ööbiku trillid,
F: Hõbedat ja möirgamist
M: unine oja'.

Luuletus mulle väga meeldis, kuid mõned Feti kaasaegsed kritiseerisid seda esimesest viimase reani, uskudes, et see lõhnab kõlvatuse järele.

Nad muutsid seda omal moel ja seda märkis Štšedrin selle partituuri kohta: "Kui see kõige suurepärasem luuletus esitatakse teile mitmes versioonis, siis pole üllatav, et lõpuks muutub selle võlu mõnevõrra kaheldavaks. sinu jaoks." Mina isiklikult usun, et iga inimene peaks kõike hindama omamoodi, sest ma saan aru, et oma arvamustes ei saa lähtuda teistest, kõik tuleb alati ise otsustada.

Sosin, kartlik hingeõhk,
trill ööbik,
Hõbe ja laperdus
Unine oja.

Öövalgus, öövarjud,
Varjud ilma lõputa
Maagiliste muutuste jada
armas nägu,

Suitsupilvedes lillad roosid,
merevaigu peegeldus,
Ja suudlusi ja pisaraid,
Ja koit, koit!..

Feti luuletuse "Sosin, arglik hingamine" analüüs

A. Feti peetakse õigusega üheks romantilise koolkonna parimaks esindajaks. Tema teosed on "kunst kunsti pärast". Feti loomingu eripäraks oli maastiku- ja armastuslaulude hämmastav kombinatsioon. Luuletus "Sosina, arglik hingamine" (1850) on lüürilise poeedi üks paremaid loominguid. See on pühendatud luuletaja traagiliselt surnud esimesele armastatule - M. Lazichile.

Luuletuse avaldamine tekitas palju kriitikat. Paljud heitsid luuletajale ette, et ta on tegelikkusest täiesti väljas ja mõttetus. Feti süüdistati piltide kerguses ja õhulisuses. Mõned kriitikud väitsid, et ebamääraste piltide taha on peidetud liigne erootika. Kõige ebaausamad olid väited, et luuletus oli vaid tehniliselt nõrk pisiasi, mis väärib vaid keskpärast riimi. Aeg on näidanud, et näilise lihtsuse taga oli peidus tohutu poeetiline talent.

Töö algne eripära seisneb selles, et autor ei kasuta ühtki verbi. Isegi epiteedid ei mängi suurt rolli, nad rõhutavad ainult objektide ja nähtuste iseloomulikke omadusi: “arglik”, “öine”, “suitsune”. Peamine efekt saavutatakse nimisõnade erikombinatsiooniga. Nende mitmekesisus muudab luuletuse dünaamiliseks ja kujundlikuks. "Inimlikud" mõisted ("hingamine", "pisarad") põimuvad loomulikega, tekitades lahutamatu seose tunde. Nende vahele on võimatu piiri tõmmata. Armastussuhted on maailma sisse põimitud. Kire tunne lahustub ümbritsevates värvides ja helides. Hommikused muutused looduses peegelduvad inimeses koheselt "muutustena armsas näos".

Luuletus koosneb ühest pidevast lausest. See kompenseerib verbide puudumist ja suurendab dünaamikat. Üldiselt on teos kombinatsioon helidest, visuaalsetest kujunditest ja sensoorsetest kogemustest. Autor annab lugejale pildist vaid üldjoonised, puuduolevad detailid peab kujutlusvõime täiendama. See avab lõputud võimalused fantaasialennuks. Teose kulminatsiooniks on lähenev koit, mis sümboliseerib armukire kõrgeimat punkti.

A. Fet on tuntud mitte ainult oma luuletuste poolest inimese ja looduse ühtsusest, vaid ka armastuslaulude poolest. Kuid muu hulgas tuleks eriti esile tõsta "Sosina, arglik hingamine", mille analüüs on toodud allpool. Kirjanduskriitikud peavad seda "Fetovi omaks", sest see on kirjutatud erilisel viisil, mis on omane ainult Afanasi Afanasjevitšile ja paljastab kogu tema poeetilise ande.

Laulusõnad: A. A. Fet

"Sosina, argliku hingeõhu" analüüsis võib käsitleda poeedi loomingu jooni. Varasemates luuletustes imetles luuletaja naiselikku ilu, hiljem oli kesksel kohal maastikulüürika. Kogu Feti looming on läbi imbunud romantismi vaimust, kuigi luuletaja ise ei pidanud end selle suuna järgijaks.

Enamiku luuletuste keskmes oli looduse imetlemine. Mõnel maastikul on laulusõnad läbi põimunud armastuse teemaga. See pole üllatav, sest Feti sõnul oli inimene loodusest lahutamatu. "Sosina, argliku hingamise" analüüsis tuleb rõhutada, et just see luuletus on suurepärane näide sellest, kuidas maastik ja armastuslüürika on üllatavalt harmooniliselt ühendatud.

Selles salmis vahelduvad ümbritseva maailma kirjeldused ja meelelised kogemused. Ja see loob terve lüürilise pildi. Jooned peegeldavad intiimseid tundeid, mis võivad armastajate vahel olla. Ja öö ja koidu vahelduvad pildid täiendavad lüürilise kangelase elamusi. Ja see kõik rõhutab luuletaja arvamust, et inimene ja teda ümbritsev maailm peaksid olema kooskõlas.

Kompositsiooni omadused

Ka "Sosina, argliku hingeõhu" üks analüüsipunkte on luuletuse kompositsioon. Grammatiliselt on see üks lause, mis on jagatud kolmeks stroofiks. Kuid lugejale tundub see tänu kompositsiooni terviklikkusele ühtse komponendina, millel on algus, haripunkt ja lõpp.

See on kirjutatud jambilises tetrameetris. Riimimise liik on rist, mis annab luuletusele rahuliku ja mõõdetud rütmi.

Luuletuse aluseks on kahe plaani – üldise ja erilise – võrdlus. Looduse taustal näidatakse kahe inimese armastuslugu. Muutuvad loodusnähtused täiendavad armastuse lüürilist komponenti.

Pilt loodusest

Athanasius Feti teose "Sosin, pelglik hingamine" analüüsis on vaja üksikasjalikult käsitleda looduspilti. Selles luuletuses näidatakse meid ümbritsevat maailma harmoonias inimese või õigemini armastajatega. Esimeses stroofis näidatakse ööbikku, kelle kaunid trillid kõlavad üle unise oja. Seda võib võrrelda tõsiasjaga, et armastus ilmub inimese ellu kui ilus ööbiku laul, mis ta äratab.

Teises stroofis loodusnähtusi ei kujutata. Öeldakse vaid, et kõik öised varjud põhjustavad muutusi armsa kangelase näos. Ja kolmandas stroofis on kõigis värvides joonistatud koit, mis näib uduna, mis seejärel süttib üha heledamalt. See on nagu armastajate tunded, mis muutuvad tugevamaks ja valgustavad inimelu.

armastuse laulusõnad

"Sosinad, arglik hingamine, ööbikutrillid" analüüsimisel tuleb arvestada luuletuse armastusliiniga. Luuletaja ei nimeta nimesid, pole isegi asesõnu. Lugeja saab aga aru, et jutt käib kahe armukese salajasest kohtumisest tänu sellele, et kangelane nimetab nägu armsaks.

Miks on kohtumised salajased? Kangelased kohtuvad öösel ja koidiku saabudes on nad sunnitud hüvasti jätma. Kohe nendevahelise kohtumise alguses tunneb inimene kohmetust, pelglikkust, mis juhtub puhaste ja siiraste tunnetega.

Ja päikesetõusuga peavad nad lahku minema. Kuid need tunded lahvatavad ainult tugevamalt, nagu koit. See luuletus näitab, kuidas inimene ja loodus saavad eksisteerida harmoonias.

Värvi epiteedid

"Sosina, argliku hingeõhu" lühianalüüsis võib kirjutada, et värviepiteetidel on suur roll teosele väljendusrikkuse andmisel. Kohe alguses kasutab luuletaja summutatud värve, et lisada kohtumistele rohkem salapära, näidata tunnete tekkimist.

Siis toimub väljenduse järkjärguline tõus. Värvid muutuvad erksamaks, sest armastajad muutuvad tunnete ilmingutes julgemaks. See värvikontrast näitab narratiivi arengut, mis grammatiliselt kuidagi välja ei paista.

Heli värvimine

Luuletaja ei loo mitte ainult visuaalset, vaid ka helipilti. Värvi epiteete täiendab helikujundus. Esimene stroof annab edasi ööbikutrille, järgmises stroofis tekib absoluutse vaikuse tunne.

Ja jällegi annab luuletaja tänu kontrastile süžeele kõla. Kuid väärib märkimist, et kõik helid täiendavad orgaaniliselt luuletuse lüürilist komponenti.

Ekspressiivsete vahendite tunnus

Selle luuletuse eripäraks on see, et see ei sisalda tegusõnu. See lihtne ridade vorm on väljakutse ühiskonnale, kes tollal sellisele "sõnatule" luuletusele negatiivselt reageeris. Ainult nimisõnade kasutamine annab sujuva mõõdetud rütmi.

Kuid hoolimata tegusõnade puudumisest on iga rida täielik tegevus. Lugejale võib esmapilgul tunduda, et luuletuses puudub süžee ja tegevuste areng. Tegelikult see nii pole, kirjeldas luuletaja oma tundeid. Lüüriliste kangelaste portreesid pole, luuletaja osutab vaid, et armsa kangelase näol on valguse ja varju mäng kuvatud. Nimisõnades on varjatud tegevus, on tunda dünaamilisust. See loob süžee arengu.

Luuletaja kasutas ka muid kirjanduslikke troope. See on suur hulk epiteete, personifikatsioone ja metafoore. Viimane lause paistab eriti silma oma emotsionaalse värvingu poolest. Seda soodustavad nii kordamine kui ka hüüatus. Hääletute kaashäälikute kordus muudab read meloodiliseks. Kõik need väljendusvahendid lisavad luuletusele õrnust ja lüürilisust.

Luuletuse kriitika

"Sosina, argliku hingamise" kava järgi tehtud analüüsis peaks Fet rääkima ka sellest, kuidas teos avalikkuses vastu võeti. Mõned luuletajad ja kirjanikud rääkisid temast kahemõtteliselt. Peamine põhjus on kirjutamise eripära, nimelt tegusõnade puudumine.

Mõned arvasid, et luuletuses pole süžeed, ja ütlesid, et luuletaja valitud teema oli kitsas ja piiratud. Samuti kurdeti igasuguste ürituste puudumise üle. Sai nalja, et kui lõpust läbi lugeda, siis ei muutu midagi. Sensatsioonipiltide taga olevad inimesed ei näinud väljenduse järkjärgulist suurenemist. Nad ei märganud kompositsiooni harmooniat ja terviklikkust.

Teosele heideti ette ka seda, et luuletaja ei andnud konkreetset teemakirjeldust. Ja lugejal jäi vaid oletada, millest selles või teises reas jutt käib. Fraasid on kirjutatud hakitud stiilis, mõned kriitikud ei märganud luuletuse sujuvust ja kiirustamatut musikaalsust.

Kuid on arvamus, et mõned luuletajad ja kirjanikud võtsid selle loomingu ebasoodsalt vastu, kuna luuletaja puudutas tunnete intiimsuse teemat. Ja kuigi seda pole otse öeldud, võib lugeja tänu vihjetele aimata. Kuid sellest ei muutu Feti looming vähem rafineerituks ja elegantseks, ei kaota tilkagi oma lüürilisusest.

A. A. Fet kiitis oma töös mitte ainult looduse ilu ja suursugusust. Kuid luuletaja kirjeldas oma loomingus ka tundeid. Kuid tema jaoks on inimene ja teda ümbritsev maailm üks tervik, mis kajastub selles luuletuses. See oli kava "Sosista, arglik hingamine" lühianalüüs.

Kirjutamine

Feti loomingut uurides oleme juba märganud üht olulist tema poeetika joont: ta eelistab kõige olulisemast otse mitte rääkida, piirdub läbipaistva vihjega. Selle kõige ilmekam näide on luuletus "Sosina, arglik hingamine ...".
Sosin, kartlik hingeõhk,
trill ööbik,
Hõbe ja laperdus
unine oja,
Öövalgus, öövarjud,
Varjud ilma lõputa
Maagiliste muutuste jada
armas nägu,
Suitsupilvedes lillad roosid,
merevaigu peegeldus,
Ja suudlusi ja pisaraid,
Ja koit, koit!..
Pange tähele: selle luuletuse kõik kolm stroofi on põimitud ühele süntaktilisele lõimele, moodustavad ühe lause. Kuni hakkame selgitama, miks Fetil seda vaja on; tuleme selle juurde hiljem tagasi. Seniks aga mõelgem sellele küsimusele: mis on selles pikas lauses põhiline ja mis teisejärguline? Millele autor keskendub?
Võib-olla objektiivse maailma eredatel, metafoorsetel kirjeldustel? Pole juhus, et Fet loob erinevaid värve: siin on oja hõbe ja roosi lilla ning tumekollane “merevaigu sära” koidueelsetes “suitsupilvedes”.
Või püüab ta eelkõige edastada emotsionaalset muljet, rõõmu saabuvast koidikust? Pole asjata, et tema valitud epiteedid on nii värvitud isiklikust suhtumisest: unine oja, maagilised muutused, armas nägu ...
Mõlemal juhul on selle luuletuse “veidrus” mõistetav ja õigustatud: selles pole ainsatki verbi! Tegusõna kui kõneosa on lahutamatult seotud liikumise ideega, muutuva aja kategooriaga. Kui poeet tahaks iga hinna eest luua kujutlust ruumist, edastada lugejale oma vaimset meeleolu, ei oleks tal kahju ohverdada tervet kõneosa, loobuda verbaalsest liikumisest. Ja sel juhul poleks vaja enam arvata, miks lause piirid stroofipiiridega kokku ei lähe. See lause on täiesti nominaalne, seda pole vaja süntaktilisteks segmentideks jagada, see hõlmab kogu elupilti, korraga.
Kuid tõsiasi on see, et Feti jaoks pole kosmose kuvand peamine. Ta kasutab staatilist ruumikirjeldust eelkõige aja liikumise edasiandmiseks.
Lugege luuletust uuesti.
Millal, mis hetkel see algab? Ammu enne koitu: oja on veel “unine”, paistab täiskuu (sest seda peegeldanud oja muutus “hõbedaseks”). Taevas ja maa peal valitseb öörahu. Teises stroofis midagi muutub: "öö valgus" hakkab heitma varje, "varje ilma lõputa". Mida see tähendab? See pole veel täiesti selge. Kas tuul tõusis ja puud kõikusid, õõtsudes kuu hõbedast valgust, või jooksid taevast läbi koidueelsed lainetused. Siin siseneme kolmandasse stroofi. Ja me mõistame, et koit on tõesti tekkimas, “suitsupilved” on juba nähtavad, need paisuvad koiduvärvidega, mis triumfeerib viimases reas: “Koit, koit! ..”
Ja käes on aeg uuesti endalt küsida: millest see luuletus räägib? Looduse kohta? Ei, armastusest, kohtingust, sellest, kuidas aeg oma armastatuga kahekesi lendab, kui kiiresti möödub öö ja koit. Ehk millegi kohta, mida värssides otseselt ei mainita, millele poeet vaid poolhäbilikult vihjab: “Sosinad... Ja suudlused, ja pisarad...” Seetõttu keeldub ta oma poeetilist väidet tükeldamast. lauseid. Seetõttu valib ta korea "kiire" rütmi, vaheldumisi nelja- ja kolmejalgseid ridu. Tema jaoks on oluline, et luuletus loetaks ühe hingetõmbega, rulluks lahti ja tormaks kiiresti mööda nagu kohtingu aeg, nii et selle rütm lööks erutatult ja kiiresti, nagu armastav süda.

A. A. Fet on luuletaja, kes on kogu elu imetlenud looduse ilu. Oma entusiastliku suhtumise pani ta luuletustesse kirja. Kuid sageli põimiti tema töödes looduse ja armastuse teema kokku, sest Afanasi Afanasjevitš uskus, et inimene peaks elama loodusega kooskõlas. Sellist seost näeb lugeja luuletuses "Sosina, arglik hingeõhk", mille analüüs on toodud allpool.

Pealkirja parandused

Luuletuse "Sosina, arglik hingeõhk" analüüs peaks algama sellest, et avaldamise ajal seda teost mõnevõrra muudeti. Pealkirja kirjapildid on erinevad. Selle põhjuseks on muudatused õigekirjareeglites. Ja mõned kohandused tegi I. S. Turgenev, kes avaldas luuletuse 1850. aastal ajakirjas.

Kirjanik muutis mõnda rida, uskudes, et luuletus kõlab harmoonilisemalt. Sageli parandas Turgenev Feti luuletusi nii, et need ei toonud neile alati kasu. Sest luuletajal oli oma, eriline stiil.

Mõned usuvad, et see töö, nagu paljud teised, pühendas Fet oma armastatud Maria Lazichile. See armastus lõppes traagiliselt, kuid Afanasy Afanasjevitš mäletas teda jätkuvalt. See luuletus on luuletaja üks paremaid loominguid, milles looduse ilu on põimunud inimlike tunnetega, mis andis teosele erilise võlu.

Kompositsiooni omadused

Kompositsiooniliste tunnustega tuleks jätkata luuletuse "Sosina, arglik hingeõhk" analüüsi. Vaatamata näilisele lihtsusele ja süžee puudumisele ei taju lugeja seda sõnade loeteluna, sest see teos on tervikliku kompositsiooniga, millele on omane algus, kulminatsioon ja lõpp.

Salm koosneb kolmest stroofist ja igaüks viitab kompositsiooni konkreetsele elemendile. Kohe alguses kirjeldab luuletaja unist loodust, mis alustab oma ärkamist ööbikutrillidega. Ka esimese rea tagant võib aimata kohtingule tulnud väljavalitute pilte.

Järgmises stroofis on lõpp – hommikul toimub öövahetus. Kuid nad asendavad üksteist mõne hetkega. Ja luuletaja kujutab seda valguse ja varju mängu armsa kangelase näol. Ja viimases stroofis saavutab kirgede intensiivsus haripunkti nagu looduse ilugi – koit ilmub, algab uus päev. Luuletust "Sosina, arglik hingeõhk" üksikasjalikumalt analüüsides on näha, et see sisaldab lugu kahest armastavast koos looduse ilu vaatlemast.

Armastuse motiiv

Feti luuletuse "Sosin, arglik hingeõhk" analüüsimisel tuleb märkida, et paralleelselt öö ja hommiku muutumise kirjeldusega areneb ka armastuse joon. Kuigi teos ei maini ühtegi armastajat, saab lugeja peente vihjete abil aru, et me räägime neist.

Need on kaks armastajat, kes kohtuvad harva ja nende jaoks on iga kohting põnev. Teose esimene rida räägib sellest. Kangelane kohtleb oma kallimat helluse ja soojusega. Need tunded kajastuvad reas, mis mainib valguse ja varju mängu ilusal näol.

Viimases stroofis on armastajad juba julgemad, nende kirg lahvatab üha enam. Just nagu koidik läheb heledamaks. Ja pisaraid põhjustab lahkuminek, sest hommiku algusega peavad nad lahku minema. Nii puudutab luuletaja oma luuletuses väga peenelt ja delikaatselt intiimset teemat, mis 19. sajandil oli julge otsus.

Kahe teema võrdlus

Feti luuletuse "Sosina, arglik hingeõhk" analüüsimisel on oluline märkida, et lüüriline motiiv kujuneb teoses välja tänu kahe teema pidevale võrdlemisele. Need on maastiku- ja armastuslaulude teemad. Kõik need jooned arenevad paralleelselt, mis muudab teose rikkalikumaks, ilmekamaks.

Kogu luuletuses toimub areng väiksemast suuremaks. Kui kohe alguses valitses tegelaste vahel häbelikkus, piinlikkus ja loodus veel magas, siis emotsioonide intensiivsus kasvab järk-järgult. Ja samal ajal laieneb kangelase loodustaju. Tema pilk katab üha enam, justkui tunnete tugevnedes mõistab ta loomulikku ilu peenemalt ja sügavamalt. See rõhutab luuletaja arvamust, et inimene peaks elama harmoonias välismaailmaga.

Poeetiline meeter ja riimimise meetod

Luuletuse "Sosina, arglik hingamine" lühianalüüsis on üheks punktiks luuletuse suurus ja riimumisviis. See teos on kirjutatud nelja jala pikkuses trohhaikas. See koosneb kolmest stroofist, millest igaühel on neli rida. Riimimise viis on rist.

Funktsioonid piltide loomisel

Feti luuletuse "Sosina, arglik hingeõhk" lühianalüüsis väärib märkimist, kuidas poeedil õnnestus värvide abil oma loomingule veelgi ilmekust ja lüürikat anda. Siin, nagu süžee puhul, näeb lugeja järkjärgulist gradatsiooni. Kohe alguses valiti rahulik, summutatud toon - hõbedane.

Teises stroofis jätkab poeet sellest skaalast kinnipidamist ning kujundite endi piirjoon on endiselt üsna udune ja ebaselge. Kuid juba on olemas erinevate toonide segu (kirjeldatud on valguse ja varju mängu). Viimastes ridades märkab lugeja juba värvide eredust (lilla, merevaigukollane), mis vastavad kaunile nähtusele - koidikule. Seega täiendab värvilahendus luuletuses kirjeldatud pildi lüürilisust.

Kirjanduslikud troobid ja väljendusvahendid

Feti luuletuse "Sosina, arglik hingamine" keelelise analüüsi oluline punkt on selle sõnatus. Nii et luuletaja keskendub ainult aistingutele ja teod jäävad kulisside taha. Ja see sõnatus annab luuletusele erilise sujuva rütmi, kiirustamatuse.

Luuletaja valitud epiteedid peegeldavad väga täpselt tegelaste emotsionaalset seisundit. Ja personifikatsiooni kasutamine ümbritseva maailma kirjeldamisel rõhutab inimese ja looduse ühtsuse ideed. Metafoorid annavad luuletusele rohkem kergust, kaaluta olekut, muudavad piiri kahe armastaja vahel õhemaks.

Paljud Afanasy Afanasjevitši luuletused moodustasid oma erilise musikaalsuse tõttu romansside aluse. Ja selles luuletuses kasutas luuletaja sõnade meloodiat: alliteratsioon ja assonants andsid ridadele meloodilisuse, sujuvuse. Ja fraaside kokkuvõtlikkus annab teosele isikliku vaimse vestluse hõngu.

Luuletuse kriitika

Mitte kõik Feti kaasaegsed ei osanud tema loomingut hinnata. Paljud kritiseerisid tema mõtlemise kitsast, luuletuse tegevuse puudumist. Sel ajal räägiti ühiskonnas juba revolutsioonilistest ideedest, reformide vajalikkusest, mistõttu kaasaegsetele ei meeldinud luuletaja tema loominguks valitud teema. Räägiti sellest, et tema looming on absoluutselt põhimõteteta ning tema põhiteema on niigi igapäevane ja ebahuvitav.

Samuti ei olnud luuletus mõne kriitiku jaoks piisavalt ilmekas. Kõik ei osanud hinnata luuletaja läbielamiste kirjelduse puhtust ja lüürilisust. Tõepoolest, Fet, kes kirjutas julgelt sellises lakoonilises vormis luuletuse, puudutades üsna intiimseid detaile, näis tolle aja kohta ühiskonda trotsivat. Kuid oli neid, kes oskasid hinnata selle loomingu ilu ja puhtust.

Luuletuse "Sosina, arglik hingeõhk" kava järgi tehtud analüüs näitab lugejale, kui originaalne on A. A. Feti stiil. See teos on üks tema paremaid loominguid, milles luuletaja puudutas oma isiklikke intiimseid kogemusi, kirjeldades seda kõike, kasutades ära kogu vene keele ilu ja rikkust.